МУЗЫКА
рабочая программа для учащихся 5– 8 классов

Составитель: Иванова Е.А., учитель музыки
первой квалификационной категории

Талица, 2024

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Рабочая программа по предмету «Музыка» на уровне 5-8 классов основного общего образования
составлена на основе Требований к результатам освоения программы основного общего образования,
представленных в Федеральном государственном образовательном стандарте основного общего
образования, с учѐтом распределѐнных по модулям проверяемых требований к результатам освоения
основной образовательной программы основного общего образования по предмету «Музыка»,
Примерной программы воспитания.
ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА «МУЗЫКА»
Музыка — универсальный антропологический феномен, неизменно присутствующий во всех
культурах и цивилизациях на протяжении всей истории человечества. Используя интонационновыразительные средства, она способна порождать эстетические эмоции, разнообразные чувства и
мысли, яркие художественные образы, для которых характерны, с одной стороны, высокий уровень
обобщѐнности, с другой — глубокая степень психологической вовлечѐнности личности. Эта
особенность открывает уникальный потенциал для развития внутреннего мира человека, гармонизации
его взаимоотношений с самим собой, другими людьми, окружающим миром через занятия
музыкальным искусством.
Музыка действует на невербальном уровне и развивает такие важнейшие качества и свойства,
как целостное восприятие мира, интуиция, сопереживание, содержательная рефлексия. Огромное
значение имеет музыка в качестве универсального языка, не требующего перевода, позволяющего
понимать и принимать образ жизни, способ мышления и мировоззрение представителей других народов
и культур.
Музыка, являясь эффективным способом коммуникации, обеспечивает межличностное и
социальное взаимодействие людей, в том числе является средством сохранения и передачи идей и
смыслов, рождѐнных в предыдущие века и отражѐнных в народной, духовной музыке, произведениях
великих композиторов прошлого. Особое значение приобретает музыкальное воспитание в свете целей
и задач укрепления национальной идентичности. Родные интонации, мелодии и ритмы являются
квинтэссенцией культурного кода, сохраняющего в свѐрнутом виде всю систему мировоззрения
предков, передаваемую музыкой не только через сознание, но и на более глубоком — подсознательном
— уровне.
Музыка — временнóе искусство. В связи с этим важнейшим вкладом в развитие комплекса
психических качеств личности является способность музыки развивать чувство времени, чуткость к
распознаванию причинно-следственных связей и логики развития событий, обогощать индивидуальный
опыт в предвидении будущего и его сравнении с прошлым.
Музыка обеспечивает развитие интеллектуальных и творческих способностей ребѐнка, развивает
его абстрактное мышление, память и воображение, формирует умения и навыки в сфере
эмоционального интеллекта, способствует самореализации и самопринятию личности. Таким образом

музыкальное обучение и воспитание вносит огромный вклад в эстетическое и нравственное развитие
ребѐнка, формирование всей системы ценностей.
Рабочая программа позволит учителю:
1)

реализовать в процессе преподавания музыки современные подходы к формированию

личностных, метапредметных и предметных результатов обучения, сформулированных в Федеральном
государственном образовательном стандарте основного общего образования;
2)

определить и структурировать планируемые результаты обучения и содержание учебного

предмета «Музыка» по годам обучения в соответствии с ФГОС ООО (утв. приказом Министерства
образования и науки РФ от 17 декабря 2010 г. № 1897, с изменениями и дополнениями от 29 декабря
2014 г., 31 декабря 2015 г., 11 декабря 2020 г.); Примерной основной образовательной программой
основного общего образования (в редакции протокола № 1/20 от 04.02.2020 Федерального учебнометодического объединения по общему образованию); Примерной программой воспитания (одобрена
решением Федерального учебно-методического объединения по общему образованию, протокол от 2
июня 2020 г. №2/20);
3)

разработать календарно-тематическое планирование с учѐтом особенностей конкретного

региона, образовательного учреждения, класса, используя рекомендованное в рабочей программе
примерное распределение учебного времени на изучение определѐнного раздела/темы, а также
предложенные основные виды учебной деятельности для освоения учебного материала.
ЦЕЛИ И ЗАДАЧИ ИЗУЧЕНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА «МУЗЫКА»
Музыка жизненно необходима для полноценного образования и воспитания ребѐнка, развития
его психики, эмоциональной и интеллектуальной сфер, творческого потенциала. Признание
самоценности творческого развития человека, уникального вклада искусства в образование и
воспитание делает неприменимыми критерии утилитарности.
Основная цель реализации программы — воспитание музыкальной культуры как части всей
духовной культуры обучающихся. Основным содержанием музыкального обучения и воспитания
является личный и коллективный опыт проживания и осознания специфического комплекса эмоций,
чувств, образов, идей, порождаемых ситуациями эстетического восприятия (постижение мира через
переживание,

интонационно-смысловое

обобщение,

содержательный

анализ

произведений,

моделирование художественно-творческого процесса, самовыражение через творчество).
В процессе конкретизации учебных целей их реализация осуществляется по следующим
направлениям:
1)

становление системы ценностей обучающихся, развитие целостного миропонимания в

единстве эмоциональной и познавательной сферы;
2)

развитие потребности в общении с произведениями искусства, осознание значения

музыкального искусства как универсальной формы невербальной коммуникации между людьми разных
эпох и народов, эффективного способа автокоммуникации;
3)

формирование творческих способностей ребѐнка, развитие внутренней мотивации к

интонационно-содержательной деятельности.

Важнейшими задачами изучения предмета «Музыка» в основной школе являются:
1.

Приобщение к общечеловеческим духовным ценностям через личный психологический

опыт эмоционально-эстетического переживания.
2.

Осознание социальной функции музыки. Стремление понять закономерности развития

музыкального искусства, условия разнообразного проявления и бытования музыки в человеческом
обществе, специфики еѐ воздействия на человека.
3.

Формирование ценностных личных предпочтений в сфере музыкального искусства.

Воспитание уважительного отношения к системе культурных ценностей других людей.
Приверженность парадигме сохранения и развития культурного многообразия.
4.

Формирование целостного представления о комплексе выразительных средств

музыкального искусства. Освоение ключевых элементов музыкального языка, характерных для
различных музыкальных стилей.
5.

Развитие общих и специальных музыкальных способностей, совершенствование в

предметных умениях и навыках, в том числе:
а) слушание (расширение приѐмов и навыков вдумчивого, осмысленного восприятия музыки;
аналитической, оценочной, рефлексивной деятельности в связи с прослушанным музыкальным
произведением);
б) исполнение (пение в различных манерах, составах, стилях; игра на доступных музыкальных
инструментах, опыт исполнительской деятельности на электронных и виртуальных музыкальных
инструментах);
в)

сочинение

(элементы

вокальной

и

инструментальной

импровизации,

композиции,

аранжировки, в том числе с использованием цифровых программных продуктов);
г) музыкальное движение (пластическое интонирование, инсценировка, танец, двигательное
моделирование и др.);
д)

творческие

проекты,

музыкально-театральная

деятельность

(концерты,

фестивали,

представления);
е) исследовательская деятельность на материале музыкального искусства.
6.

Расширение культурного кругозора, накопление знаний о музыке и музыкантах,

достаточное для активного, осознанного восприятия лучших образцов народного и профессионального
искусства родной страны и мира, ориентации в истории развития музыкального искусства и
современной музыкальной культуре.
Программа составлена на основе модульного принципа построения учебного материала и
допускает вариативный подход к очерѐдности изучения модулей, принципам компоновки учебных тем,
форм и методов освоения содержания.
Содержание предмета «Музыка» структурно представлено девятью модулями (тематическими
линиями), обеспечивающими преемственность с образовательной программой начального образования
и непрерывность изучения предмета и образовательной области «Искусство» на протяжении всего
курса школьного обучения:

модуль № 1 «Музыка моего края»;
модуль № 2 «Народное музыкальное творчество России»;
модуль № 3 «Музыка народов мира»;
модуль № 4 «Европейская классическая музыка»;
модуль № 5 «Русская классическая музыка»;
модуль № 6 «Истоки и образы русской и европейской духовной музыки»;
модуль № 7 «Современная музыка: основные жанры и направления»;
модуль № 8 «Связь музыки с другими видами искусства»;
модуль № 9 «Жанры музыкального искусства».
МЕСТО УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА «МУЗЫКА» В УЧЕБНОМ ПЛАНЕ
В соответствии с Федеральным государственным образовательным стандартом основного
общего образования учебный предмет «Музыка» входит в предметную область «Искусство», является
обязательным для изучения и преподаѐтся в основной школе с 5 по 8 класс включительно.
Изучение

предмета

«Музыка»

предполагает

активную

социокультурную

деятельность

обучающихся, участие в исследовательских и творческих проектах, в том числе основанных на
межпредметных связях с такими дисциплинами образовательной программы, как «Изобразительное
искусство», «Литература», «География», «История», «Обществознание», «Иностранный язык» и др.

СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
Модуль «МУЗЫКА МОЕГО КРАЯ»
Фольклор — народное творчество
Традиционная музыка — отражение жизни народа. Жанры детского и игрового фольклора (игры,
пляски, хороводы и др.).
Календарный фольклор
Календарные обряды, традиционные для данной местности (осенние, зимние, весенние — на
выбор учителя).

Mодуль «ЕВРОПЕЙСКАЯ КЛАССИЧЕСКАЯ МУЗЫКА»
Национальные истоки классической музыки
Национальный музыкальный стиль на примере творчества Ф. Шопена, Э. Грига и др. Значение и
роль композитора — основоположника национальной классической музыки. Характерные жанры,
образы, элементы музыкального языка.
Музыкант и публика
Кумиры публики (на примере творчества В. А. Моцарта, Н. Паганини, Ф. Листа и др.).
Виртуозность. Талант, труд, миссия композитора, исполнителя. Признание публики. Культура
слушателя. Традиции слушания музыки в прошлые века и сегодня.
Модуль «РУССКАЯ КЛАССИЧЕСКАЯ МУЗЫКА»
Образы родной земли
Вокальная музыка на стихи русских поэтов, программные инструментальные произведения,
посвящѐнные картинам русской природы, народного быта, сказкам, легендам (на примере творчества
М. И. Глинки, С. В. Рахманинова, В. А. Гаврилина и др.).
Русская исполнительская школа
Творчество выдающихся отечественных исполнителей (С. Рихтер, Л. Коган, М. Ростропович, Е.
Мравинский и др.). Консерватории в Москве и Санкт-Петербурге, родном городе. Конкурс имени П. И.
Чайковского
Модуль «СВЯЗЬ МУЗЫКИ С ДРУГИМИ ВИДАМИ ИСКУССТВА»
Музыка и литература
Колокола. Колокольные звоны (благовест, трезвон и др.). Звонарские приговорки. Колокольность
в музыке русских композиторов. Единство слова и музыки в вокальных жанрах (песня, романс,
кантата, ноктюрн, баркарола, былина и

др.). Интонации

рассказа, повествования в

инструментальной музыке (поэма, баллада и др.). Программная музыка.
Музыка и живопись
Молитва, хорал, песнопение, духовный стих. Образы духовной музыки в творчестве
композиторов- классиков Выразительные средства музыкального и изобразительного искусства.
Аналогии: ритм, композиция, линия — мелодия, пятно — созвучие, колорит — тембр, светлотность —
динамика и т. д. Программная музыка. Импрессионизм (на примере творчества французских
клавесинистов,
К. Дебюсси, А.К. Лядова и др.).
ПЛАНИРУЕМЫЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ

Специфика

эстетического

содержания

предмета

«Музыка»

обусловливает

тесное

взаимодействие, смысловое единство трѐх групп результатов: личностных, метапредметных и
предметных.

ЛИЧНОСТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ
Личностные результаты освоения рабочей программы по музыке для основного общего
образования достигаются во взаимодействии учебной и воспитательной работы, урочной и внеурочной
деятельности. Они должны отражать готовность обучающихся руководствоваться системой позитивных
ценностных ориентаций, в том числе в части:
Патриотического воспитания:
осознание российской гражданской идентичности в поликультурном и многоконфессиональном
обществе; знание Гимна России и традиций его исполнения, уважение музыкальных символов
республик Российской Федерации и других стран мира; проявление интереса к освоению музыкальных
традиций своего края, музыкальной культуры народов России; знание достижений отечественных
музыкантов, их вклада в мировую музыкальную культуру; интерес к изучению истории отечественной
музыкальной культуры; стремление развивать и сохранять музыкальную культуру своей страны, своего
края.

Гражданского воспитания:
готовность к выполнению обязанностей гражданина и реализации его прав, уважение прав,
свобод и законных интересов других людей; осознание комплекса идей и моделей поведения,
отражѐнных в лучших произведениях мировой музыкальной классики, готовность поступать в своей
жизни в соответствии с эталонами нравственного самоопределения, отражѐнными в них; активное
участие в музыкально-культурной жизни семьи, образовательной организации, местного сообщества,
родного края, страны, в том числе в качестве участников творческих конкурсов и фестивалей,
концертов, культурно-просветительских акций, в качестве волонтѐра в дни праздничных мероприятий.
Духовно-нравственного воспитания:
ориентация на моральные ценности и нормы в ситуациях нравственного выбора; готовность
воспринимать музыкальное искусство с учѐтом моральных и духовных ценностей этического и
религиозного контекста, социально-исторических особенностей этики и эстетики; придерживаться
принципов справедливости, взаимопомощи и творческого сотрудничества в процессе непосредственной
музыкальной и учебной деятельности, при подготовке внеклассных концертов, фестивалей, конкурсов.
Эстетического воспитания:
восприимчивость к различным видам искусства, умение видеть прекрасное в окружающей
действительности, готовность прислушиваться к природе, людям, самому себе; осознание ценности
творчества, таланта; осознание важности музыкального искусства как средства коммуникации и
самовыражения; понимание ценности отечественного и мирового искусства, роли этнических
культурных традиций и народного творчества; стремление к самовыражению в разных видах искусства.
Ценности научного познания:

ориентация в деятельности на современную систему научных представлений об основных
закономерностях развития человека, природы и общества, взаимосвязях человека с природной,
социальной, культурной средой; овладение музыкальным языком, навыками познания музыки как
искусства интонируемого смысла; овладение основными способами исследовательской деятельности на
звуковом материале самой музыки, а также на материале искусствоведческой, исторической,
публицистической информации о различных явлениях музыкального искусства, использование
доступного объѐма специальной терминологии.
Физического воспитания, формирования культуры здоровья и эмоционального благополучия:
осознание ценности жизни с опорой на собственный жизненный опыт и опыт восприятия
произведений искусства; соблюдение правил личной безопасности и гигиены, в том числе в процессе
музыкально-исполнительской, творческой, исследовательской деятельности; умение осознавать своѐ
эмоциональное состояние и эмоциональное состояние других, использовать адекватные интонационные
средства для выражения своего состояния, в том числе в процессе повседневного общения;
сформированность навыков рефлексии, признание своего права на ошибку и такого же права другого
человека.
Трудового воспитания:
установка на посильное активное участие в практической деятельности; трудолюбие в учѐбе,
настойчивость в достижении поставленных целей; интерес к практическому изучению профессий в
сфере культуры и искусства; уважение к труду и результатам трудовой деятельности.
Экологического воспитания:
повышение уровня экологической культуры, осознание глобального характера экологических
проблем и путей их решения; участие в экологических проектах через различные формы музыкального
творчества.
Личностные результаты, обеспечивающие адаптацию обучающегося к изменяющимся условиям
социальной и природной среды:
освоение обучающимися социального опыта, основных социальных ролей, норм и правил
общественного поведения, форм социальной жизни, включая семью, группы, сформированные в
учебной исследовательской и творческой деятельности, а также в рамках социального взаимодействия с
людьми из другой культурной среды;
стремление перенимать опыт, учиться у других людей — как взрослых, так и сверстников, в том
числе в разнообразных проявлениях творчества, овладения различными навыками в сфере
музыкального и других видов искусства;
смелость при соприкосновении с новым эмоциональным опытом, воспитание чувства нового,
способность ставить и решать нестандартные задачи, предвидеть ход событий, обращать внимание на
перспективные тенденции и направления развития культуры и социума;

способность осознавать стрессовую ситуацию, оценивать происходящие изменения и их
последствия, опираясь на жизненный интонационный и эмоциональный опыт, опыт и навыки
управления своими психо-эмоциональными ресурсами в стрессовой ситуации, воля к победе.

МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ
1.

Овладение универсальными познавательными действиями

Базовые логические действия:
устанавливать существенные признаки для классификации музыкальных явлений, выбирать
основания для анализа, сравнения и обобщения отдельных интонаций, мелодий и ритмов, других
элементов музыкального языка;
сопоставлять, сравнивать на основании существенных признаков произведения, жанры и стили
музыкального и других видов искусства;
обнаруживать взаимные влияния отдельных видов, жанров и стилей музыки друг на друга,
формулировать гипотезы о взаимосвязях;
выявлять общее и особенное, закономерности и противоречия в комплексе выразительных
средств, используемых при создании музыкального образа конкретного произведения, жанра, стиля;
выявлять и характеризовать существенные признаки конкретного музыкального звучания;
самостоятельно обобщать и формулировать выводы по результатам проведѐнного слухового
наблюдения-исследования.
Базовые исследовательские действия:
следовать внутренним слухом за развитием музыкального процесса, «наблюдать» звучание
музыки; использовать вопросы как исследовательский инструмент познания;
формулировать собственные вопросы, фиксирующие несоответствие между реальным и
желательным состоянием учебной ситуации, восприятия, исполнения музыки;
составлять алгоритм действий и использовать его для решения учебных, в том числе
исполнительских и творческих задач;
проводить по самостоятельно составленному плану небольшое исследование по установлению
особенностей музыкально-языковых единиц, сравнению художественных процессов, музыкальных
явлений, культурных объектов между собой;
самостоятельно формулировать обобщения и выводы по результатам проведѐнного наблюдения,
слухового исследования.
Работа с информацией:
применять различные методы, инструменты и запросы при поиске и отборе информации с
учѐтом предложенной учебной задачи и заданных критериев;
понимать специфику работы с аудиоинформацией, музыкальными записями;

использовать
произведений;

интонирование

выбирать,

для

запоминания

анализировать,

звуковой

интерпретировать,

информации,

обобщать

и

музыкальных

систематизировать

информацию,
представленную в аудио- и видеоформатах, текстах, таблицах, схемах;
использовать смысловое чтение для извлечения, обобщения и систематизации информации из
одного или нескольких источников с учѐтом поставленных целей;
оценивать

надѐжность

информации

по

критериям,

предложенным

учителем

или

сформулированным самостоятельно;
различать тексты информационного и художественного содержания, трансформировать,
интерпретировать их в соответствии с учебной задачей;
самостоятельно выбирать оптимальную форму представления информации (текст, таблица,
схема, презентация, театрализация и др.) в зависимости от коммуникативной установки.
Овладение системой универсальных познавательных действий обеспечивает сформированность
когнитивных навыков обучающихся, в том числе развитие специфического типа интеллектуальной
деятельности — музыкального мышления.

1.

Овладение универсальными коммуникативными действиями

Невербальная коммуникация:
воспринимать музыку как искусство интонируемого смысла, стремиться понять эмоциональнообразное содержание музыкального высказывания, понимать ограниченность словесного языка в
передаче смысла музыкального произведения;
передавать в собственном исполнении музыки художественное содержание, выражать
настроение, чувства, личное отношение к исполняемому произведению;
осознанно пользоваться интонационной выразительностью в обыденной речи, понимать
культурные нормы и значение интонации в повседневном общении;
эффективно использовать интонационно-выразительные возможности в ситуации публичного
выступления;
распознавать невербальные средства общения (интонация, мимика, жесты), расценивать их как
полноценные элементы коммуникации, адекватно включаться в соответствующий уровень общения.
Вербальное общение:
воспринимать и формулировать суждения, выражать эмоции в соответствии с условиями и
целями общения;
выражать своѐ мнение, в том числе впечатления от общения с музыкальным искусством в устных
и письменных текстах;
понимать намерения других, проявлять уважительное отношение к собеседнику и в корректной
форме формулировать свои возражения;
вести диалог, дискуссию, задавать вопросы по существу обсуждаемой темы, поддерживать
благожелательный тон диалога;

публично представлять результаты учебной и творческой деятельности.
Совместная деятельность (сотрудничество):
развивать навыки эстетически опосредованного сотрудничества, соучастия, сопереживания в
процессе исполнения и восприятия музыки; понимать ценность такого социально-психологического
опыта, экстраполировать его на другие сферы взаимодействия;
понимать

и

использовать

преимущества

коллективной,

групповой

и

индивидуальной

музыкальной деятельности, выбирать наиболее эффективные формы взаимодействия при решении
поставленной задачи;
принимать цель совместной деятельности, коллективно строить действия по еѐ достижению:
распределять роли, договариваться, обсуждать процесс и результат совместной работы; уметь обобщать
мнения нескольких людей, проявлять готовность руководить, выполнять поручения, подчиняться;
оценивать качество своего вклада в общий продукт по критериям, самостоятельно
сформулированным участниками взаимодействия; сравнивать результаты с исходной задачей и вклад
каждого члена команды в достижение результатов, разделять сферу ответственности и проявлять
готовность к представлению отчѐта перед группой.

1.

Овладение универсальными регулятивными действиями

Самоорганизация:
ставить перед собой среднесрочные и долгосрочные цели по самосовершенствованию, в том
числе в части творческих, исполнительских навыков и способностей, настойчиво продвигаться к
поставленной цели;
планировать достижение целей через решение ряда последовательных задач частного характера;
самостоятельно составлять план действий, вносить необходимые коррективы в ходе его реализации;
выявлять наиболее важные проблемы для решения в учебных и жизненных ситуациях; самостоятельно
составлять алгоритм решения задачи (или его часть), выбирать способ решения
учебной задачи с учѐтом имеющихся ресурсов и собственных возможностей, аргументировать
предлагаемые варианты решений;
делать выбор и брать за него ответственность на себя.
Самоконтроль (рефлексия):
владеть способами самоконтроля, самомотивации и рефлексии;
давать адекватную оценку учебной ситуации и предлагать план еѐ изменения;
предвидеть трудности, которые могут возникнуть при решении учебной задачи, и адаптировать
решение к меняющимся обстоятельствам;
объяснять причины достижения (недостижения) результатов деятельности; понимать причины
неудач и уметь предупреждать их, давать оценку приобретѐнному опыту;
использовать

музыку

для

улучшения

самочувствия,

сознательного

управления

своим

психоэмоциональным состоянием, в том числе стимулировать состояния активности (бодрости), отдыха
(релаксации), концентрации внимания и т. д.
Эмоциональный интеллект:

чувствовать, понимать эмоциональное состояние самого себя и других людей, использовать
возможности музыкального искусства для расширения своих компетенций в данной сфере;
развивать способность управлять собственными эмоциями и эмоциями других как в
повседневной жизни, так и в ситуациях музыкально-опосредованного общения;
выявлять и анализировать причины эмоций; понимать мотивы и намерения другого человека,
анализируя коммуникативно-интонационную ситуацию; регулировать способ выражения собственных
эмоций.
Принятие себя и других:
уважительно и осознанно относиться к другому человеку и его мнению, эстетическим
предпочтениям и вкусам;
признавать своѐ и чужое право на ошибку, при обнаружении ошибки фокусироваться не на ней
самой, а на способе улучшения результатов деятельности;
принимать себя и других, не осуждая; проявлять открытость;
осознавать невозможность контролировать всѐ вокруг.
Овладение

системой

универсальных

учебных

регулятивных

действий

обеспечивает

формирование смысловых установок личности (внутренняя позиция личности) и жизненных навыков
личности (управления собой, самодисциплины, устойчивого поведения, эмоционального душевного
равновесия и т. д.).
ПРЕДМЕТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ
Предметные результаты характеризуют сформированность у обучающихся основ музыкальной
культуры и проявляются в способности к музыкальной деятельности, потребности в регулярном
общении с музыкальным искусством во всех доступных формах, органичном включении музыки в
актуальный контекст своей жизни.
Обучающиеся, освоившие основную образовательную программу по предмету «Музыка»:
—

осознают принципы универсальности и всеобщности музыки как вида искусства,

неразрывную связь музыки и жизни человека, всего человечества, могут рассуждать на эту тему;
—

воспринимают российскую музыкальную культуру как целостное и самобытное

цивилизационное явление; знают достижения отечественных мастеров музыкальной культуры,
испытывают гордость за них;
—

сознательно стремятся к укреплению и сохранению собственной музыкальной

идентичности (разбираются в особенностях музыкальной культуры своего народа, узнают на слух
родные интонации среди других, стремятся участвовать в исполнении музыки своей национальной
традиции, понимают ответственность за сохранение и передачу следующим поколениям музыкальной
культуры своего народа);
—

понимают роль музыки как социально значимого явления, формирующего общественные

вкусы и настроения, включѐнного в развитие политического, экономического, религиозного, иных
аспектов развития общества.

Предметные результаты, формируемые в ходе изучения предмета «Музыка», сгруппированы по
учебным модулям и должны отражать сформированность умений.
Модуль «Музыка моего края»:
знать музыкальные традиции своей республики, края, народа;
характеризовать особенности творчества народных и профессиональных музыкантов, творческих
коллективов своего края;
исполнять и оценивать образцы музыкального фольклора и сочинения композиторов своей малой
родины.
Модуль «Европейская классическая музыка»:
различать на слух произведения европейских композиторов-классиков, называть автора,
произведение, исполнительский состав;
определять принадлежность музыкального произведения к одному из художественных стилей
(барокко, классицизм, романтизм, импрессионизм);
исполнять (в том числе фрагментарно) сочинения композиторов-классиков;
характеризовать музыкальный образ и выразительные средства, использованные композитором,
способы развития и форму строения музыкального произведения;
характеризовать творчество не менее двух композиторов-классиков, приводить примеры
наиболее известных сочинений.
Модуль «Русская классическая музыка»:
различать

на

слух

произведения

русских

композиторов-классиков,

называть

автора,

произведение, исполнительский состав;
характеризовать музыкальный образ и выразительные средства, использованные композитором,
способы развития и форму строения музыкального произведения;
исполнять (в том числе фрагментарно, отдельными темами) сочинения русских композиторов;
характеризовать творчество не менее двух отечественных композиторов-классиков, приводить
примеры наиболее известных сочинений.
Модуль «Связь музыки с другими видами искусства»:
определять стилевые и жанровые параллели между музыкой и другими видами искусств;
различать и анализировать средства выразительности разных видов искусств; импровизировать,
создавать произведения в одном виде искусства на основе восприятия
произведения другого вида искусства (сочинение, рисунок по мотивам музыкального
произведения, озвучивание картин, кинофрагментов и т. п.) или подбирать ассоциативные пары
произведений из разных видов искусств, объясняя логику выбора;

высказывать суждения об основной идее, средствах еѐ воплощения, интонационных
особенностях, жанре, исполнителях музыкального произведения.

Преемственность содержания программы V—VIII классов с программой
«Музыка» для начальной школы выражается в таких аспектах, как:
- освоение учащимися основных закономерностей музыкального искусства —
интонационной природы музыки, жанров, стилей, языка произведений народного
творчества, музыки религиозной традиции, классики и современной музыки;
-включение в контекст урока музыки широкого культурологического пространства,
подразумевающего выход за рамки музыки;
-расширение

музыкально-слуховых

ассоциативно-образного

мышления

представлений

школьников

на

школьников,

основе

развитие

совершенствования

«внутреннего слуха» и «внутреннего зрения» путем привлечения образов литературы,
изобразительного искусства;
-формирование способов, умений и навыков творческой деятельности учащихся на
основе усвоения особенностей художественных образов различных видов искусства на
уроках музыки.
Основные методические принципы построения программы V—VIII классов:
• Принцип увлеченности
• Принцип триединства деятельности композитора-исполнителя-слушателя
• Принцип тождества и контраста
• Принцип интонационности
• Принцип диалога культур
Виды музыкальной деятельности на уроках разнообразны и направлены на
полноценное общение школьников с высокохудожественной музыкой в современных
условиях широкого распространения образцов поп-культуры в средствах массовой
информации. Одно и то же музыкальное произведение может осваиваться учащимся в
процессе слушания и исполнения музыки.
В сферу исполнительской деятельности учащихся входят: хоровое, ансамблевое и
сольное пение; пластическое интонирование и музыкально-ритмические движения;
различного

рода

импровизации

(вокальные,

ритмические,

инструментальные,

пластические и др.), инсценирование (разыгрывание) песен, сюжетов музыкальных пьес
программного характера, фольклорных образцов музыкального искусства; освоение
элементов музыкальной грамоты как средства фиксации музыкальной речи.
Помимо исполнительской деятельности, творческое начало учащихся проявляется
в размышлениях о музыке (оригинальность и нетрадиционность высказываний,
личностная

оценка музыкальных

произведений), художественных

импровизациях

(сочинение стихов, рисунки на темы полюбившихся музыкальных произведений),
самостоятельной индивидуальной и коллективной исследовательской (проектной) деятельности и др.

Реализация

данной

программы

предполагает

использование

методов

художественной педагогики:
• Метод художественного, нравственно- эстетического познания музыки
• Метод интонационно-стилевого постижения музыки
• Метод эмоциональной драматургии урока
• Метод концентричности изучения музыкального материала
• Метод забегания вперед и возвращения к пройденному (перспективы и
ретроспективы в обучении)
• Метод создания композиций
• Метод художественного контекста (выхода за пределы музыки)
« Данная программа не подразумевает жестко регламентированного разделения
музыкального

материала

на

учебные

темы,

уроки.

Творческое

планирование

художественного материала в рамках урока, распределение его внутри четверти,
учебного года в зависимости от интерпретации учителем той или иной художественнопедагогической идеи, особенностей и уровня музыкального развития учащихся каждого
конкретного класса будут способствовать вариативности музыкальных занятий.
Творческий подход учителя музыки к данной программе — залог успеха его музыкальнопедагогической деятельности», в календарно-тематическом планировании

6 класса

внесена корректировка и перераспределение часов на изучение разделов и тем, а именно:
Контроль осуществляется в следующих видах:
• - входной, текущий, тематический, итоговый.
Формы контроля:
• При организации учебно-воспитательного процесса для реализации программы
«Музыка» 5-8 классы, предпочтительными формами организации учебного предмета
считаю:

индивидуальные,

групповые,

фронтальные,

коллективные,

наблюдение,

самостоятельная работа, тест.
Виды организации учебной деятельности:
• - конкурс
• - викторина
• - самостоятельная работа
• - творческая работа
• -музыкальный диктант

16

В соответствии с новым Базисным учебным планом образовательных учреждений
общего образования предмет «Музыка» изучается в V–VIII классах в объеме не менее 140
часов ( 35 часов в каждом классе) по 1 часу в неделю.

Требования к уровню подготовки обучающихся.
Личностные, метапредметные и предметные результаты освоения
учебного предмета «Музыка»
5 класс.
Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся,
которые они должны приобрести в процессе освоения учебного предмета «Музыка»:
—
чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России.
—
ответственное отношение к учению, готовность и способность к саморазвитию и
самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию;
—
готовность и способность вести диалог с другими людьми и достигать в нем
взаимопонимания; этические чувства доброжелательности и эмоционально-нравственной
отзывчивости, понимание чувств других людей и сопереживание им;
—
коммуникативная компетентность в общении и сотрудничестве со сверстниками,
старшими и младшими в образовательной, общественно полезной, учебно-исследовательской,
творческой и других видах деятельности;
Метапредметные результаты характеризуют уровень сформированности универсальных
учебных действий, проявляющихся в познавательной и практической деятельности учащихся:
—
умение анализировать собственную учебную деятельность, адекватно оценивать
правильность или ошибочность выполнения учебной задачи и собственные возможности ее
решения, вносить необходимые коррективы для достижения запланированных результатов;
—
владение основами самоконтроля, самооценки, принятия решений и осуществления
осознанного выбора в учебной и познавательной деятельности;
Предметные результаты обеспечивают успешное обучение на следующей ступени общего
образования и отражают:
—
сформированность потребности в общении с музыкой для дальнейшего духовнонравственного развития, социализации, самообразования, организации содержательного культурного досуга на основе осознания роли музыки в жизни отдельного человека и общества;
—
развитие общих музыкальных способностей школьников (музыкальной памяти и
слуха), а также образного и ассоциативного мышления, фантазии и творческого воображения,
эмоционально-ценностного отношения к явлениям жизни и искусства;
—
сформированность мотивационной направленности на продуктивную музыкальнотворческую деятельность (слушание музыки, пение, инструментальное музицирование, драматизация музыкальных произведений, импровизация, музыкально-пластическое движение и др.);
—
воспитание эстетического отношения к миру, критического восприятия
музыкальной информации, развитие творческих способностей в многообразных видах
музыкальной деятельности, связанной с театром, кино, литературой, живописью;

17

расширение музыкального и общего культурного кругозора; воспитание
музыкального вкуса, устойчивого интереса к музыке своего народа, классическому и
современному музыкальному наследию;
—
овладение основами музыкальной грамотности: способностью эмоционально
воспринимать музыку как живое образное искусство во взаимосвязи с жизнью, со специальной
терминологией и ключевыми понятиями музыкального искусства в рамках изучаемого курса.
—

6 класс.
Личностные результаты:
—
чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России, осознание
своей этнической и национальной принадлежности; знание культуры своего народа, своего края,
основ культурного наследия народов России и человечества;
—
ответственное отношение к учению, готовность и способность к саморазвитию и
самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию;
—
уважительное отношение к иному мнению, истории и культуре других народов;
готовность и способность вести диалог с другими людьми и достигать в нем взаимопонимания;
этические чувства доброжелательности и эмоционально-нравственной отзывчивости, понимание
чувств других людей и сопереживание им;
—
формирование эстетических потребностей, ценностей и чувств;
Метапредметные результаты:
—
умение самостоятельно ставить новые учебные задачи на основе развития
познавательных мотивов и интересов;
—
умение анализировать собственную учебную деятельность, адекватно оценивать
правильность или ошибочность выполнения учебной задачи и собственные возможности ее
решения, вносить необходимые коррективы для достижения запланированных результатов;
—
умение организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с
учителем и сверстниками: определять цели, распределять функции и роли участников, например в
художественном проекте, взаимодействовать и работать в группе;
—
освоение способов решения проблем творческого и поискового характера;
Предметные результаты:
—
сформированность основ музыкальной культуры школьника как неотъемлемой
части его общей духовной культуры;
—
воспитание эстетического отношения к миру, критического восприятия
музыкальной информации, развитие творческих способностей в многообразных видах
музыкальной деятельности, связанной с театром, кино, литературой, живописью;
—
расширение музыкального и общего культурного кругозора; воспитание
музыкального вкуса, устойчивого интереса к музыке своего народа, классическому и
современному музыкальному наследию;
—
сформированность мотивационной направленности на продуктивную музыкальнотворческую деятельность (слушание музыки, пение, инструментальное музицирование, драматизация музыкальных произведений, импровизация, музыкально-пластическое движение и др.);
—
овладение основами музыкальной грамотности: со специальной терминологией и
ключевыми понятиями музыкального искусства, элементарной нотной грамотой в рамках
изучаемого курса;
—
приобретение устойчивых навыков самостоятельной, целенаправленной и
содержательной музыкально-учебной деятельности, включая информационно-коммуникационные
технологии;
18

сотрудничество в ходе реализации коллективных творческих проектов, решения
различных музыкально-творческих задач.
—

7 класс.
Личностные результаты:
—
осознание своей этнической и национальной принадлежности; знание культуры
своего народа, усвоение традиционных ценностей многонационального российского общества;
—
целостный, социально ориентированный взгляд на мир в его органичном единстве и
разнообразии природы, народов, культур и религий;
—
ответственное отношение к учению, готовность и способность к саморазвитию и
самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию;
—
уважительное отношение к иному мнению, истории и культуре других народов;
готовность и способность вести диалог с другими людьми и достигать в нем взаимопонимания;
этические чувства доброжелательности и эмоционально-нравственной отзывчивости, понимание
чувств других людей и сопереживание им;
—
компетентность в решении моральных проблем на основе личностного выбора,
осознанное и ответственное отношение к собственным поступкам;
—
коммуникативная компетентность в общении и сотрудничестве со сверстниками,
старшими и младшими в образовательной, общественно полезной, учебно-исследовательской,
творческой и других видах деятельности;
—
участие в общественной жизни школы в пределах возрастных компетенций с учетом
региональных и этнокультурных особенностей;
Метапредметные результаты:
—
умение самостоятельно планировать пути достижения целей, осознанно выбирать
наиболее эффективные способы решения учебных и познавательных задач;
—
умение анализировать собственную учебную деятельность, адекватно оценивать
правильность или ошибочность выполнения учебной задачи и собственные возможности ее
решения, вносить необходимые коррективы для достижения запланированных результатов;
—
владение основами самоконтроля, самооценки, принятия решений и осуществления
осознанного выбора в учебной и познавательной деятельности;
—
умение определять понятия, обобщать, устанавливать аналогии, классифицировать,
самостоятельно выбирать основания и критерии для классификации; умение устанавливать
причинно-следственные связи; размышлять, рассуждать и делать выводы;
—
смысловое чтение текстов различных стилей и жанров;
—
умение организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с
учителем и сверстниками: определять цели, распределять функции и роли участников, например в
художественном проекте, взаимодействовать и работать в группе;
—
формирование и развитие компетентности в области использования
информационно-коммуникационных технологий; стремление к самостоятельному общению с
искусством и художественному самообразованию.
Предметные результаты:
—
сформированность представлений о роли музыки в жизни человека, ее роли в духовнонравственном развитии человека;
—
сформированность основ музыкальной культуры, развитие художественного вкуса и
интереса к музыкальному искусству и музыкальной деятельности;
—
умение воспринимать музыку и выражать свое отношение к музыкальному произведению;
19

использование музыкальных образов при создании театрализованных и музыкальнопластических композиций, исполнении вокально-хоровых произведений, в импровизации.
—

овладение основами музыкальной грамотности со специальной терминологией и
ключевыми понятиями музыкального искусства, элементарной нотной грамотой в рамках
изучаемого курса;
—
приобретение устойчивых навыков самостоятельной, целенаправленной и
содержательной музыкально-учебной деятельности, включая информационно-коммуникационные
технологии;
—
сотрудничество в ходе реализации коллективных творческих проектов, решения
различных музыкально-творческих задач.
—

8 класс.
Личностные результаты:
—
чувство гордости за свою страну, осознание своей этнической и национальной
принадлежности; становление гуманистических и демократических ценностных ориентаций;
—
признание ценности жизни во всех ее проявлениях и необходимости ответственного,
бережного отношения к окружающей среде;
—
принятие ценности семейной жизни, уважительное и заботливое отношение к
членам своей семьи;
—
развитие самостоятельности и личной ответственности за свои поступки, в том
числе в информационной деятельности, на основе представлений о нравственных нормах,
социальной справедливости и свободе;
—
эстетические потребности, ценности и чувства, эстетическое сознание как результат
освоения художественного наследия народов России и мира, творческой деятельности музыкально-эстетического характера.
—
формирование установки на безопасный, здоровый образ жизни, наличие мотивации
к творческому труду, работе на результат, бережному отношению к материальным и духовным
ценностям.
Метапредметные результаты:
—
освоение способов деятельности, применимых при решении проблем в реальных
жизненных ситуациях:
—
сравнение, анализ, обобщение, установление связей и отношений между явлениями
культуры;
—
работа с разными источниками информации, стремление к самостоятельному
общению с музыкальным искусством и художественному самообразованию;
—
культурно-познавательная,
коммуникативная
и
социально-эстетическая
компетентности.
—
умение организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с
учителем и сверстниками: определять цели, распределять функции и роли участников, например в
художественном проекте, взаимодействовать и работать в группе;
—
умение создавать, применять и преобразовывать знаки и символы модели и схемы
для решения учебных и познавательных задач;
Предметные результаты:

20

освоение/присвоение художественных произведений как духовного опыта
поколений; понимание значимости искусства, его места и роли в жизни человека; уважение культуры другого народа;
—
знание
основных
закономерностей
искусства;
усвоение
специфики
художественного образа, особенностей средств художественной выразительности, языка разных
видов искусства;
—
устойчивый интерес к различным видам учебно-творческой деятельности,
художественным традициям своего народа и достижениям мировой культуры.
—
сформированность мотивационной направленности на продуктивную музыкальнотворческую деятельность (слушание музыки, пение, инструментальное музицирование, драматизация музыкальных произведений, импровизация, музыкально-пластическое движение и др.);
—
приобретение устойчивых навыков самостоятельной, целенаправленной и
содержательной музыкально-учебной деятельности, включая информационно-коммуникационные
технологии;
—

V. Содержание учебного предмета «Музыка»
ОСНОВЫ МУЗЫКАЛЬНОЙ КУЛЬТУРЫ

Музыка как вид искусства.
5 класс: Интонационно-образная, жанровая, стилевая основа музыки. Интонация как носитель
смысла в музыке.
6 класс: Музыкальный образ. Возможности воплощения музыкального образа и его развития в
различных музыкальных формах (двухчастной и трехчастной, вариации, рондо, сюиты, сонатносимфонического цикла 1 ). Разнообразие вокальной, вокально-инструментальной, камерноинструментальной, симфонической и театральной музыки.
7 класс: Музыкальная драматургия. Характерные черты русской и западноевропейской музыки
различных исторических эпох, национальных школ, стилевых направлений, индивидуального
творчества выдающихся композиторов прошлого и современности.
8 класс: Традиции и новаторство в музыкальном искусстве. Исполнение музыки как искусство
интерпретации. Певческие голоса; хоры; оркестры.
Народное музыкальное творчество.
5 класс: Фольклор как часть общей культуры народа. Особенности восприятия музыкального
фольклора своего народа и других народов мира.
6 класс: Специфика русской народной музыкальной культуры и ее основные жанры (наиболее
распространенные разновидности обрядовых песен, трудовые песни, былины, лирические песни,
частушки).
7 класс: Интонационное своеобразие музыкального фольклора разных народов; образцы
песенной и инструментальной народной музыки.
8 класс: Проникновение фольклора в современную музыку.
Русская музыка от эпохи средневековья до рубежа XIX – ХХ веков.

21

5 класс: Духовная музыка в эпоху средневековья: знаменный распев. Духовная музыка в
синтезе с храмовым искусством.
6 класс: Духовная и светская музыкальная культура второй половины XVII – XVIII веков.
Основные жанры профессиональной музыки: кант; партесный концерт; хоровой концерт.
7 класс: Музыкальная культура XIX века: формирование русской классической школы
Народно-песенные истоки русской профессиональной музыки. Способы обращения композиторов
к народной музыке.
Жанры светской музыки: камерная инструментальная (прелюдия, ноктюрни др.) и вокальная
музыка (романс); концерт; симфония; опера, балет.
Духовная музыка русских композиторов: хоровой концерт; всенощная, литургия.
8 класс: Особенности проявления романтизма в русской музыке. Драматизм, героика,
психологизм, картинность, народно-эпическая образность как характерные особенности русской
классической школы.
Стилевые особенности русской классической музыкальной школы и их претворение в
творчестве М.И.Глинки, М.П. Мусоргского, А.П.Бородина, Н.А.Римского-Корсакова,
П.И.Чайковского, С.В.Рахманинова.
Зарубежная музыка от эпохи средневековья до рубежа XIX – ХХ веков.
5 класс: Средневековая духовная музыка западноевропейской традиции: григорианский хорал.
6 класс: Особенности музыки эпохи Возрождения и Барокко. Творчество И.-С.Баха (прелюдия,
фуга, месса).
7 класс: Отличительные черты творчества композиторов-романтиков (Ф.Шопен, Ф.Лист,
Р.Шуман, Ф.Шуберт, Э. Григ). Основные жанры светской музыки: камерная инструментальная
музыка (прелюдия, ноктюрни др.), соната, симфония и др. Оперный жанр в творчестве
композиторов XIX века (Ж.Бизе, Дж.Верди). Образцы духовной музыки: реквием.
8 класс: Классицизм и романтизм в западноевропейской музыке. Особенности венской
классической
школы
(И.Гайдн,
В.-А.
Моцарт,
Л. ван Бетховен).
Отечественное и зарубежное музыкальное искусство ХХ века.
6-7-8 классы Джаз (Л.Армстронг, Л.Утесов). Спиричуэл, блюз (Э.Фицджеральд). Симфоджаз
(Дж. Гершвин).
7 класс: Знакомство с наиболее яркими произведениями отечественных композиторов
академической
направленности
(И.Ф.Стравинский,
С.С.Прокофьев,
Д.Д.Шостакович,
Г.В.Свиридов, Р.К.Щедрин, А.И.Хачатурян, А.Г.Шнитке) и зарубежных композиторов
(К.Дебюсси, К.Орф, М.Равель, Б.Бриттен, А.Шенберг).
8 класс: Стилевое многообразие музыки (импрессионизм, экспрессионизм, неофольклоризм,
неоклассицизм и др.). Взаимопроникновение «лѐгкой» и «серьѐзной» музыки.
Творчество отечественных композиторов-песенников, ставшее «музыкальным символом»
своего времени (И.О.Дунаевский, А.В. Александров).
Многообразие современной популярной музыки: основные жанры, стили, направления.
Представления о музыкальной жизни России и других стран.
5 класс: Выдающиеся российские исполнители: Ф.И.Шаляпин, С.Т.Рихтер, Д.Ф.Ойстрах,
Е.А.Мравинский, А.В.Свешников и др.
22

6 класс: Выдающиеся зарубежные исполнители: Э.Карузо, М.Каллас, Э.Горовиц, И.Менухин, Г.
фон Караян и др. Международный музыкальный конкурс исполнителей имени П.И.Чайковского.
7 класс: Всемирно известные театры оперы и балета: Большой театр (Россия, Москва),
Мариинский театр (Россия, С.-Петербург); Ла Скала (Италия, Милан), Гранд-опера (Франция,
Париж), Ковент-Гарден (Англия, Лондон), Метрополитен-опера (США, Нью-Йорк).
Центры отечественной музыкальной культуры и музыкального образования: Музей
музыкальной культуры имени М.И.Глинки. Московская государственная консерватория имени
П.И.Чайковско-го, Санкт-Петербургская государственная консерватория имени Н.А.РимскогоКорсакова.
Выдающиеся российские музыкальные коллективы: Русский народный академический хор им.
М.Е.Пятницкого, Русский народный академический оркестр им. Н.П.Осипова, Государственный
академический оркестр Ленинградской филармонии.
8 класс: Выдающиеся российские и зарубежные музыкальные коллективы: хор п/у В.Минина,
Хор Турецкого, оркестр «Виртуозы Москвы» п/у В.Спивакова, оркестры Джеймса Ласта, Поля
Мориа.
МУЗЫКА В ФОРМИРОВАНИИ ДУХОВНОЙ КУЛЬТУРЫ ЛИЧНОСТИ

Предназначение музыкального искусства и его возможности в духовном совершенствовании
личности.
5 класс: Специфика музыки и ее место в ряду других видов искусства. Родство
художественных образов разных искусств. Общность тем, специфика выразительных средств
разных искусств (звучаний, линий, красок). Музыка в театре и кино.
Своеобразие раскрытия вечных проблем жизни в творчестве композиторов различных эпох и
стилевых направлений:
5 класс: жизни и смерти (реквиемы В.-А.Моцарта, Д.Б. Кабалевского)
6 класс: жизни и смерти (реквием В.-А.Моцарта, Дж.Перголези «Стабат матер», К. Орф
«Кармина бурана»).
вечности духа и кратковременности земной жизни (в творчестве И.-С. Баха),
любви и ненависти (в трагедии У. Шекспира «Ромео и Джульетта»)
7 класс: любви и ненависти (в различных трактовках трагедии У. Шекспира «Ромео и
Джульетта»)
личности и общества (Л. ван Бетховен, А.Г.Шнитке);
внутренних противоречий в душе человека ( Ж.Бизе, Р. Щедрин, Ф. Шопен, Ф. Шуберт)и др.
8 класс:
войны и мира (Д.Д.Шостакович);
личности и общества ( А.И. Хачатурян, Г.В. Свиридов, С.С. Прокофьев);
внутренних противоречий в душе человека (М.П.Мусоргский, С.В. Рахманинов, Р.Шуман)и др.
Своеобразие видения картины мира в национальных музыкальных культурах Запада и Востока.
ОПЫТ МУЗЫКАЛЬНО-ТВОРЧЕСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ

Развитие музыкального восприятия и овладение практическими умениями и навыками в
музыкальной деятельности.
Слушание музыки. Личностно-окрашенное эмоционально-образное восприятие и оценка
изучаемых образцов народного музыкального творчества, профессионального музыкального
23

искусства различных исторических эпох и стилей. Сравнение исполнительских трактовок.
Выявление связей музыки с другими искусствами, историей, жизнью.
Пение. Хоровое, ансамблевое и сольное пение. Одноголосное и двухголосное исполнение
образцов вокальной классической музыки, народных и современных песен с сопровождением и
без сопровождения. Вокализация основных тем инструментальных произведений; в поисках
вариантов их исполнительской трактовки. Обогащение опыта вокальной импровизации.
Музыкально-пластическое движение. Обогащение опыта индивидуально-личностного
воплощения музыкального образа пластическими средствами, в том числе танцевальными.
Инструментальное музицирование. Расширение опыта творческой деятельности в
музицировании на элементарных инструментах. Инструментальная импровизация. Создание
композиций на основе знакомых мелодий из вокальных и инструментальных произведений.
Драматизация музыкальных произведений. Создание художественного замысла и
воплощение эмоционально-образного содержания музыки сценическими средствами. Поиск
вариантов сценического воплощения музыкального произведения.
Музыка и современные технологии. Использование информационно-коммуникационных
технологий для создания, аранжировки, записи и воспроизведения музыкальных произведений.
Опыт творческой деятельности в музицировании на электронных инструментах. Поиск
музыкальных произведений в сети Интернет.

5 класс.
1 полугодие
Что роднит музыку с литературой. Сюжеты, темы, образы искусства. Интонационные
особенности языка народной, профессиональной, религиозной музыки (музыка русская и
зарубежная, старинная и современная). Специфика средств художественной выразительности
каждого из искусств.Вокальная музыка. Фольклор в музыке русских композиторов.Жанры
инструментальной и вокальной музыки.Вторая жизнь песни.Писатели и поэты о музыке и
музыкантах.Путешествиевмузыкальныйтеатр: опера, балет, мюзикл. Музыка в театре, кино, на
телевидении.
Использование различных форм музицирования и творческих заданий в освоении содержания
музыкальных образов.

2 полугодие
Взаимодействие музыки с изобразительным искусством Исторические события, картины
природы, разнообразные характеры, портреты людей в различных видах искусства. Об раз музыки
разных эпох в изобразительном искусстве. Небесное и земное в звуках и красках. Исторические
события в музыке: через прошлое к настоящему. Музыкальная живопись и живописная музыка.
Колокольность в музыке и изобразительном искусстве. Портрет в музыке и изобразительном
искусстве. Роль дирижера в прочтении музыкального сочинения Образы борьбы и победы в
искусстве. Архитектура — застывшая музыка. Полифония в музыке и живописи. Творческая
мастерская композитора, художника. Импрессионизм в музыке и живописи. Тема защиты
Отечества в музыке и изобразительном искусстве.
Использование различных форм музицирования и творческих заданий в освоении содержания
музыкальных произведений
24

Примерный перечень музыкального материала
Родина. Н. Хрисаниди, слова В. Катанова.
Красно солнышко. П. Аедоницкий, слова И. Шаферана.
Родная земля. Я. Дубравин, слова Е. Руженцева.
Жаворонок. М. Глинка, слова Н. Кукольника.
Моя Россия. Г. Струве, слова Н. Соловьевой.
Во поле береза стояла; Я на камушке сижу; Заплети-ся9 плетень; Уж ты, поле мое;
Не одна-то ли во поле дороженька; Ах ты, ноченька и др., русские народные песни.
Симфония № 4 (фрагмент финала). П. Чайковский.
Пер Гюнт. Музыка к драме Г. Ибсена (фрагменты). Э. Григ.
Осень. П. Чайковский, слова А. Плещеева.
Осень. Ц. Кюи, слова А. Плещеева.
Осенней песенки слова. В. Серебренников, слова В. Степанова.
Песенка о словах. С. Старобинский, слова В. Вайнина.
Горные вершины. А. Варламов, слова М. Лермонтова.
Горные вершины. А. Рубинштейн, слова М. Лермонтова.
Кикимора. Сказание для симфонического оркестра (фрагменты). А. Лядов.
Шехеразада. Симфоническая сюита (фрагменты). Н. Римский-Корсаков.
Вокализ. С. Рахманинов.
Вокализ. Ф. Абт.
Романс. Из Музыкальных иллюстраций к повести А. Пушкина «Метель» (фрагмент).
Г. Свиридов.
Баркарола (Июнь). Из фортепианного цикла «Времена года». П. Чайковский.
Песня венецианского гондольера (№ 6). Из
фортепианного цикла «Песни без слов». Ф. Мендельсон.
.
Венецианская ночь. М. Глинка, слова И. Козлова.
Баркарола. Ф. Шуберт, слова Ф. Штольберга, перевод A. Плещеева.
Перезвоны. По прочтении В. Шукшина. Симфония-действо для солистов, большого
хора, гобоя и ударных (фрагменты). B.Гаврилин.
Концерт № 1 для фортепиано с оркестром (фрагмент финала). П. Чайковский.
Веснянка, украинская народная песня.
Сцена «Проводы Масленицы». Из оперы «Снегурочка». Н. Римский-Корсаков.
Снег идет. Из Маленькой кантаты. Г. Свиридов, слова Б. Пастернака.
Запевка. Г. Свиридов, слова И. Северянина.
Снег. Из вокального цикла «Земля». М. Славкин, слова Э. Фарджен, перевод
М. Бородицкой и Г. Кружкова.
Зима. Ц. Кюи, слова Е. Баратынского.
Откуда приятный и нежный тот звон. Хор из оперы «Волшебная флейта».
В.-А. Моцарт.
Маленькая ночная серенада (рондо). В.-А. Моцарт.
Donanobispacem.Канон.В.-А. Моцарт.
Реквием (фрагменты). В.-А. Моцарт.
Dignare.Г. Гендель.
Садко. Опера-былина (фрагменты). Н. Римский-Корсаков.
«Сказка о царе Салтане...» Опера (фрагменты). Н. Римский-Корсаков.
Орфей и Эвридика. Опера (фрагменты). К. Глюк.
Щелкунчик. Балет-феерия (фрагменты). П. Чайковский.
Спящая красавица. Балет (фрагменты). П. Чайковский.
Кошки. Мюзикл (фрагменты). Э.-Л. Уэббер.
Песенка о прекрасных вещах. Из мюзикла «Звуки музыки». Р. Роджерс, слова
О. Хаммерстайна, русский текст М. Подберезского
Дуэт лисы Алисы и кота Базилио. Из музыки к сказке «Буратино». Музыка и стихи
Б. Окуджавы.
Сэр возьмите Алису с собой. Из музыки к сказке «Алиса в Стране чудес». Слова и музыка
В. Высоцкого.
Хлопай в такт! Дж. Гершвин, слова А. Гершвина, русский текст В. Струкова.
Песенка о песенке. Музыка и слова А. Куклина.
Птица-музыка. В. Синенко, слова М. Пляцковского.
25

Знаменный распев.
Концерт №3 для фортепиано с оркестром (1-я часть). С. Рахманинов.
Богородице Дево, радуйся. Из «Всенощного бдения». П. Чайковский.
Богородице Дево, радуйся. Из «Всенощного бдения». С. Рахманинов.
Любовь святая. Из музыки к драме А. Толстого «Царь Федор Иоаннович». Г. Свиридов.
Аве, Мария. Дж. Каччини.
Аве, Мария. Ф. Шуберт, слова В. Скотта, перевод А. Плещеева.
Аве, Мария. И.-С. Бах — Ш. Гуно.
Ледовое побоище (№ 5). Из кантаты «Александр Невский». С. Прокофьев.
Островок. С. Рахманинов, слова К. Бальмонта (из П. Шелли).
Весенние воды. С. Рахманинов, слова Ф. Тютчева.
Форель. Ф. Шуберт, слова Л. Шубарта, русский текст В. Костомарова.
Прелюдия соль мажор для фортепиано. С. Рахманинов.
Прелюдия соль-диез минор для фортепиано. С. Рахманинов.
Сюита для двух фортепиано (фрагменты). С. Рахманинов.
Фрески Софии Киевской. Концертная симфония для арфы с оркестром (фрагменты).
В. Кикта.
Ария. Из «Нотной тетради Анны Магдалены Бах». И.-С. Бах.
Чакона. Для скрипки соло (ре минор). И.-С. Бах.
Каприс № 24. Для скрипки соло. Н. Паганини (классические и
современные интерпретации).
Concertogrosso.Для двух скрипок, клавесина, подготовленного фортепиано и
струнных (фрагмент). А. Шнитке.
Рапсодия на тему Паганини (фрагменты). С. Рахманинов.
Вариации на тему Паганини (фрагменты). В. Лютославский.
Симфония № 5 (фрагменты). Л. Бетховен.
Маленькая прелюдия и фуга для органа. И.-С. Бах.
Прелюдии для фортепиано. М. Чюрленис.
Море. Симфоническая поэма (фрагменты). М. Чюрленис.
Лунный свет. Из «Бергамасской сюиты». К. Дебюсси.
Звуки и запахи реют в вечернем воздухе. Девушка с волосами цвета льна. Прелюдии.
К Дебюсси.
Кукольный кэк-уок. Из фортепианной сюиты «Детский уголок». К. Дебюсси.
Мимолетности № 1, 7, 10 для фортепиано. С. Прокофьев.
Наши дети. Хор из «Реквиема». Д. Кабалевский, слова Р. Рождественского.
Рассвет на Москве-реке. Вступление к опере «Хованщина». М. Мусоргский.
Картинки с выставки. Сюита. М. Мусоргский (классические
современные интерпритации).
Рисунок. А. Куклин, слова С. Михалкова.
Семь моих цветных карандашей. В. Серебренников, слова В. Степанова.
Маленький кузнечик. В. Щукин, слова С. Козлова.
Парус алый. А. Пахмутова, слова Н. Добронравова.
Тишина. Е. Адлер, слова Е. Руженцева.
Музыка. Г. Струве, слова И. Исаковой

Перечень произведений изобразительного искусства:
Натюрморт с попугаем и нотным листом. Г. Теплов. Книги и часы. Неизвестный
художник. На Валааме. П. Джогин. Осенняя песнь. В. Борисов-Мусатов.
Стога. Сумерки; Вечер. Золотой плес; Над вечным покоем. И. Левитан.
Золотая осень. И. Остроухов.
Осень. А. Головин.
Полдень. К. Петров-Водкин.
Итальянский пейзаж. А. Мордвинов.
Ожидание. К. Васильев.
Полдень. В окрестностях Москвы. И. Шишкин.
Осенний сельский праздник. Б. Кустодиев.
Дворик в Санкт-Петербурге. М. Добужинский.
Песня без слов. Дж. Г. Баррабл.
Вальсирующая пара. В. Гаузе.
26

Моцарт и Сальери. В. Фаворский.
Садко. И. Репин.
Садко. Палех. В. Смирнов.
Иллюстрация к былине «Садко». В. Кукулиев.
Садко и Морской царь. Книжная иллюстрация. В. Лукьянец.
Садко. Иллюстрации к «Сказке о царе Салтане...» А. Пушкина. И. Билибин.
Волхова. М. Врубель.
Новгородский торг. А. Васнецов.
Чувство звука. Я. Брейгель.
Сиверко. И. Остроухов.
Покров Пресвятой Богородицы. Икона.
Троица. А. Рублев.
Сикстинская мадонна. Рафаэль.
Богородица Донская. Ф. Грек.
Святой князь Александр Невский. Икона.
Александр Невский. М. Нестеров.
Александр Невский. Триптих: «Северная баллада», «Александр Невский»,
«Старинный сказ». П. Корин.
Весенний этюд; Весна; Цветущие вишни; Дама в кресле; Водоем. В. Борисов-Мусатов.
Пейзаж. Д. Бурлюк.
Бурный ветер. А. Рылов.
Формула весны. П. Филонов.
Весна. Большая вода. И. Левитан.
Фрески собора Святой Софии в Киеве.
Портрет Н. Паганини. Э. Делакруа.
Н. Паганини. С. Коненков.
Антракт. Р. Дюфи.
Ника Самофракийская.
Восставший раб. Микеланджело.
Свобода, ведущая народ. Э. Делакруа.
Скрипка. Р. Дюфи.

6 класс.
1 полугодие
Лирические, эпические, драматические образы. Единство содержания и формы. Многообразие
жанров вокальной музыки (песня, романс, баллада, баркарола, хоровой концерт, кантата и др.).
Песня, ария, хор в оперном спектакле. Единство Поэтического текста и музыки. Многообразие
жанров инструментальной музыки: сольная, ансамблевая, оркестровая. Сочинения для
фортепиано, органа, арфы, симфонического оркестра, синтезатора.
Музыка Древней Руси. Образы народного искусства. Фольклорные образы в творчестве
композиторов. Образы русской духовной и светской музыки (знаменный распев, партесное пение,
духовный концерт). Образы западноевропейской духовной и светской музыки (хорал, токката,
фуга, канта, реквием). Полифония и гомофония.
Авторская песня — прошлое и настоящее. Джаз — искусство XX в. (спиричуэл, блюз,
современные джазовые обработки).
Взаимодействие различных видов искусства в раскрытии поразного строя музыкальных
произведений.
Использование различных форм музицирования и творческих заданий в освоении содержания
музыкальных образов.

27

2 полугодие
Жизненная основа художественных образов любого вида искусства. Воплощение нравственных
исканий человека, времени и пространства в музыкальном искусстве. Своеобразие и специфика
художественных образов камерной и симфонической музыки. Сходство и различие как основной
принцу развития и построения музыки. Повтор (вариативность, вариантность), контраст.
Взаимодействие нескольких музыкальных образов на основе их сопоставления, столкновения
конфликта.
Программная музыка и ее жанры (сюита, вступление опере, симфоническая поэма, увертюрафантазия, музыкальные иллюстрации и др.). Музыкальное воплощение литературного сюжета.
Выразительность и изобразительность музыки. Образ-портрет, образ-пейзаж и др. Непрограммная
музыка и ее жанры: инструментальная миниатюра (прелюдия, баллада, этюд, ноктюрн), струнный
квартет, фортепианный квинтет, концерт, концертная симфония, симфония-действо и др.
Современная трактовка классических сюжетов и образов: мюзикл, рок-опера, киномузыка.
Использование различных форм музицирования и творческих заданий в освоении учащимися
содержания музыкальных произведений.
Примерный перечень музыкального материала I полугодия:
Красный сарафан. А. Варламов, слова Н. Цыганова.
Гори, гори, моя звезда. П. Булахов, слова В. Чуевского.
Калитка. А. Обухов, слова А. Будищева.
Колокольчик. А. Гурилев, слова И. Макарова.
Я помню чудное мгновенье. М. Глинка, слова А. Пушкина.
Вальс-фантазия для симфонического оркестра. М. Глинка.
Сирень. С. Рахманинов, слова Е. Бекетовой.
Здесь хорошо. С. Рахманинов, слова Г. Галиной.
Матушка, что во поле пыльно, русская народная песня.
Матушка, что во поле пыльно. М. Матвеев, слова народные.
На море у тушка купалася, русская народная свадебная песня.
Плывет лебедушка. Хор из оперы «Хованщина». М. Мусоргский.
Иван Сусанин. Опера (фрагменты). М. Глинка.
Руслан и Людмила. Опера (фрагменты). М. Глинка.
Песня венецианского гондольера (№ 6) для фортепиано. Ф. Мендельсон.
Венецианская ночь. М. Глинка, слова И. Козлова.
Песни гостей. Из оперы «Садко». Н. Римский-Корсаков.
Серенада. Ф. Шуберт, слова Л. Рельштаба, перевод Н. Огарева.
Аве, Мария. Ф. Шуберт, слова В. Скотта, перевод А. Плещеева.
Фореллен-квинтет (4-я часть). Ф. Шуберт.
Жаворонок. М. Глинка — М. Балакирев.
Лесной царь. Ф. Шуберт, слова В. Гѐте, русский текст B. Жуковского.
Огромное небо. О. Фельцман, стихи Р. Рождественского.
Шестопсалмие (знаменный распев).
Свете тихий. Гимн (киевский распев).
Да исправится молитва моя. П. Чесноков.
Не отвержи мене во время старости. Духовный концерт (фрагмент). М. Березовский.
Концерт №3 для фортепиано с оркестром (1-я часть).C. Рахманинов.
Русские народные инструментальные наигрыши
Во кузнице; Комара женить мы будем, русские народные песни.
Во кузнице. Хор из 2-го действия оперы «В бурю». Т. Хренников.
Пляска скоморохов. Из оперы «Снегурочка». Н. Римский-Корсаков.
Фрески Софии Киевской. Концертная симфония для арфы с оркестром (фрагменты). В. Кикта.
Перезвоны. По прочтении В. Шукшина. Симфония-действо (фрагменты). В. Гаврилин.
28

Мама. Из вокально-инструментального цикла «Земля». В. Гаврилин, слова В. Шульгиной.
Весна, слова народные; Осень, слова С. Есенина. Из вокального цикла «Времена года».
ВГаврилин.
В горнице. И. Морозов, слова Н. Рубцова.
Молитва Франсуа Виньона. Слова и музыка Б. Окуджавы.
Будь со мною (Молитва). Е. Крылатов, слова Ю. Энтина.
В минуту скорбную сию. Слова и музыка иеромонаха Романа.
Органная токката и фуга ре минор (классические и современные интерпретации). И.-С. Бах.
Хоралы № 2, 4. Из «Рождественской оратории». И.-С. Бах.
Stabatmater(фрагменты № 1 и № 13). Д. Перголези.
Реквием (фрагменты). В.-А. Моцарт.
Кармина Бурана. Мирские песнопения для солистов, хора, оркестра и для представления на
сцене (франменты) К.Орф.
Гаудеамус. Международный студенческий гимн.
Из вагантов. Из вокального цикла «По волне моей памяти». Д. Тухманов, русский текст Л.
Гинзбурга.
Россия. Д. Тухманов, слова М. Ножкина.
Глобус. М. Светлов, слова М. Львовского.
Песенка об открытой двери. Слова и музыка Б. Окуджавы.
Нам нужна одна победа. Из художественного фильма «Белорусский вокзал». Слова и музыка
Б. Окуджавы.
Как прекрасен этот мир. Д. Тухманов, слова В. Харитонова.
Я не люблю. Слова и музыка В. Высоцкого.
Милая моя (Солнышко лесное). Слова и музыка Ю. Визбора.
Диалог у новогодней елки. С. Никитин, слова Ю. Левитан-ского.
Атланты. Слова и музыка А. Городницкого.
Снег. Слова и музыка А. Городницкого.
Пока горит свеча. Слова и музыка А. Макаревича.
Вечер бродит. Слова и музыка А. Якушевой.
Мы свечи зажжем. С. Ведерников, слова И.Денисовой.
Сережка ольховая. Е. Крылатов, слова Е. Евтушенко.
Багульник. В. Шаинский, слова И. Морозов
Бог осушит слезы. Спиричуэл и др.
Город Нью-Йорк. Блюз и др.
Любимый мой. Дж. Гершвин, слова А. Гершвина, русский текст Т. Сикорской.
Любовь вошла. Дж. Гершвин, слова А. Гершвина, перевод С. Болотина и Т. Сикорской.
Старый рояль. Из художественного фильма «Мы из джаза». М. Минков, слова Д. Иванова.
Караван. Д. Эллингтон (сравнительные интерпретации).
Колыбельная Клары. Из оперы «Порги и Бесс». Дж. Гершвин.
Острый ритм; Хлопай в такт. Дж. Гершвин, слова А. Гершвина, русский текст В.
Струкова.
Примерный перечень музыкального материала II полугодия:
Прелюдия № 24; Баллада № 1 для фортепиано. Ф. Шопен.
Баллада о гитаре и трубе. Я. Френкель, слова Ю. Левитанского.
Ноктюрны для фортепиано. П. Чайковский.
Ноктюрны для фортепиано. Ф. Шопен.
Ноктюрн (3-я часть). Из Квартета № 2. А. Бородин.
Вопрос, оставшийся без ответа («Космический пейзаж»). Пьеса для камерного оркестра.Ч.
Айвз
Мозаика. Пьеса для синтезатора. Э. Артемьев.
Прелюдии для фортепиано. М. Чюрленис.
29

Музыкальные иллюстрации к повести А. Пушкина «Метель» (фрагменты). Г. Свиридов.
Побудь со мной. Н. Зубов, слова NN.
Вот мчится тройка удалая. Русская народная песня, слова Ф. Глинки.
Времена года. Цикл концертов для оркестра и скрипки соло (фрагменты). А. Вивальди.
Итальянский концерт (фрагменты) для клавира. И.-С. Бах.
Симфония № 4(2-я часть). П. Чайковский.
Симфония № 2(«Богатырская») (1-я часть). А. Бородин.
Симфония № 3(«Героическая») (4-я часть). Л. Бетховен.
Увертюра к опере «Руслан и Людмила». М. Глинка.
Ave, verum. В.-А. Моцарт.
Моцартиана. Оркестровая сюита № 4 (3-я часть). П. Чайковский.
Эгмонт. Увертюра. Л. Бетховен.
Скорбь и радость. Канон. Л. Бетховен.
Ромео и Джульетта. Увертюра-фантазия (фрагменты). П. Чайковский.
Ромео и Джульетта. Балет (фрагменты). С. Прокофьев.
Ромео и Джульетта. Музыкальные зарисовки (сюита) для большого симфонического
оркестра.
Д. Кабалевский.
Вестсайдская история. Мюзикл (фрагменты). Л. Берн-стайн.
Орфей и Эвридика. Опера (фрагменты). К. Глюк.
Орфей и Эвридика. Рок-опера. А. Журбин, слова Ю. Ди-митрина.
Слова любви. Из художественного фильма «Ромео и Джульетта». Н. Рота, русский текст Л.
Дербенева, обработка Г. Подэльского.
Увертюра (фрагменты); Песенка о веселом ветре. Из художественного фильма «Дети
капитана Гранта». И. Дунаевский.
Мгновения. Из телевизионного фильма «Семнадцать мгновений весны». М. Таривердиев,
слова Р. Рождественского.
Звуки музыки; Эдельвейс. Из художественного фильма-мюзикла «Звуки музыки». Р. Роджерс,
слова О. Хаммерсона, русский текст М. Подберезского.
Родного неба милый свет. Е. Голубева, слова В. Жуковского.
Моя звезда. А. Суханов, слова И. Анненского.
Мир сверху. Слова и музыка А. Дольского.
Осенний бал. Слова и музыка Л. Марченко.
Как здорово. Слова и музыка О. Митяева

7 класс
1 полугодие
«Особенности драматургии сценической музыки» (17 часов)
Классика и современность
Понятия «классика», «классика жанра», «стиль». Вечные темы классической
музыки. Современность классической музыки. Понятия «стиль эпохи», «национальный
стиль», «индивидуальный стиль автора».
В музыкальном театре. Опера. Опера «Иван Сусанин». Новая эпоха в русской
музыке. Судьба человеческая – судьба народная. Родина моя! Русская земля.
Определения оперы, драматургии, конфликта как основы драматургического
развития. Этапы сценического действия: экспозиция, завязка, развитие, кульминация,
развязка. Строение оперы. Жанры оперы: эпический, лирический, драматический,
комический.
Опера «Иван Сусанин» - отечественная героико-трагическая опера. Конфликтное
противостояние двух сил как основа драматургического развития оперы.
30

Глинка М.И. – основоположник русской классической оперы. Этапы сценического
действия в опере «Иван Сусанин».
Составные номера оперы: каватина и рондо, дуэт, романс, ария, речитатив и др.
Опера «Князь Игорь». Русская эпическая опера. Ария князя Игоря.
Жанр эпической оперы. Героические образы русской истории. Народ – основное
действующее лицо оперы. Этапы сценического действия в опере «Князь Игорь».
Музыкальная характеристика князя Игоря.
Сопоставление двух противоборствующих сил как основа драматургического
развития оперы. Музыкальная характеристика половцев. Женские образы оперы.
В музыкальном театре. Балет.
Балет «Ярославна». Вступление. Стон русской земли. Первая битва с половцами.
Определение балета. Составные номера балета: дивертисмент, па-де-де, па-де-труа,
гран-па, адажио, хореографические ансамбли и другие. Основные типы танца в балете:
классический и характерный. Характерные особенности современного балетного
спектакля. Необычный жанр балета – «хореографические размышления в трех действиях
по мотивам «Слова о полку Игореве». Сопоставление двух противоборствующих сил как
основа драматургического развития балета.
Женские образы балета. Жанр молитвы в балете. Сравнение образных сфер
балета с образами оперы «Князь Игорь» Бородина А.П Героическая тема в русской
музыке. Галерея героических образов.
Особенности музыкальной драматургии героико-патриотического и эпического
жанров. Подбор музыкального и литературного ряда к произведениям изобразительного
искусства: И. Глазунов «Слава предкам», «Два князя»; П. Корин «Александр Невский»;
И. Мартос «Памятник Минину и Пожарскому»; В.Серов «Въезд Александра Невского в
Псков»; И.Козловский «Памятник Александру Невскому».
В музыкальном театре. Мой народ – американцы. «Порги и Бесс». Первая
американская национальная опера.
Д. Гершвин – создатель национальной классики XX века. Жанры джазовой музыки
– блюз, спиричуэл. Симфоджаз – стиль, соединивший классические традиции
симфонической музыки и характерные приемы джазовой музыки. Понятие лѐгкой и
серьѐзной музыки.
«Порги и Бесс» - первая американская национальная опера. Исполнительская
трактовка.
Конфликт как основа драматургического развития оперы. Музыкальные
характеристики главных героев: Порги и Спортинга Лайфа. Сравнение музыкальных
характеристик Порги и Ивана Сусанина. Развитие традиций оперного спектакля. Опера
«Кармен». Самая популярная опера в мире. Образ Кармен. Образы Хозе и Эскамильо.
Балет «Карме - сюита». Новое прочтение оперы Бизе. Образ Кармен. Образ Хозе. Образы
«масок» и Тореодора.
Оперный жанр драмы. Непрерывное симфоническое развитие в опере. Раскрытие
музыкального образа Кармен через песенно-танцевальные жанры испанской музыки.
Раскрытие музыкального образа Хозе через интонации французских народных
песен, военного марша и лирического романса.
Музыкальная характеристика Эскамильо.
Новое прочтение оперы Ж.Бизе в балете Р.Щедрина. Музыкальная драматургия
балета Р.Щедрина. Современная трактовка темы любви и свободы. Понятие лѐгкой и
серьѐзной музыки. Музыкальные характеристики Кармен, Хозе и Тореро.
Сюжеты и образы духовной музыки. Высокая месса. «От страдания к радости».
Всенощное бдение. Музыкальное зодчество России. Образы Вечерни и Утрени.
Характерные особенности музыкального языка И.С. Баха. Современные
интерпретации музыкальных произведений Баха И.С.
Вокально-драматический жанр мессы. Сопоставление двух образных сфер.
Музыкальные образы всенощной.
Рок-опера «Иисус Христос - суперзвезда». Вечные темы.
31

Жанр рок-оперы. Контраст главных образов рок-оперы как основа
драматургического развития. Лирические и драматические образы оперы. Музыкальные
образы Христа, Марии Магдалины, Пилата, Иуды. Музыка к драматическому спектаклю.
«Ромео и Джульетта». «Гоголь-сюита». Из музыки к спектаклю «Ревизская сказка».
Образы «Гоголь-сюиты». «Музыканты – извечные маги».
Роль музыки в сценическом действии. Контрастность образных сфер
театральной музыки. Взаимодействие музыки и литературы в музыкально-театральных
жанрах. Выразительность и контрастность музыкальных характеристик главных героев
спектакля и его сюжетных линий. Понятие полистилистики.

2 полугодие
«Особенности драматургии камерной и симфонической музыки» (18 часов)
Музыкальная драматургия – развитие музыки. Два направления музыкальной
культуры. Духовная музыка.
Закономерности музыкальной драматургии. Приемы развития музыки: повтор,
варьирование, разработка, секвенция, имитация. Два направления музыкальной культуры.
Светская музыка.
Два направления музыкальной культуры: светская и духовная музыка. Особенности
драматургии светской и духовной музыки. Камерная инструментальная музыка. Этюд.
Особенности развития музыки в камерных жанрах. Мастерство знаменитых
пианистов Европы Листа Ф. и Бузони Ф. Понятия «транскрипция», «интерпретация».
Характерные особенности музыки эпохи романтизма. Жанр этюда в творчестве
Шопена Ф. и Листа Ф.. Камерная инструментальная музыка. Транскрипция.
Транскрипция как жанр классической музыки. Фортепианные транскрипции
музыкальных произведений. Сравнительные интерпретации.
Циклические формы
инструментальной музыки. Кончерто гроссо. Сюита в старинном духе А. Шнитке.
Особенности формы инструментального концерта. Характерные черты
музыкального стиля Шнитке А. Музыкальная драматургия концерта. Понятие
полистилистики. Стилизация как вид творческого воплощения художественного замысла:
поэтизация искусства прошлого, воспроизведение национального или исторического
колорита.
Осмысление жизненных явлений и их противоречий в симфонической сюите.
Особенности формы сюиты. Характерные черты музыкального стиля Шнитке А.
Музыкальная драматургия сюиты. Переинтонирование классической музыки в
современных обработках.
Соната. Соната №8 («Патетическая») Л. Бетховена. Соната № 2 С.С. Прокофьева.
Соната № 11 В.-А. Моцарта.
Осмысление жизненных явлений и их противоречий в сонатной форме.
Особенности драматургии в циклических формах сюиты и сонаты. Форма сонатного
allegro. Драматургическое взаимодействие образов в сонатной форме. Характерные черты
музыкального стиля Бетховена Л. И Шопена Ф. Выдающиеся исполнители: Рихтер С.,
Спиваков В., Башмет Ю., Плетнев М.,
Осмысление жизненных явлений и их противоречий в сонатной форме.
Драматургическое взаимодействие образов в сонатной форме. Характерные черты
музыкального стиля композиторов: Прокофьева C.C. или Моцарта В.А.
. Симфоническая музыка. Симфония №103 («С тремоло литавр») Й. Гайдна.
Симфония №40 В.-А. Моцарта. Симфония №5 Л. Бетховена. Симфония №1
(«Классическая») С.С. Прокофьева. Симфония №8 («Неоконченная») Ф. Шуберта.
Симфония №1 В. Калиникова. Картинная галерея. Симфония №5 П.И. Чайковского.
Симфония №7 («Ленинградская») Д.Д. Шостаковича. Симфоническая картина.
«Празднества» К.Дебюсси.
32

Тематическое планирование
Особенности
драматургического
развития в жанре симфонии. Симфония – «роман в звуках». Строение и развитие
музыкальных образов в сонатно-симфоническом цикле. Лирико-драматические образы
симфонии В.-А. Моцарта. Характерные черты музыкального стиля композиторов:
Й. Гайдна и В.-А. Моцарта.
Автобиографичный подтекст симфонии Л. Бетховена. Драматические образы
симфонии Л. Бетховена. Тождество и контраст – основные формы развития музыки в
симфонии. Характерные черты музыкального стиля Л. Бетховена.
Автобиографичный подтекст симфонии Чайковского П.И Столкновение двух сил в
симфонии: созидающей и разрушающей. Характерные черты музыкального стиля
Чайковского П.И.
Воплощение исторических событий в симфонии. Контрастное сопоставление
симфонических образов Шостаковича Д.Д. Характерные черты музыкального стиля
Шостаковича Д.Д.
Представление о музыкальном стиле «импрессионизм». Приемы драматургического
развития в симфонической картине «Празднества». Характерные черты музыкального
стиля Дебюсси К. Инструментальный концерт. Концерт для скрипки с оркестром
А. Хачатуряна. «Рапсодия в стиле блюз» Д. Гершвина.
Жанр инструментального концерта. История создания жанра концерта. Особенности
драматургического развития в концерте Хачатуряна А. Характерные черты стиля
композитора Хачатуряна А.
Представление о жанре рапсодии, симфоджазе, приемах драматургического развития
в музыке Гершвина Д.
Музыка народов мира. Популярные хиты из мюзиклов и рок-опер. Пусть музыка
звучит. Обобщающий урок.
Обработки мелодий разных народов мира. Выразительные возможности фольклора в
современной музыкальной культуре. Известные исполнители музыки народной традиции.
Популярные хиты из мюзиклов и рок-опер. Слушание музыкальных фрагментов. Игра
«Угадай мелодию». Тестирование по темам года.
Примерный перечень музыкального материала

Родина моя. Д. Тухманов, слова Р. Рождественского.
Дом, где наше детство остается. Ю. Чичков, слова М. Пляцковского.
Дорога добра. Из телевизионного фильма «Приключения маленького Мука». М. Минков,
слова Ю. Энтина.
Небо в глазах. С. Смирнов, слова В. Смирнова.
Рассвет-чародей. В. Шаинский, слова М. Пляцковского.
Только так. Слова и музыка Г. Васильева и А. Иващенко.
Синие сугробы. Слова и музыка А. Якушевой.
Ночная дорога. С. Никитин, слова Ю. Визбора.
Исполнение желаний. Слова и музыка А. Дольского.
Тишь. Слова и музыка Ю. Визбора.
Спасибо, музыка. Из кинофильма «Мы из джаза». М. Минков, слова Д. Иванова.
Песенка на память. М.Минков, слова П. Синявского.
Образцы музыкального фольклора разных регионов мира (аутентичный, кантри, фолк-джаз, рок-джаз и др.)
Глинка М.И. «Интродукция» и «Полонез» из оперы «Иван Сусанин».
Муз. Чичкова Ю., сл. Разумовского Ю. «Россия, Россия».
Песня Вани «Как мать убили» из I действия.
Ария Вани с хором «Бедный конь в поле пал» из IV действия.
Романс Антониды «Не о том скорблю, подруженьки» из III действия.
Каватина и рондо Антониды «Солнце тучи не закроют» из I действия.
Моцарт В.-А. «Симфония №40».
Бетховен Л. «Симфония №5».
Шопен Ф. «Этюд №12», «Революционный».
33

Хачатурян А. «Концерт» для скрипки с оркестром.
Сл. и муз. Миляева В. «Весеннее танго».
Бах И.С. Фрагменты из «Высокой мессы»: «Kyrie, eleison!», «Gloria», «AgnusDei».
Рахманинов С.В. Фрагменты из «Всенощного бдения»: «Придите, поклонимся», «Ныне
отпущаеши», «Богородице Дево, радуйся».
Уэббер Э.Л. Фрагменты из рок-оперы: увертюра, сцена из Пролога и сцена в Гефсиманском саду,
песня «Суперзвезда», «Колыбельная Марии Магдалины», хор «Осанна», «Небом полна голова»,
«Сон Пилата», «Песня царя Ирода», «Раскаяние и смерть Иуды» - по выбору учителя.
Бетховен Л. «Соната №8 («Патетическая»)».
Прокофьев C.C. «Соната №2».
Моцарт В.А. «Соната № 11».
Гершвин Д. «Рапсодия в стиле блюз».
Дебюсси К. Симфоническая картина. «Празднества».

8 класс

1 полугодие
Музыка как вид искусства. Интонация как носитель образного смысла.
Многообразие
интонационно-образных
построений.
Средства
музыкальной
выразительности в создании музыкального образа и характера музыки. Разнообразие
вокальной, инструментальной, вокально-инструментальной, камерной, симфонической и
театральной музыки. Различные формы построения музыки (двухчастная и трехчастная,
вариации, рондо, сонатно-симфонический цикл, сюита), их возможности в воплощении и
развитии музыкальных образов. Круг музыкальных образов (лирические, драматические,
героические, романтические, эпические и др.), их взаимосвязь и развитие. Многообразие
связей музыки с литературой. Взаимодействие музыки и литературы в музыкальном
театре. Программная музыка.
Многообразие связей музыки с изобразительным искусством. Портрет в музыке и
изобразительном искусстве. Картины природы в музыке и в изобразительном искусстве.
Символика скульптуры, архитектуры, музыки. Народное музыкальное творчество Устное
народное музыкальное творчество в развитии общей культуры народа.
Характерные черты русской народной музыки. Основные жанры русской народной
вокальной музыки. Различные исполнительские типы художественного общения (хоровое,
соревновательное, сказительное). Музыкальный фольклор народов России. Знакомство с
музыкальной культурой, народным музыкальным творчеством своего региона. Истоки и
интонационное своеобразие, музыкального фольклора разных стран.
Русская музыка от эпохи средневековья до рубежа XIX-ХХ вв. Древнерусская
духовная музыка. Знаменный распев как основа древнерусской храмовой музыки.
Основные жанры профессиональной музыки эпохи Просвещения: кант, хоровой
концерт, литургия. Формирование русской классической музыкальной школы (М.И.
Глинка). Обращение композиторов к народным истокам профессиональной музыки.
Романтизм в русской музыке. Стилевые особенности в творчестве русских композиторов
(М.И. Глинка, М.П. Мусоргский, А.П. Бородин, Н.А. Римский- Корсаков, П.И.
Чайковский, С.В. Рахманинов). Роль фольклора в становлении профессионального
музыкального искусства. Духовная музыка русских композиторов.

34

Традиции русской музыкальной классики, стилевые черты русской классической
музыкальной школы. Зарубежная музыка от эпохи средневековья до рубежа XIХ-XХ вв.
Средневековая духовная музыка: григорианский хорал.
Жанры зарубежной духовной и светской музыки в эпохи Возрождения и Барокко
(мадригал, мотет, фуга, месса, реквием, шансон). И.С. Бах – выдающийся музыкант эпохи
Барокко. Венская классическая школа (Й. Гайдн, В. Моцарт, Л. Бетховен). Творчество
композиторов-романтиков Ф. Шопен, Ф. Лист, Р. Шуман, Ф. Шуберт, Э. Григ). Оперный
жанр в творчестве композиторов XIX века (Ж. Бизе, Дж. Верди). Основные жанры
светской музыки (соната, симфония, камерно-инструментальная и вокальная музыка,
опера, балет).
Развитие жанров светской музыки. Основные жанры светской музыки XIX века
(соната, симфония, камерно-инструментальная и вокальная музыка, опера, балет).
Развитие жанров светской музыки (камерная инструментальная и вокальная музыка,
концерт, симфония, опера, балет). Русская и зарубежная музыкальная культура XX в.
Знакомство с творчеством всемирно известных отечественных композиторов (И.Ф.
Стравинский, С.С. Прокофьев, Д.Д. Шостакович, Г.В. Свиридов, Р. Щедрин, А.И.
Хачатурян, А.Г. Шнитке) и зарубежных композиторов ХХ столетия (К. Дебюсси, К. Орф,
М. Равель, Б. Бриттен, А. Шенберг).

2 полугодие
Многообразие стилей в отечественной и зарубежной музыке ХХ века
(импрессионизм). Джаз: спиричуэл, блюз, симфоджаз – наиболее яркие композиторы и
исполнители. Отечественные и зарубежные композиторы - песенники ХХ столетия.
Обобщенное представление о современной музыке, ее разнообразии и характерных
признаках. Авторская песня: прошлое и настоящее. Рок-музыка и ее отдельные
направления (рок-опера, рок-н-ролл.). Мюзикл. Электронная музыка. Современные
технологии записи и воспроизведения музыки.
Современная музыкальная жизнь. Панорама современной музыкальной жизни в
России и за рубежом: концерты, конкурсы и фестивали (современной и классической
музыки). Наследие выдающихся отечественных (Ф.И. Шаляпин, Д.Ф. Ойстрах, А.В.
Свешников; Д.А. Хворостовский, А.Ю. Нетребко, В.Т. Спиваков, Н.Л. Луганский, Д.Л.
Мацуев и др.) и зарубежных исполнителей (Э. Карузо, М. Каллас; Л. Паваротти, М.
Кабалье, В. Клиберн и др.) классической музыки. Современные выдающиеся,
композиторы, вокальные исполнители и инструментальные коллективы. Всемирные
центры музыкальной культуры и музыкального образования. Может ли современная
музыка считаться классической? Классическая музыка в современных обработках.
Значение музыки в жизни человека Музыкальное искусство как воплощение жизненной
красоты и жизненной правды.
Стиль как отражение мироощущения композитора. Воздействие музыки на
человека, ее роль в человеческом обществе. «Вечные» проблемы жизни в творчестве
композиторов. Своеобразие видения картины мира в национальных музыкальных
культурах Востока и Запада. Преобразующая сила музыки как вида искусства.

Примерный перечень музыкального материала

Ч. Айвз. «Космический пейзаж».
Г. Аллегри. «Мизерере» («Помилуй»).
35

Американский народный блюз «Роллем Пит» и «Город Нью- Йорк» (обр. Дж.
Сильвермена, перевод С. Болотина).
Л. Армстронг. «Блюз Западной окраины».
Э. Артемьев. Музыка к кинофильму: «Раба любви»
И. Бах. Маленькая прелюдия для органа соль минор (обр. для ф-но Д.Б. Кабалевского).
Токката и фуга ре минор для органа. Органная фуга соль минор. Органная фуга ля минор.
Сюита № 2 (7 часть «Шутка»).
И. Бах-Ф. Бузони. Чакона из Партиты № 2 для скрипки соло. И. Бах-Ш. Гуно. «Ave
Maria».
Л. Бетховен. Симфония № 5. Соната № 7 (экспозиция Ι части). Соната № 8
(«Патетическая»). Соната № 14 («Лунная»). Соната № 20 (ΙΙ часть, менуэт). Соната № 23
(«Аппассионата).
Ж. Бизе. Опера «Кармен» (фрагменты из оперы).
Ж. Бизе-Р. Щедрин. Балет «Кармен-сюита».
Д. Бортнянский. Херувимская песня № 7. «Слава Отцу и Сыну и Святому Духу». 15.
Ж. Брель. Вальс. 16.
Дж. Верди. Опера «Аида» (Романс Радамеса «Милая Аида», ария Аиды, мавританский
танец, Триумфальный марш, Дуэт Радамеса и Аиды (финальная сцена).Опера «Травиата»,
«Застольная песня», отрывки из оперы. Опера «Риголетто» (Песенка Герцога, Финал).
А. Вивальди. Цикл концертов для скрипки соло, струнного квинтета, органа и чембало
«Времена года» («Весна», «Зима»).
Э. Вила Лобос. «Бразильская бахиана» № 5 (ария для сопрано и виолончелей).
Дж. Гершвин. Опера «Порги и Бесс» (Колыбельная Клары из I д., Песня Порги из II д.,
Дуэт Порги и Бесс из II д., Песенка Спортинг Лайфа из II д.). Концерт для ф-но с
оркестром (Ι часть). Рапсодия в блюзовых тонах. «Любимый мой» (сл. А. Гершвина,
русский текст Т. Сикорской).
М. Глинка. Опера «Иван Сусанин» (отрывки из оперы). Опера «Руслан и Людмила»
(отрывки из оперы). Романсы.
К. Глюк. Опера «Орфей и Эвридика» (хор «Струн золотых напев», Мелодия, Хор фурий).
Э. Григ. Музыка к драме Г. Ибсена «Пер Гюнт» (Песня Сольвейг, «Смерть Озе»).
Д. Каччини. «Ave Maria».
К. Дебюсси. Ноктюрн «Празднества». «Бергамасская сюита» («Лунный
Фортепианная сюита «Детский уголок» («Кукольный кэк-уок»).

свет»).

Ф. Лист. Венгерская рапсодия № 2. Этюд Паганини (№ 6).
Ф. Лэй. «История любви».
Мадригалы эпохи Возрождения.
В. Моцарт. Фантазия для фортепиано до минор. Фантазия для фортепиано ре минор.
Соната до мажор (эксп. Ι ч.). «Маленькая ночная серенада» (Рондо). Симфония № 40.
36

Симфония № 41 (фрагмент ΙΙ ч.). Реквием («Dies ire», «Lacrimoza»). Соната № 11 (I, II, III
ч.). Фрагменты из оперы «Волшебная флейта». Мотет «Ave, verum corpus».
М. Мусоргский. Опера «Борис Годунов» (Вступление, Песня Варлаама, Сцена смерти
Бориса, сцена под Кромами). Опера «Хованщина» (Вступление, Пляска персидских
девушек).
С. Прокофьев. Опера «Война и мир» (Ария Кутузова, Вальс). Соната № 2 (Ι ч.). Симфония
№ 1 «Классическая». Балет «Ромео и Джульетта» (Улица просыпается, Танец рыцарей,
Патер Лоренцо). Кантата «Александр Невский» (Ледовое побоище). Фортепианные
миниатюры «Мимолетности».
М. Равель. «Болеро».
С. Рахманинов. Концерт № 2 для ф-но с оркестром (Ι часть). Концерт № 3 для ф-но с
оркестром (Ι часть). «Вокализ». Романс «Весенние воды» (сл. Ф. Тютчева). Романс
«Островок» (сл. К. Бальмонта, из Шелли). Романс «Сирень» (сл. Е. Бекетовой). Прелюдии
(до диез минор, соль минор, соль диез минор. «Всенощное бдение».
Н. Римский-Корсаков. Опера «Садко» (фрагменты из оперы). Опера «Золотой петушок»
(«Шествие»). Опера «Снегурочка» (фрагменты из оперы). Опера «Сказка о царе Салтане»
(«Полет шмеля»). Симфоническая сюита «Шехеразада» (I часть). Опера «Царская
невеста» (фрагменты из оперы).
Ян Сибелиус. Музыка к пьесе А. Ярнефельта «Куолема» («Грустный вальс»).
Г. Свиридов. «Музыкальные иллюстрации к повести А. Пушкина «Метель». Музыка к
драме А. Толстого «Царь Федор Иоанович», Хоровой концерт «Пушкинский венок».
А. Скрябин. Этюд № 12 (ре диез минор). Прелюдия № 4 (ми бемоль минор).
И. Стравинский. Балет «Петрушка» (Первая картина: темы гулянья, Балаганный дед,
Танцовщица, Шарманщик играет на трубе, Фокусник играет на флейте, Танец оживших
кукол).
А. Хачатурян. Балет «Гаянэ» (Танец с саблями, Колыбельная). Концерт для скрипки с
оркестром (I ч., II ч., ΙΙΙ ч.). Музыка к драме М. Лермонтова «Маскарад» (Галоп, Вальс).
Балет «Спартак» (фрагменты).
П. Чайковский. «Евгений Онегин» (фрагменты из оперы). Симфония № 4 (ΙΙΙ ч.).
Симфония № 5 (I ч., III ч. Вальс, IV ч. Финал). Симфония № 6. Концерт № 1 для ф-но с
оркестром (ΙΙ ч., ΙΙΙ ч.). Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта». Торжественная
увертюра «1812 год». Сюита № 4 «Моцартиана». Фортепианный цикл «Времена года»
(«На тройке», «Баркарола»). Ноктюрн до-диез минор. «Всенощное бдение» («Богородице
Дево, радуйся» № 8). «Я ли в поле да не травушка была» (ст. И. Сурикова). «Легенда» (сл.
А. Плещеева).
Ф. Шопен. Вальс № 6 (ре бемоль мажор). Вальс № 7 (до диез минор). Вальс № 10 (си
минор). Мазурка № 1. Мазурка № 47. Мазурка № 48. Полонез (ля мажор). Ноктюрн фа
минор. Этюд № 12 (до минор). Полонез (ля мажор).
Д. Шостакович. Симфония № 7 «Ленинградская». «Праздничная увертюра».
И. Штраус. «Полька-пиццикато». Вальс из оперетты «Летучая мышь».
Ф. Шуберт. Симфония № 8 («Неоконченная»). Вокальный цикл на ст. В. Мюллера
«Прекрасная мельничиха» («В путь»). «Лесной царь» (ст. И. Гете). «Шарманщик» (ст. В
Мюллера»). «Серенада» (сл. Л. Рельштаба, перевод Н. Огарева). «Ave Maria» (сл. В.
Скотта).
37

Д. Эллингтон. «Караван».

38

Календарно-тематическое планирование
5 класс
Тема

Кол- Освоение предметных знаний
во
(базовые понятия)
час.

1.

Что роднит музыку
с литературой.
Урок изучения и
первичного
закрепления новых
знаний

1

Учебный
период

№

Интонационно - образная,
жанровая и стилевая основы
музыкального искусства как ее
важнейшие закономерности,
открывающие путь для его
познания, установления связи с
жизнью и с другими видами
искусства.
Реальная жизнь – источник
сюжетов, тем и образов в
музыке и литературе.
Интонация – единый стержень
музыки и литературы.
Музыкальная интонация – язык
композитора. Связь музыки и
литературы. Общность жанров
в музыке и литературе.
М.Глинка, сл. Н.Кукольника
«Жаворонок»,
Г.Струве, сл.
Н.Соловьевой«Моя Россия»;
П.Чайковский. Симфония №4;
Э.Григ. Фрагменты сюиты
«Пер Гюнт»

Основные виды
деятельности учащихся

Формирование УУД

Виды и
формы
контроля

Домашнее
задание

Понимать взаимодействие
музыки с другими видами
искусства на основе
осознания специфики
языка каждого из них.
Уметь размышлять о
знакомом музыкальном
произведении, высказывать
суждение об основной
идее. Узнавать на слух
изученные произведения.
Воспринимать
музыкальную интонацию,
эмоционально откликаться
на содержание
услышанного произведения

Личностные УУД:
формирование
эмоционального и
осознанного усвоения
жизненного содержания
музыкальных и
литературных сочинений
на основе понимания их
интонационной природы;
осознание своей
принадлежности к
России, еѐ истории и
культуре на основе
изучения лучших
образцов русской
классической музыки.
Регулятивные УУД:
подбирать слова,
отражающие содержание
музыкальных и
литературных
произведений, работа с
разворотом урока в
учебнике, с текстом
песни.
воплощать характер песен

Устный
опрос

вспомни,
и сумей
рассказат
ь
литератур
ные
произведе
ния, в
которых
говорится
о музыке
и
музыкант
ах.

39

2.
3.

Вокальная музыка.
Комбинированный урок

2

Взаимосвязь музыки и речи на
основе их интонационной
общности и различий.
Богатство музыкальных
образов (лирические).
Народные истоки русской
профессиональной музыки.
Жанры вокальной музыки –
песня.
Осень. П. Чайковский, слова
А. Плещеева.
Осень. Ц. Кюи, слова А.
Плещеева.
П.Аедоницкий, сл. И.
Шаферана «Красно
солнышко»;
Народное музыкальное

Знать основные жанры
вокальной народной и
профессиональной музыки.
Уметь выявлять общее и
особенное между
прослушанным
произведением и
произведениями других
видов искусства.
Проявлять личностное
отношение при восприятии
музыкальных
произведений,
эмоциональную
отзывчивость.

о Родине в своѐм
исполнении через пение,
слово, пластику
движений.
Коммуникативные
УУД: участие в хоровом
исполнении музыкальных
произведений,
взаимодействие с
учителем в процессе
музыкально – творческой
деятельности.
Познавательные УУД:
подбор литературных
произведений по теме
урока
Личностные УУД:
формирование
эмоционального и
осознанного усвоения
жизненного содержания
музыкальных и
литературных сочинений
на основе понимания их
интонационной природы;
осознание своей
принадлежности к
России, еѐ истории и
культуре на основе
изучения лучших
образцов русской
классической музыки.
Регулятивные УУД:
подбирать слова,
отражающие содержание

Передай в
рисунке
свое
впечатлен
ие
от песни
или от
одного из
литератур
ных
произведе
ний.
Запиши,
какие
хоры и
ансамбли
народной
песни ты
знаешь.
40

творчество. Сущность и
особенности устного
народного музыкального
творчества как части общей
культуры народа, как способа
самовыражения человека.
Основные жанры русской
народной музыки (наиболее
распространенные
разновидности обрядовых
песен, трудовые песни,
лирические песни).
Народная песня, ее жанры и
особенности.
Средства музыкальной
выразительности – способы
передачи эмоциональных
переживаний. Дуэт.
Музыкальная форма
Русские народные песни:
 «А мы просо сеяли»,
 «Бояре, а мы…»,
«Уж ты, поле мое»;

4.

Вокальная музыка.
1
Комбинированный урок

Развитие жанров камерной
вокальной музыки – романс.
Определение романса как
камерного вокального
произведения для голоса с

Знать основные жанры
вокальной
профессиональной музыки
– романс, определение:
камерная музыка.

музыкальных и
литературных
произведений, работа с
разворотом урока в
учебнике, с текстом
песни.
воплощать характер песен
о Родине в своѐм
исполнении через пение,
слово, пластику
движений, исполнение
мелодии песни с опорой
на нотную запись,
осмысление знаковосимволических элементов
музыки.
Коммуникативные
УУД: участие в хоровом
исполнении музыкальных
произведений,
взаимодействие с
учителем в процессе
музыкально – творческой
деятельности.
Познавательные УУД:
подбор и чтение стихов о
родном крае, о России,
созвучных музыкальным
произведениям,
прозвучавших на уроке.
Личностные УУД:
Проверо
эмоционально
чная
откликаться на
работа
содержание музыкального
произведения

Чем
романс
отличаетс
я от
песни?
41

инструментом, в котором
раскрываются чувства
человека, его отношение к
жизни и природе.
Горные вершины. А.
Варламов, слова М.
Лермонтова.
Горные вершины. А.
Рубинштейн, слова М.
Лермонтова

5.

Фольклор в музыке
русских
композиторов.
Урок обобщения и
систематизации
знаний

1

Сущность и особенности
устного народного
музыкального творчества как
части общей культуры народа,
как способа самовыражения
человека. Народное
творчество как
художественная
самоценность. Особенности
русской народной музыкальной
культуры. Основные жанры
русской народной музыки.
Народные истоки
профессиональной музыки.
Использование композиторами
выразительных свойств
народной песенной речи.
Народно - поэтические сюжеты

Уметь проявлять
личностное отношение при
восприятии музыкальных
произведений,
эмоциональную
отзывчивость.

Регулятивные УУД:
воплощать характер
романса в своѐм
исполнении через пение,
слово, пластику
движений, исполнение
мелодии романса с
опорой на нотную запись,
осмысление знаковосимволических элементов
музыки.
Познавательные УУД:
формирование интереса к
музыкальным занятиям и
позитивного отклика на
слушаемую и
исполняемую музыку.
Знать особенности русской Личностные УУД:
народной музыкальной
демонстрировать
культуры. Основные жанры понимание
русской народной музыки. интонационно-образной
Уметь сравнивать
природы музыки,
музыкальные и речевые
взаимосвязь между
интонации, определять их
изобразительностью и
сходство и различия. Уметь выразительностью
по характерным признакам музыки.
определять принадлежКоммуникативные
ность музыкальных
УУД: передавать в
произведений к
собственном исполнении
соответствующему жанру и различные музыкальные
стилю — народная,
образы, владеть умениями
композиторская.
совместной деятельности.
Регулятивные УУД:
планирование
собственных действий в

Какой из
образов
музыкальног
о сказа
запомнился
тебе больше
других?
Почему?
нарисуй его.

42

6.

Фольклор в музыке
русских
композиторов.
Урок обобщения и
систематизации
знаний.

1

7.

Жанры
инструментальной и

1

и образы в композиторской
музыке. Народное сказание.
Симфоническая миниатюра.
Программная музыка.
Кикимора. Сказание для
симфонического оркестра
(фрагменты) А. Лядов.
«Колыбельная» А. Лядов.
Интонационное своеобразие
музыкального фольклора
разных народов; образцы
песенной и инструментальной
народной музыки.
Использование
композиторами
выразительных свойств
народной песенной речи.
Народно - поэтические
сюжеты и образы в
композиторской музыке.
Симфоническая сюита.
Шехеразада.
Симфоническая сюита
(фрагменты). Н. РимскийКорсаков.

процессе восприятия
музыки, создание
музыкальнотанцевальных
импровизаций, оценка
своей музыкальнотворческой деятельности.
Понимать интонационное
своеобразие музыкального
фольклора разных народов;
образцы песенной и
инструментальной
народной музыки. Уметь
по характерным признакам
определять принадлежность музыкальных
произведений к
соответствующему жанру и
стилю — музыка
классическая или народная
на примере опер русских
композиторов

Развитие жанров светской
Знать жанры светской
вокальной и инструментальной вокальной и

Личностные УУД:
Устный
демонстрировать
опрос
понимание
интонационно-образной
природы музыки,
взаимосвязь между
изобразительностью и
выразительностью
музыки.
Коммуникативные
УУД: передавать в
собственном исполнении
различные музыкальные
образы, владеть умениями
совместной деятельности.
Регулятивные УУД:
планирование
собственных действий в
процессе восприятия
музыки, создание
музыкальнотанцевальных
импровизаций, оценка
своей музыкальнотворческой деятельности.
Личностные УДД:
понимать основные

Послушай
4 часть
сюиты.
Попытайс
я
определит
ь какую
картину
нарисова
ла
музыка.

Запомни
значения
43

вокальной музыки.
Урок закрепления
нового материала.

8.
9.

Вторая жизнь песни.
Урок изучения и
первичного
закрепления новых
знаний.

2

музыки. Наиболее значимые
стилевые особенности
классической музыкальной
школы.
Вокализ, Песня без слов, Ария,
Романс, Серенада,
Баркарола: своеобразие и
выразительность, лиричность.
Вокализ. С. Рахманинов.
Романс. Из Музыкальных
иллюстраций к повести А.
Пушкина «Метель»
(фрагмент) Г. Свиридов.
Баркарола (Июнь). Из
фортепианного цикла
«Времена года». П.
Чайковский.
Песня венецианского
гондольера (№ 6). Из
фортепианного цикла «Песни
без слов». Ф. Мендельсон.
Венецианская ночь. М.
Глинка, слова И. Козлова.
Баркарола. Ф. Шуберт,
слова Ф. Штольберга,
перевод A. Плещеева.
Народные истоки русской
профессиональной музыке.
Способы обращения
композиторов к народной
музыке: цитирование,
варьирование.
Связи между русской
композиторской музыкой и
народным музыкальным

инструментальной музыки:
вокализ, песня без слов,
романс, серенада.
Уметь выявлять общее и
особенное при сравнении
музыкальных произведений
на основе об
интонационной природе
музыки, музыкальных
жанрах. Размышлять о
музыке, анализировать,
выказывать своѐ
отношение.

термины и понятия из
области музыкального
искусства, передавать в
собственном исполнении
(пении, игре на
муз.инструментах,
музыкально-пластическом
движении) различные
музыкальные образы.
Познавательные УУД:
формирование интереса к
музыкальным занятиям и ,
позитивного отклика на
слушаемую и
исполняемую музыку, на
участие в музыкальнотворческой деятельности.

музыкаль
ных
терминов:
вокализ,
мелодия,
романс,
серенада,
баркарол
а.

.

понимать особенности
русской народной
музыкальной культуры.
Уметь исследовать
интонационно - образную
природу музыкального
искусства. Проявлять
эмоциональный отклик на
выразительность и

Личностные УДД:
Тестовое
понимать основные
задание
термины и понятия из
области музыкального
искусства, передавать в
собственном исполнении
(пении, игре на муз.
инструментах,
музыкально-пластическом

Вспомни
музыкаль
ные
сочинени
я разных
композит
оров, в
основу
которых
44

10. Всю жизнь мою
несу Родину в
душе…
Урок изучения и
первичного
закрепления новых
знаний.

1

искусством. Интерпретация,
обработка, трактовка.
Концерт № 1 для
фортепиано с оркестром
(фрагмент финала). П.
Чайковский.
Веснянка, украинская
народная песня.
Пер Гюнт. Музыка к драме Г.
Ибсена (фрагменты). Э. Григ.

изобразительность в
музыке.

движении) различные
музыкальные образы.
Познавательные УУД:
формирование интереса к
музыкальным занятиям и ,
позитивного отклика на
слушаемую и
исполняемую музыку, на
участие в музыкальнотворческой деятельности.
Коммуникативные
УУД: участие в хоровом
исполнении музыкальных
произведений.
Взаимодействие с
учителем в процессе
музыкально – творческой
деятельности.

были
положены
интонаци
и
народных
песен и
напевов.

Стилевое многообразие
музыки 20 столетия.
Наиболее значимые
стилевые особенности
русской классической
музыкальной школы,
развитие традиций русской
классической музыкальной
школы.
Язык искусства. Колокольность
и песенность – свойства
русской музыки. Значимость
музыки в жизни человека, ее
роль в творчестве писателей и
поэтов.
Программная симфония.

Понимать стилевое
многообразие музыки 20
столетия, находить
ассоциативные связи
между художественными
образами музыки и других
видов искусства.
Сопоставлять образное
содержание музыкального
произведения, выявлять
контраст, как основной
прием развития
произведения, определять
средства выразительности,
подчеркивающие характер
музыкального

Личностные УУД:
эмоциональное и
осознанное понимание
жизненной природы
музыки.
Регулятивные УУД:
контроль и коррекция
своих действий и
одноклассников в
процессе исполнения
выученных песен.
Познавательные УУД:
формирование интереса к
музыкальным занятиям и ,
позитивного отклика на
слушаемую и

Какие
разновиднос
ти
колокольны
х звонов ты
знаешь?
Какие
жизненные
события
связаны со
звучанием
колоколов?

45

II четверть

11. Писатели и поэты о
музыке и
музыкантах.
Комбинированный
урок.

1

Симфония-действо. Кантата.
 Перезвоны. По
прочтении В.
Шукшина. Симфониядейство для солистов,
большого хора, гобоя
и ударных
(фрагменты).B.
Гаврилин
 Снег идет. Из
Маленькой кантаты.
Г. Свиридов, слова Б.
Пастернака.
 Запевка. Г. Свиридов,
слова И. Северянина.
Романтизм в западно –
европейской музыке:
особенности трактовки
драматической и лирической
сфер на примере образцов
камерной инструментальной
музыки – прелюдия, этюд.
Творчество Ф. Шопена как
композитора связано с его
исполнительской
деятельностью. Именно
Ф.Шопен утвердил прелюдию
как самостоятельный вид
творчества, открыл новое
направление в развитии жанра
этюда, никогда не отделяя
техническую сторону
исполнения от
художественной.
 «Этюд №12» Ф.Шопен

произведения; размышлять
о знакомом музыкальном
произведении, высказывать суждение об
основной идее, о средствах
и формах ее воплощения;
участвовать в
коллективной
исполнительской
деятельности

исполняемую музыку, на
участие в музыкальнотворческой деятельности.
Коммуникативные
УУД: Сотрудничество с
партнѐрами в классе и
учителем в процессе
музыкально – творческой
деятельности.

Понимать взаимодействие
музыки с другими видами
искусства на основе
осознания специфики
языка каждого из них.
Знать композиторов –
романтиков: Ф.Шопен,
жанры фортепианной
музыки: этюд, ноктюрн,
прелюдия.
Уметь: размышлять о
знакомом музыкальном
произведении, высказывать
суждение об основной
идее, о средствах и формах
ее воплощении, выявлять
связь музыки с другими
искусствами, историей,
жизнью. Узнавать на слух
изученные произведения

Личностные УУД:
познание различных
явлений окружающей
действительности,
воспитание интереса к
музыкальным традициям
и истории Польши.
Познавательные УУД:
расширение
представлений о
музыкальном языке
произведений народной
музыки, о голосах и
разнообразии мира
народной музыки,
передавать настроение
музыки в музыкально –
пластических движениях,
Коммуникативные
УУД: формирование

Найди
стихи
разных
поэтов
посвященн
ые
Шопену.
Какими
фрагмента
ми музыки
Шопена
можно
озвучить
эти стихи.

46





12. Писатели и поэты о
музыке и
музыкантах.
Комбинированный
урок.

1

«Прелюдия№7»
Ф.Шопен
«Прелюдия№20»
Ф.Шопен
«Вальс №7» Ф.Шопен

Сравнительная
характеристика особенностей
восприятия мира
композиторами классиками и
романтиками. ( В.Моцарт –
Ф.Шопен)
Значимость музыкального
искусства для творчества
поэтов и писателей. Музыка «главное действующее лицо»
рассказов К. Паустовского.
Расширение представлений о
творчестве В. А. Моцарта. Хор.
Оркестр. Жанры вокальной
музыки: реквием
 Откуда приятный и
нежный тот звон.
Хор из оперы
«Волшебная флейта».
В.-А. Моцарт.
 Маленькая ночная
серенада (рондо). В.-А.
Моцарт.

зарубежной классики.

Понимать взаимодействие
музыки с другими видами искусства на основе осознания
специфики языка каждого из
них. Знать композиторов –

романтиков: В Моцарта, Ф.
Шопена.
Размышлять о знакомом
музыкальном произведении,
высказывать суждение об
основной идее, о средствах и
формах ее воплощении,
выявлять связь музыки с
другими искусствами,
историей, жизнью. Узнавать
на слух изученные
произведения зарубежной
классики.

мыслительной
деятельности, (сравнение,
сопоставление)
расширение словарного
запаса ( название форм
инструментальной
народной музыки и
названия муз.
инструментов.), владение
умениями совместной
деятельности: работа в
группах и парах.
Личностные УУД:
углубление понимания
значения музыкального
искусства и духовной
музыки в жизни человека
19 века и нашего
современника, уметь
размышлять о музыке,
делать слуховой анализ
выразительных средств
муз. произведения.
Познавательные УУД:
Расширение
представлений о
музыкальном языке
произведений духовного
содержания в
профессиональной
композиторской музыке.
Овладение умениями
интонационно –
образного анализа
музыкального

Муз.дикт
ант из
произвед
ений Ф.
Шопена
и В.
Моцарта
.

Научись
узнавать
на слух
изученные
произведен
ия
зарубежной
классики.

47



13. Первое путешествие
в музыкальный
театр. Опера.
Урок изучения и
первичного
закрепления новых
знаний.

1

Dona nobispacem. Канон.
В.-А. Моцарт.
 Реквием (фрагменты).
В.-А. Моцарт.
Развитие жанра – опера.
Народные истоки русской
профессиональной музыки.
Обращение композиторов к
родному фольклору.
Особенности жанра оперы.
Либретто – литературная
основа музыкальнодраматического спектакля, в
которой кратко излагается
сюжет оперы. Синтез искусств
в оперном жанре.
Разновидность вокальных и
инструментальных жанров и
форм внутри оперы (увертюра,
хор, речитатив, ария,
ансамбль). Мастера мировой
оперной сцены. Музыкальный
портрет.
 Садко. Операбылина
(фрагменты).
Н. РимскийКорсаков.

произведения.

Знать особенности
оперного жанра, который
возникает на основе
литературного
произведения как
источника либретто оперы;
знать разновидности
вокальных и
инструментальных жанров
и форм внутри оперы:
увертюра, ария,
речитатив, хор, ансамбль,
а также исполнителей:
певцы, дирижеры и т.д.
Уметь творчески
интерпретировать
содержание музыкального
произведения в рисунке,
участвовать в
коллективной
исполнительской
деятельности, размышлять
о музыке, выражать
собственную позицию
относительно
прослушанной музыки.

Личностные УУД:
познание разнообразных
явлений (истории,
обычаев, традиций) в
жизни человека через
оперные произведения,
эмоциональный отклик на
музыку Н.И. Римского –
Корсакова.
Коммуникативные
УУД: воспитание
уважения к культурным
традициям своего народа
и страны. участие в
ролевых играх, в
сценическом воплощении
отдельных фрагментов
оперы.
Регулятивные УУД:
выполнять задания
предложенные на уроке.

Запомни
особенности
жанра
оперы.
Знай
разновидност
и вокальных
и
инструмента
льных
жанров и
форм внутри
оперы:
увертюра,
ария,
речитатив,
хор,
ансамбль, а
также
исполнителе
й: певцы,
дирижеры и
т.д.
2.Афиша
оперыбылины
«Садко»
Подводное
царство
Образы
героев…
48

14. Второе путешествие
в музыкальный
театр. Балет.
Урок изучения и
первичного
закрепления новых
знаний.

1

Развитие жанра – балет.
Формирование русской
классической школы.
Синтез искусств в балетном
жанре. Образ танца. Сказочные
сюжеты балетного спектакля.
Исполнители балета (танцорысолисты, кордебалет массовые сцены). Лучшие
отечественные танцоры и
хореографы.
 Щелкунчик. Балетфеерия
(фрагменты). П.
Чайковский.
 Спящая красавица.
Балет (фрагменты).
П. Чайковский.

Знать имена лучших
отечественных
хореографов, танцоров,
особенности балетного
жанра, его специфику.
Участвовать в
коллективной
исполнительской
деятельности (вокализации
основных тем,
пластическом
интонировании);
наблюдать за развитием
музыки, выявлять средства
выразительности разных
видов искусств в создании
единого образа.

Личностные УУД:
эмоциональное и
осознанное понимание
жизненной природы
музыки.
Регулятивные УУД:
контроль и коррекция
своих действий и
одноклассников в
процессе исполнения
выученных песен..
Коммуникативные
УУД: Сотрудничество с
партнѐрами в классе и
учителем в процессе
музыкально – творческой
деятельности.

15. Музыка в театре,
кино, на
телевидении.
Урок изучения и
первичного
закрепления новых
знаний.

1

Творчество отечественных
композиторов – песенников,
роль музыки в театре, кино и
телевидении.
Музыка как неотъемлемая
часть произведений
киноискусства. Киномузыка –
важное средство создания
экранного образа.
Музыкальный фильм.
 Песня о Родине из к/ф
«Цирк» И. Дунаевский.
 Песня о веселом ветре
из к/ф «Дети капитана
Гранта» И. Дунаевский.

Понимать роль
литературного сценария и
значение музыки в
синтетических видах
искусства: театре, кино,
телевидении.
Участвовать в
коллективной
исполнительской
деятельности (вокализации
основных тем,
пластическом
интонировании);
участвовать в
коллективной

Познавательные УУД:
углубление понимания
музыкального искусства и
его глубокое
проникновение в жизнь
человека.
Регулятивные УУД:
осуществление контроля
и коррекции в
коллективном,
ансамблевом и
индивидуальном
творчестве.

Тестовы Запомни
й
особенности
контроль жанра
балета.
Вспомни
музыкальны
е фрагменты
из знакомых
тебе балетов.
Сюжеты
каких
литературны
х
произведени
й положены
в основу их
либретто.

Учить песню
Ю. Энтина и
Е. Крылатова
"Колокола"
из
кинофильма
"Приключени
я
Электроника"

49

16. Третье путешествие
в музыкальный
театр. Мюзикл.
Урок изучения и
первичного
закрепления новых
знаний.

1

Взаимопроникновение «легкой»
и «серьезной музыки»,
особенности их
взаимоотношения в различных
пластах современного
музыкального искусства.
Знакомство с жанром мюзикл.
Мюзикл – театр «легкого»
стиля. Особенности жанра
мюзикла, его истоки.
 Кошки. Мюзикл
(фрагменты). Э.-Л.
Уэббер.
 Песенка о прекрасных
вещах. Из мюзикла
«Звуки музыки». Р.
Роджерс, слова О.
Хаммерстайна, русский
текст М.
Подберезского.

17. Мир композиторов
Урок контроля,
оценки и коррекции
знаний учащихся

1

Знакомство с творчеством
композиторов.
Литература обогащает
искусство музыки.
Нерасторжимая связь музыки
со словом проявляется во всех
видах вокальной музыки,
фольклоре, операх, балетах, в
инструментальной музыке, где
использованы мелодии песен.
Обобщение жизненномузыкального опыта учащихся,

исполнительской
деятельности.
Знать особенности жанра –
мюзикл. Выявления связей
музыки с другими
искусствами, историей и
жизнью.
Уметь творчески
интерпретировать
содержание музыкального
произведения в пении,
музыкально-ритмическом
движении, поэтическом
слове, изобразительной
деятельности.

Понимать взаимодействие
музыки и литературы на
основе специфики и
общности жанров этих
видов искусства; знать
имена выдающихся
русских и зарубежных
композиторов, приводить
примеры их произведений.
Передавать свои
музыкальные впечатления
в устной и письменной

Личностные УУД:
углубление понимания
социальной функции
музыкального искусства в
жизни людей.
Познавательные УУД:
присвоение опыта
предшествующих
поколений в области
музыкального
исполнительства и
творчества , освоение
знаково – символических
действий ( игра по
ритмической партитуре)
Коммуникативные
УУД: планирование
учебного сотрудничеств,
работа в группах и в
сотрудничестве с
учителем.
Личностные УУД:
осознание содержания
исполняемых
произведений русского
фольклора. Приобретение
душевного равновесия,
осознания
арттерапевтического
влияния музыки на
организм.
Познавательные УУД:
устойчивый интерес к

Подготовить
ся к уроку зачету по
пройденному
материалу

Итоговы
й
тестовый
контроль
.

50

закрепление представлений о
взаимодействии музыки и
литературы на основе
выявления специфики и
общности жанров этих видов
искусства.

18. Что роднит музыку
с изобразительным
искусством.
Урок изучения и
первичного
закрепления новых
знаний.

1

19. Небесное и земное в 1
звуках и красках.
Комбинированный
урок.

Выразительность и
изобразительность
музыкальной интонации.
Богатство музыкальных
образов (лирические).
Взаимосвязь музыки и
изобразительного искусства.
Способность музыки вызывать
в нашем воображении
зрительные (живописные)
образы. Специфика средств
художественной
выразительности живописи.
Отражение одного и того же
сюжета в музыке и живописи.
 Песня о картинах. Г.
Гладков, стихи Ю.
Энтина.
 Концерт №3 для
фортепиано с
оркестром (1-я часть).
С. Рахманинов.
Отечественная и зарубежная
духовная музыка в синтезе с
храмовым искусством.
Непреходящая любовь русских

форме; проявлять
творческую инициативу,
участвуя в музыкальноэстетической жизни класса,
школы.

народному музыкальному
искусству. Как способу
познания мира.
Коммуникативные
УУД: Освоение методов и
принципов коллективной
музыкально – творческой
и игровой деятельности и
еѐ самооценка.
Понимать возможные связи Личностные УУД:
музыки и изобразительного осознание содержания
искусства. Специфику
исполняемых
средств художественной
произведений русского
выразительности живописи фольклора. Приобретение
и музыки.
душевного равновесия,
Уметь вслушиваться в
осознания арт
музыку, мысленно
терапевтического влияния
представлять живописный
музыки на организм.
образ, а всматриваясь в
Познавательные УУД:
произведения
устойчивый интерес к
изобразительного
народному музыкальному
искусства, услышать в
искусству. Как способу
своем воображении
познания мира.
музыку, эмоционально
Коммуникативные
воспринимать и оценивать УУД: Освоение методов и
разнообразные явления
принципов коллективной
музыкальной культуры.
музыкально – творческой
и игровой деятельности и
еѐ самооценка.

Понимать интонационнообразную природу
духовной музыки, ее
жанровое и стилевое

Личностные УУД:
углубление понимания
значения музыкального
искусства и духовной

Рассмотри
произведени
я ИЗО,
подумай
можно ли
услышать
живопись, а
вслушиваясь
в муз.
сочинения,
можно ли
увидеть
музыку?
Приведи
примеры.

Устный
опрос

Послушай
русскую
духовную
музыку П. И.
51

20. Звать через прошлое
21. к настоящему.
Урок закрепления
нового материала.

2

людей к родной земле.
Духовные образы
древнерусского и
западноевропейского
искусства. Образ Богоматери
как олицетворение
материнской любви,
милосердия, покровительства и
заступничества. Образ
Богоматери в русском и
зарубежном искусстве.
Знаменный распев.
Песнопение. Унисон. Пение а
капелла. Хор. Солист.
 «Богородице Дево,
радуйся». П.
Чайковский
 «Богородице Дево,
радуйся». С.
Рахманинов
 «Ave Maria», И.-С. Бах
– Ш. Гуно
 «Ave Maria» Дж.
Каччини
 «Ave Maria» Ф.
Шуберт
Выразительность и
изобразительность
музыкальной интонации.
Богатство музыкальных
образов (героические и
эпические)и особенности их
драматургического развития
(контраст)
Героические образы в музыке и

многообразие.
Эмоционально - образно
воспринимать и
характеризовать
музыкальные
произведения.
Сопоставлять средства
музыкальной и
художественной
выразительности: цветтембр, колорит – лад, ритм
музыки – ритм
изображения, форма –
композиция.

музыки в жизни человека
19 века и нашего
современника, уметь
размышлять о музыке,
делать слуховой анализ
выразительных средств
муз. произведения.
Познавательные УУД:
Расширение
представлений о
музыкальном языке
произведений духовного
содержания в
профессиональной
композиторской музыке.
Овладение умениями
интонационно –
образного анализа
музыкального
произведения.

Чайковского
«Богородице,
Дево
радуйся»,
Молитва
«Отче наш».
Расскажи о
своих
впечатлениях

Понимать богатство
музыкальных образов
(героические и эпические)
и особенности их
драматургического
развития (контраст). Жанр
вокальной музыки кантата.
Сопоставлять героико -

Познавательные УУД:
передавать настроение
музыки и ее изменение в
пении, музыкальнопластическом движении,
игре на музыкальных
инструментах, исполнять
в характере фрагменты
кантаты С. Прокофьева.

Запомни
значения
музыкальны
х терминов:
тема,
кантата,
Триптих,
контраст,
набат.

Проверо
чная
работа

52

22. Музыкальная
23. живопись и
живописная музыка.
Урок обобщения и
систематизации
знаний.

2

изобразительном искусстве.
Кантата. Контраст. Триптих,
трехчастная форма.
Выразительность.
Изобразительность. Кантата
«Александр Невский» С.
Прокофьев:
 «Песня об Александре
Невском»
 хор «Вставайте, люди
русские»

эпические образы музыки с
образами изобразительного
искусства; эмоциональнообразно воспринимать и
характеризовать
музыкальные
произведения; пропевать
темы из вокальных и
инструментальных
произведений, получивших
мировое признание;
проявлять творческую
инициативу.

Общее и особенное в русском и
западно – европейском
искусстве в различных
исторических эпох, стилевых
направлений, творчестве
выдающихся композитов
прощлого.
Общность музыки и живописи

Знать выразительные
возможности музыки и ее
изобразительности, общее
и различное в русском и
западно – европейском
искусстве, различных
стилевых направлений.
Знать выдающихся русских

Коммуникативные
УУД: использовать
полученный опыт
общения с классикой в
досуговой деятельности и
личной жизни.
Познавательные УУД:
выявлять особенности
развития музыкальных
образов. Определять
музыкальные и речевые
интонации.
Коммуникативные
УУД: участвовать в
ролевых играх, в
сценическом воплощении
отдельных фрагментов
оперы
Регулятивные УУД:
рассказывать сюжет
литературного
произведения,
положенного в основу
муз.произведения,
оценивать собственную
музыкально – творческую
деятельность.
Познавательные УУД:
Устный
выявлять особенности
опрос
развития музыкальных
образов. Определять
музыкальные и речевые
интонации.
Коммуникативные
УУД: участвовать в

Петь
главные
темы
кантаты С.
Прокофьева
"Александр
Невский"

Послушай
мелодии
двух
романсов С.
Рахманинов
а.
Какие
краски ты
53

24. Колокольность в
музыке и
изобразительном
искусстве.

1

в образном выражении
состояний души человека,
изображении картин природы.
Значение жанра пейзаж в
русском искусстве. Выражение
любви к родной земле
средствами искусства. Образы
русской природы в песне,
светской музыке, молитве,
живописи, литературе.
«Музыкальные краски» в
произведениях композиторовромантиков. Развитие
музыкального, образноассоциативного мышления
через выявление общности
музыки и живописи в образном
выражении состояний души
человека, изображении картин
природы. Музыкальные образы
произведений, созвучные
музыкальной живописи
художника.
Изобразительность.
 Островок. С.
Рахманинов, слова К.
Бальмонта (из П. Шелли).
 Весенние воды. С.
Рахманинов, слова Ф.
Тютчева.
Народные истоки русской
профессиональной музыки.
Представление жизненных
прообразов и народные истоки

и зарубежных
композиторов:
С.Рахманинов, Ф.Шуберт,
их творчество.
Сопоставлять зримые
образы музыкальных
сочинений русского и
зарубежного композитора
(вокальные и
инструментальные),
общность отражения жизни
в русской музыке и поэзии.
Пропевать темы из
вокальных и
инструментальных
произведений, получивших мировое
признание. Узнавать на
слух изученные
произведения русской и
зарубежной классики.

ролевых играх, в
сценическом воплощении
отдельных фрагментов
музыкальных
произведений.
Регулятивные УУД:
оценивать собственную
музыкально – творческую
деятельность.

выберешь
для того,
чтобы
передать
ощущения
тишины и
картину
пробуждения
природы.

Понимать, что
Колокольность – важный
элемент национального
мировосприятия.

Личностные УУД:
углубление понимания
значения музыкального
искусства и духовной

Послушай
8 часть
симфонии В.
Кикты.
54

Комбинированный урок

25. Портрет в музыке и 1

музыки - на примере
произведений отечественных
композиторов. Колокольность
– важный элемент
национального
мировосприятия. Красота
звучания колокола,
символизирующего соборность
сознания русского человека.
Колокольные звоны: трезвон,
благовест, набат. Гармония.
Фреска. Орнамент.
Каждый композитор отражает
в своих произведениях дух
своего народа, своего времени,
обращаясь к незыблемым
духовным ценностям, которым
стремились следовать многие
поколениям русских людей.
 Прелюдия соль мажор
для фортепиано. С.
Рахманинов.
 Прелюдия соль-диез
минор для фортепиано.
С. Рахманинов.
 Сюита для двух
фортепиано
(фрагменты). С.
Рахманинов.
 Фрески Софии
Киевской. Концертная
симфония для арфы с
оркестром
(фрагменты). В. Кикта.
Интонация как носитель

Колокольные звоны:
трезвон, благовест, набат.
Народные истоки русской
профессиональной музыки.
Характерные черты
творчества С.Рахманинова.
Композиторы отражают в
своих произведениях дух
своего народа, своего
времени, обращаясь к
незыблемым духовным
ценностям.
Находить ассоциативные
связи между
художественными
образами музыки и других
видов искусства;
размышлять о знакомом
музыкальном
произведении, высказывать

музыки в жизни человека.
Регулятивные УУД:
Оценивание собственную
музыкально – творческой
деятельности.
Познавательные УУД:
Выявление особенностей
развития музыкальных
образов. Определение
музыкальныхинтонаций
звучания колоколов.
Коммуникативные
УУД: Взаимодействие с
учителем в процессе
музыкально – творческой
деятельности.

Осознание музыки как вида Личностные УУД:

Подумай как
она
называется?
Какие
особенности
муз. языка
можно
отметить в
этой части?

Устный

Найди
55

изобразительном
искусстве.
Урок обобщения и
систематизации
знаний.

26. Волшебная палочка

1

смысла в музыке.
Выразительность и
изобразительность
музыкальной интонации.
Осознание музыки как вида
искусства интонации на новом
уровне триединства
«композитор - исполнитель –
слушатель». Выразительные
возможности скрипки.
Скрипичные мастера. Великие
скрипачи. Постижение
музыкального образа через
сравнение различных
интерпретаций произведения.
Сопоставление произведений
скрипичной музыки с
живописными полотнами
художников разных эпох,
портрет Н.Паганини в музыке и
изобразительном искусстве.
 Каприс № 24. Для
скрипки соло. Н.
Паганини (классические
и современные
интерпретации).
 Рапсодия на тему
Паганини (фрагменты).
С.Рахманинов.
 Вариации на тему
Паганини (фрагменты).
В. Лютославский.
 «Скрипка Паганини» В.
Мигуля.
Знакомство с творчеством

искусства интонации на
новом уровне триединства
«композитор - исполнитель
– слушатель».
Выразительные
возможности скрипки.
Знать имена великих
скрипичных мастеров,
скрипачей.
Уметь сопоставлять
произведения скрипичной
музыки с живописными
полотнами художников
разных эпох, через
сравнение различных
интерпретаций
музыкальных
произведений,
эмоционально-образно
воспринимать и
характеризовать
музыкальные
произведения. Размышлять
о музыке, анализировать ее,
выражая собственную
позицию относительно
прослушанной музыки;

формирование
эмоционального и
осознанного усвоения
жизненного содержания
музыкальных
произведений Н.
Паганини.
Регулятивные УУД:
подбирать слова,
отражающие содержание,
характер музыки
Паганини, еѐ мелодии и
ритма.
Коммуникативные
УУД: участие в хоровом
исполнении музыкальных
произведений.
Взаимодействие с
учителем в процессе
музыкально – творческой
деятельности.
Познавательные УУД:
Подбор произведений
изобразительного
искусства по теме урока.

Знать имена выдающихся

Познавательные УУД:

опрос

репродукции
с
изображение
м скрипки.
Какая
музыка
созвучна
образам этих
картин.

1.Запомниим
56

дирижера.
Комбинированный
урок.

27. Образы борьбы и
победы в искусстве.
Комбинированный
урок.

1

выдающихся дирижеров.
Значение дирижера в
исполнении симфонической
музыки. Роль групп
инструментов симфонического
оркестра. Симфонический
оркестр. Группы инструментов
оркестра. Дирижер.
 «Музыкант» Б.
Окуджава

дирижеров, их значение в
исполнении
симфонической музыки,
роль групп
симфонического оркестра.
Уметь передавать свои
музыкальные впечатления
в устной форме,
размышлять о
музыкальном
произведении, проявлять
навыки вокально – хоровой
работы.

узнавать тембры
инструментов
симфонического оркестра,
понимать смысл
терминов: партитура,
дирижѐр, оркестр,
выявлять выразительные
и изобразительные
особенности музыки в их
взаимодействии.
Регулятивные УУД:
рефлексия полученных
знаний о названиях
музыкальных
инструментов и их
голосах.

Особенности трактовки
драматической музыки на
примере образцов симфонии.
Особенности симфонического
развития «Симфонии № 5» Л.
Бетховена. Эскиз. Этюд.
Набросок. Зарисовка.

Знать творчество Л.В.
Бетховена. Особенности
симфонического развития в
5 симфонии. Уметь
воспринимать и оценивать
изучаемые произведения
отечественных и

Личностные УУД:
формирование
эмоционального и
осознанного усвоения
жизненного содержания
музыкальных
произведений Л.

ена
выдающихся
дирижеров,
их значение
в
исполнении
симфоническ
ой музыки,
2.Послушай
в
концертном
зале или по
телевизору
выступление
симфоническ
ого оркестра.
Во время
концерта
понаблюдай
за жестами
дирижѐра.
Как они
меняются с
развитием
музыки?
Сообщение о
дирижѐре
Устный
опрос

Найди
изображения
скульптур,
которые
могут
выразить
образ
57



28. Застывшая музыка.
Урок изучения и
первичного
закрепления новых
знаний.

1

Симфония № 5
(фрагменты). Л.
Бетховен.

Отечественная и зарубежная
духовная музыка в синтезе с
храмовым искусством.
Гармония в синтезе искусств:
архитектуры, музыки,
изобразительного искусства.
Православные храмы и русская
духовная музыка. Хор, а
капелла.
Католические храмы и
органная музыка.

зарубежных композиторов
различных исторических
эпох и стилевой
принадлежности.

Понимать принадлежность
духовной музыки к стилю
русского или
западноевропейского
искусства, изученные
музыкальные сочинения,
называть их авторов;
понятие – полифония.
Соотносить музыкальные
произведения с
произведениями других

Бетховена.
Регулятивные УУД:
подбирать слова,
отражающие содержание,
характер музыки
Бетховена, еѐ мелодии ,
ритма.
воплощать характер
главной интонации
симфонии в своѐм
исполнении через пение и
пластику движений.
Коммуникативные
УУД: Участие в хоровом
исполнении музыкальных
произведений,
взаимодействие с
учителем в процессе
музыкально – творческой
деятельности.
Познавательные УУД:
подбор литературных
произведений по теме
урока
Регулятивные УУД:
выполнять творческие
задания в тетради.
Познавательные УУД:
определять и сравнивать
характер, настроение и
средства музыкальной
выразительности в
музыкальных
произведениях, узнавать
изученные музыкальные

воплощенны
йв5
симфонии
Бетховена.

Подумай,
как должна
звучать
музыка,
созвучная
образам
храмов?

58






29. Полифония в
музыке и живописи.
Урок обобщения и
систематизации
знаний.

1

Органная прелюдия
(соль минор) И.-С.
Бах
Ария альта из мессы
(си минор) И.-С. Бах
«Богородице Дево,
радуйся» П.
Чайковский
«Богородице Дево,
радуйся» С.
Рахманинов

Музыка И.Баха как вечно
живое искусство,
возвышающее душу человека.
Знакомство с творчеством
композитора на примере
жанра – фуга. Выразительные
возможности различного
склада письма (полифония).
Общность языка
художественных произведений
в музыке и живописи.
Духовная музыка. Светская
музыка. Полифония. Фуга.
 И.-С. Бах: Прелюдия и
фуга №1 (до мажор),
 Аве Мария.
 М.К. Чюрленис. Фуга.

видов искусства по стилю,
размышлять о музыке,
выражать собственную
позицию относительно
прослушанной музыки;
участвовать в
коллективной
исполнительской
деятельности.

произведения и называть
их авторов,
демонстрировать
понимание
интонационно-образной
природы музыкального
искусства, взаимосвязи
выразительности и
изобразительности в
музыке.
Коммуникативные
УУД: участие в хоровом
исполнении музыкальных
произведений.
Понимать принадлежность Регулятивные УУД:
духовной музыки к стилю
выполнять творческие
русского или
задания в тетради.
западноевропейского
Познавательные УУД:
искусства, изученные
узнавать изученные
музыкальные сочинения,
музыкальные
называть их авторов;
произведения и называть
понятие – полифония, фуга. имена их авторов,
Органная музыка.
определять и сравнивать
Уметь соотносить
характер, настроение и
музыкальные произведения средства выразительности
с произведениями других
в музыкальных
видов искусства по стилю, произведениях.
размышлять о музыке,
Коммуникативные
выражать собственную
УУД: передавать свои
позицию относительно
музыкальные впечатления
прослушанной музыки;
в устном речевом
участвовать в
высказывании, работа в
коллективной
творческих тетрадях.
исполнительской
деятельности.

Проверо
чная
работа
по
карточка
м

Послушай
органную
музыку И.С.
Баха. Какие
чувства она
вызывает?

59

30. Музыка на
1
мольберте.
Комбинированный урок

Стилевое многообразие музыки
20 столетия. Импрессионизм.
Выявление многосторонних
связей музыки,
изобразительного искусства и
литературы на примере
творчества литовского
художника - композитора
М.Чюрлѐниса. Живописная
музыка и музыкальная
живопись М.К. Чюрлениса.
Иносказание, символизм.
Звуковая палитра пьес.
Цветовая гамма картин. Образ
моря в искусстве Чюрлениса.
Композиция. Форма. Триптих.
Соната. Allegro, Andante.
 М.К. Чюрленис. Фуга.
 М.К. Чюрленис.
Прелюдия ми минор,
 М.К. Чюрленис.
Прелюдия ля минор,
Симфоническая поэма
«Море».

Понимать о связи музыки,
изобразительного искусства и
литературы
на
примере
творчества
литовского
художника - композитора
М.Чюрлёниса.
Сравнивать
общность
образов в музыке, живописи,
литературе, размышлять о
знакомом
музыкальном
произведении, высказывать
суждение об основной идее,
о средствах и формах ее
воплощения,
проявлять
творческую инициативу.

31. Импрессионизм в
музыке и живописи.
Урок изучения и
первичного
закрепления новых
знаний.

Стилевое многообразие музыки
20 столетия. Импрессионизм.
Знакомство с произведениями
К.Дебюсси.
Особенности импрессионизма
как художественного стиля.
Взаимодействие
импрессионизма в музыке и в
живописи. Импрессионизм.
Прелюдия. Интерпретация.

Знать особенности
импрессионизма, как
художественного стиля,
особенности творчества К.
Дебюсси. Выразительность
и изобразительность
музыкальной интонации.
Определять характер,
настроение и средства
выразительности в

1

Личностные УУД:
передавать собственные
музыкальные впечатления
с помощью какого-либо
вида музыкальнотворческой деятельности,
выступать в роли
слушателей,
эмоционально откликаясь
на исполнение
музыкальных
произведений.
Регулятивные УУД:
анализировать и
соотносить
выразительные и
изобразительные
интонации, музыкальные
темы в их взаимосвязи и
взаимодействии.
Познавательные УУД:
Исследовать творчество
литовского художника композитора
М.Чюрлѐниса.
Личностные УУД:
Устный
передавать собственные
опрос
музыкальные впечатления
с помощью какого-либо
вида музыкальнотворческой деятельности,
выступать в роли
слушателей,
эмоционально откликаясь
на исполнение

Послушай
Фугу И.С.
Баха и
сравни еѐ с
картиной М.
Чюрлѐниса
"Фуга". Что
в них
общего?

Запомни
значения
терминов:
импрессиони
зм,
живописная
музыка.
Знать
композиторо
в60

32. О подвигах, о
доблести и славе...
Комбинированный
урок.

1

33. В каждой
мимолетности вижу
я миры…
Комбинированный
урок.

1

Фортепианная сюита.
Джазовые ритмы.
 «Детский уголок»
К.Дебюсси
 «Диалог ветра с морем»
К.Дебюсси
 «Океан море синее»
вступление к опере
«Садко» Н.Римский Корсаков
Стилевое многообразие музыки
20 века. Богатство
музыкальных образов - драматические, героические.
Тема защиты Родины в
различных видах искусства.
Сопоставление
художественных произведений.
Реквием. «Реквием» Д.
Кабалевский:
 «Помните»
 «Наши дети»
 «Реквием» стихи Р.
Рождественского.

музыкальном
произведении. Передавать
настроение музыки в
пении, музыкальнопластическом движении,
рисунке.

Понимать установление
взаимосвязи между
разными видами искусства
на уровне общности идей,
тем, художественных
образов; продолжать
знакомство с жанром
реквиема.
Выявлять общее и
особенное между
прослушанным
произведением и
произведениями других
видов искусства,
участвовать в
коллективной
исполнительской
деятельности.
Богатство музыкальных
Понимать своеобразие
образов и особенности их
музыкальных образов в
драматургического развития в творчестве русских
камерном – инструментальной композиторов С.
музыке.
Прокофьева и М.
Образный мир произведений С. Мусоргского.
Прокофьева и М. Мусоргского. Выявлять особенности

музыкальных
произведений.
Регулятивные УУД:
анализировать и
соотносить
выразительные и
изобразительные
интонации, музыкальные
темы в их взаимосвязи и
взаимодействии.
Познавательные УУД:
узнавать и называть
изученные муз.
произведения и их
авторов.
Регулятивные УУД:
определять взаимосвязь
выразительности и
изобразительности в
музыкальных и
литературных или
художественных
произведениях.

Регулятивные УУД:
формировать приемы
мыслительной
деятельности (сравнение,
класси-фикация),
сравнивать характер,
настроение и средства

импрессиони
стов: К.
Дебюсси, М.
Равеля.

Рассмотри
графические
рисунки С.
Красаускаса
из циклов
"Реквием" и
"Вечно
живые".
Какую идею
он воплотил
в них?

Итоговы
й
тестовый
контроль

Запомни
образный
мир
произведени
й С.
Прокофьева
и М.
61

34. Мир композитора.
С веком наравне.
Урок контроля, оценки
и коррекции знаний
учащихся.

1

Цикл «Мимолетности» Цикл
«Картинки с выставки».
Сопоставление музыкальных и
художественных образов.
Фортепианная миниатюра.
Язык искусства. Интермедия
 С. Прокофьев
Мимолетности (№ 1, 7,
10)
 М.П. Мусоргский
«Картинки с выставки»:
- «Избушка на курьих
ножках»,
-«Балет
невылупившихся птенцов»
(классические и современные
интерпретации)
рисунки В.Гартмана.
Обобщение представлений о
взаимодействии
изобразительного искусства и
музыки и их стилевом сходстве
и различии на примере
произведений русских и
зарубежных композиторов.
Слушание и исполнение
произведений по желанию
детей.

интерпретации одной и той
же художественной идеи,
сюжета в творчестве
различных композиторов;
выявлять общее и
особенное при сравнении
музыкальных произведений
на основе полученных
знаний об интонационной
природе музыки.

выразительности в
музыкальных
произведениях
Коммуникативные
УУД: формирование
монологической речи
учащихся; умение
понятно, точно, корректно
излагать свои мысли,
умение отвечать на
вопросы.

Мусоргского.
Цикл
«Мимолетно
сти» и цикл
«Картинки с
выставки».

Понимать о
взаимодействии
изобразительного
искусства и музыки и их
стилевом сходстве и
различии на примере
произведений русских и
зарубежных композиторов.
Знать имена выдающихся
русских и зарубежных
композиторов, приводить
примеры их произведений.
Владеть навыками
музицирования:
исполнение песен (народных, классического
репертуара, современных

Регулятивные УУД:
планирование
собственных действий в
процессе восприятия
исполнения музыкальных
произведений
Познавательные УУД:
узнавать изученные
музыкальные сочинения и
их авторов
Личностные УУД:
участвовать в подготовке
и проведении школьных
концертов, проявлять
стойкий интерес к
занятиям музыкальным
творчеством.

расскажи о
значении
музыки в
жизни
человека

62

35. Заключительный
урок – обобщение.
Урок обобщения и
систематизации
знаний.

1

Обобщение музыкальных и
художественных впечатлений,
знаний, опыта школьников,
опыт исполнительства.

авторов), напевание
запомнившихся мелодий
знакомых музыкальных
сочинений.
Владеть навыками
музицирования:
исполнение песен (народных, классического
репертуара, современных
авторов).

Регулятивные УУД:
анализировать и
соотносить
выразительные и
изобразительные
интонации, музыкальные
темы в их взаимосвязи и
взаимодействии
Познавательные УУД:
узнавать изученные
музыкальные
сочинения и их авторов
Личностные УУД:
проявлять стойкий
интерес к занятиям
музыкальным
творчеством.
Коммуникативные
УУД: участие в хоровом
исполнении музыкальных
произведений.

ИТОГО: 35 уроков

63

Календарно-тематическое планирование
6класс
Тема

1.

Удивительный мир
музыкальных
образов.
Урок изучения и
первичного
закрепления новых
знаний.

Учебный
период

№

Кол- Освоение предметных знаний
во
(базовые понятия)
час.
1

Богатство музыкальных
образов (лирические);
особенности их
драматургического развития
в вокальной музыке и
инструментальной музыке.
Определение музыкального
образа. Специфика вокальной
и инструментальной музыки.
Лирические образы русских
романсов и песен.
Многообразный мир
эмоциональных чувств в
лирическом романсе.
Единство музыкальной и
поэтической речи в романсе.
 Гори, гори, моя звезда.
П. Булахов, слова В.
Чуевского.
 Калитка. А. Обухов,
слова А. Будищева.
 Колокольчик. А. Гурилев,
слова И. Макарова.
 Россия. Д. Тухманов,
слова М. Ножкина.

Основные виды
деятельности
учащихся
Понимать, что
музыкальный образ –
живое, обобщенное
представление о
действительности,
выраженное в звуках.
Различать
лирические,
эпические,
драматические
музыкальные образы
в вокальной и
инструментальной
музыке.
Анализировать
различные трактовки
одного и того же
произведения,
аргументируя
исполнительскую
интерпретацию
замысла композитора.
Владеть навыками
музицирования:
исполнение песен,
напевание

Формирование УУД

Личностные УУД: Уметь
приводить примеры различных
музыкальных образов
Познавательные УУД:
Знать, что роднит музыку и
разговорную речь.
Знать жанры вокальной и
инструментальной музыки
Коммуникативные УУД:
сотрудничество с партнѐрами в
классе и учителем в процессе
музыкально – творческой
деятельности.
Регулятивные УУД: Волевая
саморегуляция, контроль в
форме сличения способа
действия и его результата с
заданным эталоном

Виды и
формы
контроля

Домашнее
задание

Запомни
значения
терминов:
музыкальны
й образ,
образы
вокальной и
инструмента
льной
музыки.
Старинный
русский
романс.
Запиши в
тетрадь
названия
старинных
русских
романсов.

64

2.

Образы романсов и
песен русских
композиторов.
Старинный
русский романс.

1

Богатство музыкальных
образов (лирические);
особенности их
драматургического развития
в вокальной музыке.
Развитие жанров светской
музыки – романс.
Жанр песни-романса. Песнядиалог. Инструментальная
обработка романса..
 Красный сарафан. А.
Варламов, слова Н.
Цыганова
 Матушка, что во поле
пыльно, русская
народная песня.
 Матушка, что во поле
пыльно. М. Матвеев,
слова народные.
 Мама. Из вокальноинструментального
цикла «Земля». В.
Гаврилин, слова В.
Шульгиной.
 Жаворонок. М. Глинка
— М. Балакирев.

запомнившихся
мелодий знакомых
музыкальных
сочинений.
Понимать жизненно –
образное содержание
музыкальных
произведений разных
жанров.
Различать
лирические,
эпические,
драматические
музыкальные образы
в вокальной музыке.
Уметь по
характерным
признакам определять
принадлежность
музыкальных
произведений к
соответствующему
жанру и стилю —
народная,
композиторская.

Личностные УУД: Уметь
определять взаимосвязь
разговорных и музыкальных
интонаций
Познавательные УУД: Знать
понятие романс, музыкальный
портрет
Коммуникативные УУД:
участие в хоровом исполнении
музыкальных произведений,
выполнение музыкальноритмических движений.
Регулятивные УУД: Волевая
саморегуляция, контроль в
форме сличения способа
действия и его результата с
заданным эталоном

Спой
знакомые
тебе мелодии
русских
романсов.
Напиши
фамилии их
авторов поэтов и
композиторо
в.

65

3.
4.

Два музыкальных
2
посвящения.
Портрет в музыке
и живописи.
Картинная галерея.
Урок изучения и
первичного
закрепления новых
знаний.

Отечественная музыкальная
культура 19 века:
формирование русской
классической школы - М.И.
Глинка. Исполнение музыки
как искусство
интерпретации.
Музыкальный портрет.
Единство содержания и
формы. Приемы развития
музыкального образа.
Особенности музыкальной
формы. Сравнение
исполнительских трактовок.
 Д. Тухманов Д., сл.
М.Ножкина «Россия».
 М.Глинка, ст.
А.С.Пушкина. «Я помню
чудное мгновенье».
 М. Глинка. «Вальсфантазия».
 «Вальс» из балета
П.И.Чайковского
«Спящая красавица»
 «Вальс» из балета
С.С.Прокофьева
«Золушка».

5.

«Уноси мое сердце
в звенящую
даль…».
Урок комплексного
применения ЗУН.

Отечественная музыкальная
культура 19 века:
формирование русской
классической школы –
С.В.Рахманинов.
Лирические образы романсов

1

Знать способы
создания различных
образов:
музыкальный
портрет. Понимать,
что каждое
музыкальное
произведение
благодаря
эмоциональному
воздействию
позволяет пережить
всю глубину чувств.
Уметь анализировать
различные трактовки
одного и того же
произведения,
аргументируя
исполнительскую
интерпретацию
замысла композитора.
Уметь соотносить
музыкальные
сочинения с произведениями других
видов искусств,
выявлять своеобразие
почерка композитора
– М.Глинки.
Знать имена
выдающихся русских
композиторов:
А.Варламов,
А.Гурилев, М.Глинка,
С.Рахманинов,

Личностные УУД: Л.: усвоение
жизненного содержания
художественных образов
Регулятивные УУД:
оценка воздействия
художественного образа
Познавательные УУД:
закрепление представлений о
художественном языке
Коммуникативные УУД:
совершенствование вербальных
умений

1.Прослушай
романс "Я
помню
чудное
мгновенье" и
"Вальс фантазию".
Сравни
главные
темы
различных
частей. Что
их роднит и
что
различает?
2.Можно ли
романс и
вальс
Глинки
назвать
музыкальны
ми
портретами?
3.Изучить
творчество
Рахманинова

Личностные УУД: нравственноэтическая ориентация
Познавательные УУД:
поиск новой информации
Регулятивные УУД: оценка
воздействия музыкального
66

С.В.Рахманинова.
Мелодические особенности
музыкального языка
С.В.Рахманинова.
Выразительность и изобразительность в музыке.
 С.В.Рахманинов,
сл.Е.Бекетовой.
«Сирень».
 С.В.Рахманинов, сл.
Г.Галиной. «Здесь
хорошо».
 С.В.Рахманинов
«Островок».
 Ю.Визбор «Лесное
солнышко».
6.

Музыкальный
образ и мастерство
исполнителя.
Урок изучения и
первичного
закрепления новых
знаний.

1

Выдающиеся российские
исполнители: Ф.И.Шаляпин.
Творчество Ф.И.Шаляпина.
Выразительные тембровые и
регистровые возможности
голоса Ф.И.Шаляпина.
Артистизм и талант Ф.И.
Шаляпина.
 М.И.Глинка «Рондо
Фарлафа» из оперы
«Руслан и Людмила» в
исполнении Ф.
Шаляпина.
 М.И.Глинка «Ария
Сусанина» из оперы
«Иван Сусанин».
 Н.А.Римский-Корсаков
«Песня варяжского

Н.Римский- Корсаков. произведения на собственные
Знать определения
чувства и мысли
музыкальных жанров Коммуникативные УУД:
и терминов: романс,
Совершенствование навыков
баркарола, серенада.
пения а*капелла, унисон
Проводить
интонационнообразный анализ
музыки, сравнивать
музыкальные
интонации с
интонациями картин
художников,
передавать свои
музыкальные
впечатления в
рисунке.
Знать имена
Личностные УУД:
известных
Формирование личностного
исполнителей
смысла постижения искусства и
(Ф.Шаляпин,
расширение ценностной сферы в
А.Нежданова,
процессе общения с музыкой.
И.Архипова,
Регулятивные УУД:
М.Каллас, Э.Карузо,
Высказывать своѐ
Е.Образцова),
предположение на основе работы
понятие бельканто.
с разворотом учебника.
Уметь размышлять о
Познавательные УУД:
музыке, высказывать Умение на основе анализа делать
суждения об
выводы.
основной идее, о
Средства музыкальной
средствах и формах еевыразительности
воплощения,
Умение работать в тетради.
проявлять навыки
Коммуникативные УУД:
вокально – хоровой
Умение слушать и вступать в
работы.
диалог; участвовать в

Найди в
интернете
информацию
о жизни и
творчестве
Ф. И.
Шаляпина.
Составь
перечень
опер, в
которых он
исполнял
главные
партии.

67

7.

Обряды и обычаи в
фольклоре и в
творчестве
композиторов.
Урок-лекция.

1

8.

Образы песен
зарубежных

1

гостя» из оперы
«Садко».
 Ю.Визбор «Лесное
солнышко».
Народное музыкальное
творчество. Основные
жанры русской народной
музыки (обрядовые песни).
Народные истоки русской
профессиональной музыки.
Лирические образы
свадебных обрядовых песен.
Песня-диалог. Воплощение
обряда свадьбы в операх
русских композиторов (на
примере одной из опер по
выбору учителя).
 РНП «Матушка, что во
поле пыльно».
 М.Матвеев «Матушка,
что во поле пыльно».
М.П.Мусоргский. Хор
«Плывѐт, лебѐдушка» из
оперы «Хованщина».
 М.И.Глинка. Хор
«Разгулялися,
разливалися» из оперы
«Иван Сусанин».
 М.И.Глинка. «Романс
Антониды» из оперы
«Иван Сусанин».
 А.Морозов, сл. Н.Рубцова
«В горнице».
Творчество выдающихся
композиторов прошлого.

коллективном исполнении.

Знать особенности
Личностные УУД: Любовь к
русского свадебного Родине, патриотизм. Осознание
обряда, значение
характера
песен во время
и национальной
обряда, Владеть
принадлежности.
навыками
Регулятивные УУД: умение
музицирования:
контролировать собственное
исполнение песен (на-исполнение на народных
родных).
инструментах.
Уметь по
Познавательные УУД:
характерным
узнавать народные мелодии в
признакам определятьсочинениях русских композиторов.
принадлежность
Коммуникативные УУД:
музыкальных
общаться и взаимодействовать в
произведений к
процессе ансамблевого
соответствующему
воплощения образов
жанру и стилю —
музыка классическая
или народная на
примере опер русских
композиторов.

Какие песни
своего
народа
знаешь ты и
твои
близкие?
Спой на
уроке или
дай
послушать
запись. К
какому
жанру р.н.п.
относится
твоя песня?

Знать известных
исполнителей:

Запомни
определения

Личностные УУД: Л:
Формирование личностного

68

композиторов.
Искусство
прекрасного пения.
Комбинированный
урок

9

Старинный песни
мир. Баллада
«Лесной царь».
Урок изучения и
первичного
закрепления новых
знаний.

1

Знакомство с творчеством
выдающихся русских и
зарубежных исполнителей.
Знакомство с вокальным
искусством прекрасного
пения бельканто.
Музыкальные образы песен
Ф.Шуберта. Развитие
музыкального образа от
интонации до сюжетной
сцены.
 М.И.Глинка
Венецианская ночь в исп.
Н.Дорлиак
 Ф.Шуберт «Форель».
 Ф.Шуберт 4 часть
«Фореллен-квинтете».
 Ф.Шуберт Серенада
(№4 из вок.ц Лебединая
песня) ИспИ.Козловский.
 Ф.Шуберт Серенада
(№4 из вок.ц Лебединая
песня) на нем яз исп. Г.
Прей
 А.Морозов, сл. Н.Рубцова
«В горнице».
Романтизм в
западноевропейской музыке.
Взаимосвязь музыки и речи
на основе их интонационной
общности и различий.
Богатство музыкальных
образов.
Драматические образы
баллады «Лесной царь».

(Ф.Шаляпин,
А.Нежданова,
И.Архипова,
М.Каллас, Э.Карузо,
Е.Образцова). Знать
определения
музыкальных жанров
и терминов: опера,
романс, баркарола,
серенада, баллада,
знакомство со
стилем пениябельканто.
Наблюдать за
развитием музыки,
выявлять средства
выразительности
разных видов
искусств в создании
единого образа.

смысла постижения искусства и
расширение ценностной сферы в
процессе общения с музыкой.
Регулятивные УУД:
Высказывать своѐ
предположение на основе работы
с разворотом учебника.
Познавательные УУД:
Умение на основе анализа делать
выводы.
Средства музыкальной
выразительности
Умение работать в тетради.
Коммуникативные УУД:
Умение слушать и вступать в
диалог; участвовать в
коллективном обсуждении

Знать имена
зарубежных
композиторов:
Ф.Шуберт и его
произведения. Знать
определения
музыкальных жанров
и терминов: баллада.
Различать эпические,

Личностные УУД: Усвоение
жизненного содержания
музыкальных образов
Познавательные УУД:
Совершенствование умений и
навыков интонационнообразного и жанрово-стилевого
анализа
Регулятивные УУД: Оценка

музыкальны
х жанров и
терминов:
опера,
романс,
баркарола,
серенада,
баллада,
стиль пениябельканто.
Узнай
больше о
великих
оперных
певцах
(Ф.Шаляпин,
А.Нежданова,
И.Архипова,
М.Каллас,
Э.Карузо,
Е.Образцова).

Прочитай
биографию
Ф.Шуберта.
Приготовься
к тесту по
творчеству
композитора.
Выучи что
такое
69

II четверть

10

Образы русской
народной и
духовной музыки.
Народное
искусство Древней
Руси.
Урок-лекция.

Единство выразительного и
изобразительного в создании
драматически напряженного
образа. Сквозное развитие
баллады. Артистизм и
мастерство исполнителя.
 Ф.Шуберт. Баллада
«Лесной царь» в
исполнении Д. ФишерДискау на немецком
языке.
 Ф.Шуберт. Баллада
«Лесной царь» в
исполнении Б.Гмыря.
 В. Шаинский
«Багульник»
Образная природа и
особенности русской
духовной музыки в эпоху
средневековья: знаменный
распев как музыкальнозвуковой символ Древней
Руси.
Особенности развития
русского музыкального
фольклора. Составление
ритмической партитуры для
инструментовки русской
народной песни,
инструментальное
музицирование.
 «Пляска скоморохов» из
оперы «Снегурочка» Н.А.
Римского-Корсакова
 «Во кузнице», «Как под

драматические
музыкальные образы
в вокальной музыке.
Уметь соотносить
музыкальные
сочинения с произведениями других видов
искусств. Выделять
музыкальные
средства
выразительности,
передавать свои
музыкальные
впечатления в устрой
форме.

воздействия музыкальных и
литературных сочинений на
собственное мировоззрение
Коммуникативные УУД:
Умение выразить свои
впечатления и соотнести их с
высказыванием своих товарищей

баллада.

Знать особенности
народного искусства.
Понимать значение
определений: - а
капелла, знаменный
распев, партесное
пение. Знать жанры
церковного пения:
тропарь, стихира,
величание, молитва.
Уметь по
характерным
признакам определять
принадлежность
музыкальных
произведений к
соответствующему
жанру и стилю —
музыка народная.

Личностные УУД: осознанное
отношение к явлениям
музыкальной культуры России,
ее истории
Регулятивные УУД:
планирование собственных
действий в процессе восприятия
музыки.
Познавательные УУД:
работа с разворотом учебника
Коммуникативные УУД:
формирование навыков речевого
высказывания

Запомни
значение
определений:

а капелла,
знаменный
распев,
партесное
пение.
тропарь,
стихира,
величание,
молитва.
Прочитай
биографию
М.С.Березовск
ого

70

11

Образы русской
народной и
духовной музыки.
Духовный концерт.
Урок-лекция.

1

12

«Фрески Софии
Киевской».
Комбинированный

1

яблонькой», «Былинные
наигрыши»
 Киевский распев «Свете
тихий»
 П.Г.Чесноков «Да
исправится молитва
моя»
Духовная и светская
музыкальная культура
России во второй половине
XVII в. и XVIII в. Духовная
музыка русских
композиторов: хоровой
концерт..
Характерные особенности
духовной музыки. Основные
жанры религиозно-духовной
культуры – Всенощная и
Литургия. Знаменный распев
как основа русской духовной
музыки. Жанр хорового
концерта. Полифоническое
изложение материала.
 М.Березовский.
Духовный концерт «Не
отвержи мене во время
старости» 1часть.
 Б.Окуджава «Молитва»

Стилевое многообразие
музыки ХХ столетия:
развитие традиций русской

Знать особенности
развития народной и
духовной музыки в
Древней Руси,
знакомство с
некоторыми
характерными
этапами развития
церковной музыки в
историческом
контексте (от
знаменного распева
до партесного пения).
Знать композитора
М.Березовского.
Уметь по
характерным
признакам определять
принадлежность
музыкальных
произведений к
соответствующему
жанру и стилю —
музыка народная,
религиозная.
Понимать какими
средствами в
современной музыке

Личностные УУД: Углубление
понимания социальных функций
музыки в жизни людей
Познавательные УУД:
Совершенствование умений
и навыков интонационнообразного и жанрово-стилевого
анализа
Регулятивные УУД: :
планирование собственных
действий в процессе восприятия
исполнения музыкальных
произведений
Коммуникативные УУД:
Расширение словарного и
эмоционального запаса

Найди
изображения
икон, храмов,
божественных
картин и к ним
подбери
подходящее
музыкальное
произведение.
Узнай кто
автор и
исполнитель.

Личностные УУД:
расширить представления
школьников о духовном опыте

Создать свою
фреску,
используя
71

урок

13

«Перезвоны»
Молитва.
Комбинированный
урок

классической музыкальной
школы.
Духовные сюжеты и образы в
современной музыке.
Особенности современной
трактовки.
Фрагменты из концертной
симфонии В.Кикта «Фрески
Софии Киевской»:
 «№3 Орнамент»;
 «№6. Борьба ряженых»;

«№7. Музыкант».
 Б.Окуджава «Молитва»

1

Стилевое многообразие
музыки ХХ столетия:
развитие традиций русской
классической музыкальной
школы.
Связь музыки В.Гаврилина с
русским народным
музыкальным творчеством.
Жанр молитвы в музыке
отечественных
композиторов.
 В. Гаврилин «Весна» и
«Осень» из вокального
цикла «Времена года».
 В. Гаврилин. Фрагменты
из симфонии-действа
«Перезвоны»: «Вечерняя
музыка»; «Весело на

раскрываются
человечества, запечатлѐнном в
религиозные сюжеты. данном произведении.
Уметь: наблюдать за
Регулятивные УУД:
развитием музыки,
фонозапись, сравнение со своим
выявлять средства
пением.
выразительности
Оценка собственного пения.
разных видов
Планирование
искусств в создании действий по устранению
единого образа на
недостатков.
примере музыки
Познавательные УУД:
В.Кикты.
через пение прививать
Уметь соотносить
интерес к музыке.
музыкальные
Коммуникативные УУД:
сочинения с
умение слушать и слышать друг
произведениями
друга, корректировать
других видов
собственные действия.
искусств.
Понимать значение
выявления глубоких
Личностные УУД: Чувство
связей с русским
гордости за свою Родину,
народным
российский народ, и понимание
музыкальным
колокольности как
творчеством и
художественного явления в
осмысление
русском искусстве. Колокольные
интонационнозвоны – это голос нашей Родины.
жанрового богатства
Познавательные УУД:
народной музыки,
Музыкально – ритмические
значение молитвы в
движения во время звучания.
музыке
Пластическое интонирование.
отечественных
Регулятивные УУД:
композиторов.
Передавать с помощью пластики
Уметь соотносить
движений, детских музыкальных
музыкальные
инструментов характер
сочинения с
колокольных звонов.
произведениями
КоммуникативныеУУД:

полученные
знания.

Познакомься
с
творчеством
иеромонаха
Романа.
Расскажи о
нем на уроке.
Послушай
песни на его
стихи.
Разучи одну
из песен молитв.

72



14
15

Образы духовной
музыки Западной
Европы. Небесное
и земное в музыке
Баха. Полифония.
Фуга. Хорал.
Урок изучения и
первичного
закрепления новых
знаний.

2

душе»; «Молитва»;
«№2. Смерть
разбойника»; « №4.
Ерунда»; «№8. Ти-рири».
Песня иеромонаха
Романа «В минуту
трудную сию…»
Б.Окуджава «Молитва»

Особенности
западноевропейской музыки
эпохи Барокко .Музыка И.С.
Баха как вечно живое
искусство, возвышающее
душу человека).
Характерные особенности
музыкального языка
И.С.Баха. Выразительные
возможности органа.
Особенности развития
музыки в полифонии.
Полифонический 2-частный
цикл: токката и фуга,
прелюдия и фуга.
Современная рок-обработка
музыки И.С.Баха.
 И.С.Бах «Токката» ре
минор.
 И.С.Бах «Токката» ре
минор в рок- обработке.
 И.С.Бах. Хорал
«Проснитесь, голос к
вам взывает».

других видов
искусств, размышлять
о музыке,
высказывать
суждения об
основной идее,
о средствах и формах
ее воплощения,
проявлять навыки
вокально – хоровой
работы.
Знать определения
музыкальных жанров
и терминов: фуга,
токката, полифония,
хорал, кантата,
реквием. Знать имена
зарубежных
композиторов - И.Бах,
и их произведения.
Понимать
особенности
полифонического
изложения музыки.
Получить
представление о стиле
барокко.
Уметь: проводить
интонационнообразный анализ
музыки и выявлять
принцип ее развития,
сравнения различных
исполнительских
трактовок одного и

Формирование самоуважения и
эмоционально –положительного
отношения к себе, готовности
открыто выражать и отстаивать
свою позицию, критичности к
своим поступкам и умения
адекватно их оценивать.

Личностные УУД: Понимание
жизненного содержания
классической и религиозной
музыки
Познавательные УУД:
совершенствование умений и
навыков интонационнообразного и жанрово-стилевого
анализа
Регулятивные УУД: владение
умением целеполагания в
постановке исследовательских
задач.
Коммуникативные УУД:
самооценка собственных
коммуникативных действий.

Запомни
определения
музыкальных
жанров и
терминов:
фуга,
токката,
полифония,
хорал,
кантата,
реквием.
Прочитай
биографию
И.С. Баха.

73





16

Образы скорби и
печали. Фортуна
правит миром.
«Кармина Бурана».
Урок расширения
знаний.

1

И.С.Бах.
«Рождественская
оратория №2» Хорал.
И.С.Бах
«Рождественская
оратория №4» Хорал.
А.Городницкий
«Атланты»

Стилевое многообразие
музыки ХХ столетия
(К.Орф), особенности
трактовки драматической и
лирической сфер музыки на
примере образцов камерной
инструментальной музыки.
Образы скорби и печали в
духовной музыке.
Закрепление вокальноинструментальных жанров
кантаты и реквиема.
Полифонический и
гомофонный тип изложения
музыкального материала.
Контраст музыкальных
образов.
Фрагменты из кантаты
Дж.Перголези «Стабат
матер»:
 «№1. Стабат матер
долороза»
 «№13. Амен».

того же произведения
и выявления их
своеобразия,
размышлять о музыке,
высказывать
суждения об
основной идее, о
средствах и формах ее
воплощения,
проявлять навыки
вокально – хоровой
работы.
Понимать
особенности языка
западноевропейской
музыки на примере
кантаты и реквиема.
Знать произведения
К.Орфа – сценическая
кантата, особенности
его творчества,
понятия: реквием,
кантата, полифония.
Совершенствовать
умения и навыки
самообразования,
проводить интонационно-образный
анализ музыки и
выявлять принцип ее
развития, выявлять
средства музыкальной
выразительности и
приемы развития
музыки.

Личностные УУД: Выражение
своих чувств от прослушанной
музыки
Познавательные УУД:
Расширение музыкального и
общего культурного кругозора
Регулятивные УУД: Оценка
воздействия музыки разных
жанров и стилей на собственное
отношение к ней.
Коммуникативные УУД:
Передача собственных
впечатлений о музыке.

Расскажи о
произведениях
и их авторах,
в которых
воплощен
образ скорби и
печали. Умей
различить на
слух
фрагменты
этих
сочинений.
Фрагменты из
кантаты
Дж.Перголези
«Стабат
матер»: «№1.
Стабат матер
долороза»
«№13.
Амен».В.А.Моц
арт
«Реквием»: «
Фрагменты из
сценической
74



Авторская музыка:
прошлое и
настоящее.
Урок изучения и
первичного
закрепления новых
знаний.

1

18. Авторская музыка:
прошлое и
настоящее.
закрепления новых
знаний.

1

17

В.А.Моцарт «Реквием»:
«№1ч. Реквием
атернам»
Фрагменты из сценической
кантаты К.Орфа «Кармина
Бурана»: « №1. О,
Фортуна!»:
 « №2. Оплакиваю раны,
нанесѐнные мне судьбой»
 «№5. Тая, исчезает снег»
 «№8. Купец, продай мне
краску»; «№20
Приходите, приходи»
 «№21. На неверных весах
моей души».
 А.Городницкий
«Атланты»
Неоднозначность терминов
«легкая» и «серьезная»
музыка.
Взаимопроникновения
«легкой» и «серьезной»
музыки, особенности их
взаимоотношения в
различных пластах
современного музыкального
искусства :бардовская песня
.
Жанры и особенности
авторской песни.
Исполнители авторской
песни – барды. Выдающиеся
отечественные исполнители

кантаты
К.Орфа
«Кармина
Бурана»: « №1.
О, Фортуна!»:
№2. Оплакиваю
раны,
нанесѐнные
мне судьбой»
«№5. Тая,
исчезает снег»
«№8. Купец,
продай мне.

Знать определения
музыкальных жанров
и терминов: авторская
песня, имена авторов
бардовской песни:
Б.Окуджава, Ю.Ким,
В.Высоцкий,
А.Городницкий.
Историю развития
авторской песни.

Личностные УУД: Усвоение
жизненного содержания
художественных образов
Регулятивные УУД:
планирование действий
Познавательные УУД: Поиск
новой информации
Коммуникативные УУД:
совершенствование навыков
коллективной работы

Знай
определения
муз.жанров и
терминов:
авторская,
бардовская
песня,
ваганты.Ист
орию
развития
авторской
песни.

Совершенствовать
умения и навыки
самообразования,
высказывать
собственную точку

Личностные УУД: передавать
собственные музыкальные
впечатления с помощью какоголибо вида музыкальнотворческой деятельности,

Запомни
имена
авторов
бардовской
песни:
75

авторской песни. История
становления авторской
песни. Жанр сатирической
песни.
 Д.Тухманов «Из
вагантов» - из вокальной
рок-сюиты «По волне
моей памяти».
 «Гаудеамус» Международный
студенческий гимн.
А.Городницкий «Снег»;
19

Джаз – искусство
20 века.
Урок изучения и
первичного
закрепления новых
знаний

1

Неоднозначность терминов
«легкая» и «серьезная»
музыка.
Взаимопроникновения
«легкой» и «серьезной»
музыки, особенности их
взаимоотношения в
различных пластах
современного музыкального
искусства: джаз - спиричуэл,
блюз.
Взаимодействие легкой и
серьезной музыки.
Определение джаза. Истоки
джаза (спиричуэл, блюз).
Импровизационность
джазовой музыки. Джазовые
обработки.
 Спиричуэл «Бог осушит
мои слѐзы»
 Спиричуэл «Вернѐмся с
Иисусом».

зрения, сравнения
различных
исполнительских
трактовок одного и
того же произведения
и выявления их
своеобразия;
сравнивать различные
исполнительские
трактовки одного и
того же произведения
и выявления их
своеобразия.
Знать истоки джаза,
определения
музыкальных жанров
и терминов: джаз,
спиричуэл, блюз.
Знать имена
выдающихся
джазовых
композиторов и
исполнителей:
Дж.Гершвин,
Л.Армстронг,
Д.Эллингтон.
Уметь анализировать
различные трактовки
одного и того же
произведения,
аргументируя
исполнительскую
интерпретацию
замысла композитора.
Творческое

выступать в роли слушателей,
эмоционально откликаясь на
исполнение музыкальных
произведений.
Регулятивные УУД:
планирование действий
Познавательные УУД: Поиск
новой информации
Коммуникативные УУД:
совершенствование навыков
коллективной работы
Личностные УУД:
углубление понимания
социальной функции музыки в
жизни людей
Регулятивные УУД:
выбор оснований для сравнений,
классификации произведений
Познавательные УУД:
формирование словаря Джазовых
музыкальных терминов и
понятий
Коммуникативные УУД:
коллективное музицирование

Б.Окуджава,
Ю.Ким,
В.Высоцкий,
А.Городницк
ий, и др.

Выбор
тем для
исследова
тельского
проекта.

Знай истоки
джаза,
определения
музыкальны
х жанров и
терминов:
джаз,
спиричуэл,
блюз.
Запомни
имена
выдающихся
джазовых
композиторо
ви
исполнителе
й:
Дж.Гершвин,
Л.Армстронг
,
Д.Эллингтон,
Элла
76



20

Вечные темы
искусства и жизни.
Могучее царство
Шопена.
Вводный.
Расширение и
углубление знаний.

1

Блюз «Сегодня я пою
блюз».
 Дж.Гершвин. «Любимый
мой».
 И.Миллс- Д.Эллингтон
«Караван» в исп. джазоркестра п/у
Д.Эллингтона.
 И.Миллс- Д.Эллингтон
«Караван» в исп.джазоркестра п/у Л.Утѐсова.
 М.Минков «Старый
рояль».
 У.Хьюстон «Я всегда
буду тебя любить».
Особенности трактовки
драматической и лирической
сфер музыки на примере
образцов камерной
инструментальной музыки прелюдия, этюд.
Жизнь – единая основа
художественных образов
любого вида искусства.
Своеобразие и специфика
художественных образов
камерной и симфонической
музыки. Характерные черты
музыкального стиля
Ф.Шопена. Закрепление
жанра ноктюрна.
Программная и не
программная музыка.
 Ф.Шопен. «Этюд № 12».

самовыражение
учащихся в хоровом
исполнении песен.

Понимать, что жизнь
– единая основа
художественных
образов любого вида
искусства. Понимать,
что все искусства
связаны между собой.
Своеобразие и
специфика
художественных
образов камерной и
симфонической
музыки. Знать
выдающихся
исполнителей
симфонической и
камерной музыки.
Выразительно
исполнять песни.
Размышлять о

Фицдфераль
д
и др.

Личностные УУД: развитие
способности музыкального
восприятия и эмоционального
отклика
Регулятивные УУД: оценка
воздействия муз.сочинения на
собственные мысли и чувства, на
одноклассников
Познавательные УУД:
совершенствование форм
рефлексии при индивидуальной
оценке восприятия
Коммуникативные УУД:
совершенствование вербальных
умений

Послушай
несколько
прелюдий Ф.
Шопена.
Какие
музыкальны
е образы они
создают?
Какой
знакомый
тебе жанр
напоминает
Прелюдия
№7 ?

77



21

Образы камерной
музыки.
Урок изучения и
первичного
закрепления новых
знаний.

1

Ф Шопен. «Прелюдия
№24» ре минор.
 Я.Френкель, сл.
Ю.Левитанского
«Баллада о гитаре и
трубе».
Романтизм в
западноевропейской музыке.
Развитие жанров светской
музыки: камерная
инструментальная.
Переплетение эпических,
лирических и драматических
образов. Сходство и различие
как основной принцип
развития и построения
музыки. Контраст как
основной принцип развития в
музыке. Разнообразие жанров
камерной музыки..
 Ф.Шопен «Баллада №1»
соль минор.
 Я.Френкель, сл.
Ю.Левитанского
«Баллада о гитаре и
трубе».

музыке, выражать
собственную позицию
относительно
прослушанной
музыки.
Знать жанры
камерной музыки:
инструментальная
баллада, ноктюрн,
прелюдия,
инструментальный
концерт. Понимать
строение
музыкальных форм:
рондо, вариация.
Уметь узнавать
произведения
определенного
композитора.
Размышлять о
музыке, выражать
собственную позицию
относительно
прослушанной
музыки.
Анализировать
различные трактовки
одного и того же
музыкального жанра,
аргументируя
интерпретацию
замысла композитора.

Личностные УУД:
развитие способности
музыкального восприятия и
эмоционального отклика
Регулятивные УУД:
планирование процесса
интонационного анализа
Познавательные УУД:
закрепление представлений о
средствах муз. выразительности
и муз. форме
Коммуникативные УУД:
формирование навыков
вербального общения

Расскажи о
жанре инструмента
льная
баллада. Дай
свое
определение.
Послушай
балладу№1
Шопена.
Как она
построена?
Представь,
что тебе
удалось
побывать на
родине
Шопена Польше, где
произошла
еще одна
встреча с его
музыкой.
Напиши
письмо своим
родным или
другу о
впечатлениях
от
78

полюбившейс
я тебе музыки
композитора
22

23

Инструментальная
баллада. Ночной
пейзаж.
Урок расширения
знаний.

1

Инструментальный 1

Романтизм в
западноевропейской музыке.
Развитие жанров светской
музыки: камерная
инструментальная –
инструментальная баллада,
ноктюрн. Сравнительная
характеристика
особенностей восприятия
мира композиторами.
Особенности жанра
инструментальной баллады.
Ф.Шопен – создатель жанра
инструментальной баллады.
Разнообразие музыкальных
образов в одном
произведении. Расширение
представлений о жанре
ноктюрна. Особенности
претворения образа-пейзажа.
 Ф.Шопен «Ноктюрн» фа
минор.
 П.Чайковский
«Ноктюрн» до-диез
минор.
 А.П.Бородин «Ноктюрн»
из «Квартета №2».
Я.Френкель, сл.
Ю.Левитанского
«Баллада о гитаре и
трубе».
Особенности

Знать, что баллада
один из жанров
романтического
искусства, а
создателем
инструментальной
баллады был Ф.
Шопен.
Уметь выразительно
исполнять песни,
передавая в них
музыкальные образы.
Размышлять о
музыке, выражать
собственную позицию
относительно
прослушанной
музыки.
Анализировать
различные трактовки
одного и того же
музыкального жанра,
аргументируя
интерпретацию
замысла композитора.

Личностные УУД:
выразить свои чувства от
прослушанной музыки
Познавательные УУД:
Расширение музыкального и
общего культурного кругозора
Регулятивные УУД:
Оценка воздействия музыки
разных жанров и стилей на
собственное отношение к ней.
Коммуникативные УУД:
Передача собственных
впечатлений о музыке.

Передать свое
впечатление
в рисунке,
послушав
«Ноктюрн
ми – бемоль
мажор»
Фридерика
Шопена.

Понимать значение

Личностные УУД:

Пойми

Какой из этих
отрывков, по
твоему
созвучен
образу
ноктюрна А.
Бородина из
квартета №2?

79

концерт.
«Итальянский
концерт».
Урок изучения и
первичного
закрепления новых
знаний.

западноевропейской музыки
эпохи Барокко. Зарубежная
духовная музыка в синтезе с
храмовым искусством.
Новый круг образов,
отражающих чувства и
настроения человека, его
жизнь в многообразных
проявления
Зарождение и развитие жанра
инструментального концерта.
Разновидности и структура
концерта. Инструментальный
концерт эпохи барокко.
Программная музыка.
Выразительность и
изобразительность музыки.
Образ-пейзаж.
А.Вивальди «Весна» из цикла
«Времена года»:
 А. Вивальди «Зима» из
цикла «Времена года».
 А. Вивальди «Весна»
1часть из цикла
«Времена года» в
аранжировке джазоркестра Р.Фола.
 А. Вивальди «Зима» 2
часть из цикла «Времена
года» в аранжировке
джаз-оркестра Р.Фола.
 И.С. Бах «Итальянский
концерт».
 О.Митяев «Как
здорово».

программной музыки,
закрепить
представления о
различных видах
концерта: хоровой
духовный концерт,
инструментальны,
особенности стиля
барокко. Определять
форму музыкального
произведения,
определять тембры
музыкальных
инструментов,
определять
выразительные и
изобразительные
образы в музыке,
сопоставлять
поэтические и
музыкальные
произведения.

осмысление взаимодействия
искусств как средства
расширения представлений о
содержании музыкальных
образов
Познавательные УУД:
работа с учебником
Регулятивные УУД:
осмысленность и обобщенность
учебных действий.
Коммуникативные УУД:
групповой подбор музыкальных
произведений, созвучных
образному строю репродукций.

значение
термина
"программна
я музыка",
закрепи
представлен
ия о
различных
видах
концерта:
хоровой,
духовный
концерт,
инструмент
альный
концерт.
Знай,
особенности
стиля
барокко.
Послушай
музыку
Антонио
Вивальди
"Времена
года"("Зима",
"Весна")и
"Чаконы"Бах
а, сравни в
них звучание
скрипки соло.
Какие образы
созданы?

80

24

«Космический
1
пейзаж». «Быть
может, вся природа
– мозаика цветов?»
Картинная галерея.

Стилевое многообразие
музыки ХХ столетия.
Образ-пейзаж. Приемы
развития современной
музыки. Выразительность и
изобразительность в музыке.
Контраст образных сфер.
Моделирование ситуации
восприятия не программного
произведения.
Выразительные возможности
электромузыкального
инструмента.
Выразительность и
изобразительность в музыке.
 Ч.Айвз «Космический
пейзаж».
 Э. Артемьев «Мозаика».
 О.Митяев «Как
здорово».

25

Образы
симфонической
музыки «Метель».
Музыкальные
иллюстрации к
повести
А.С.Пушкина.
Сообщение и
усвоение новых
знаний.

26

Музыкальные
иллюстрации к

Стилевое многообразие
музыки ХХ столетия:
развитие традиций русской
классической музыкальной
школы. Творчество
выдающихся композиторов
прошлого и современности:
Г.Свиридов.
Образы русской природы в
музыке Г.Свиридова.
Возможности
симфонического оркестра в
раскрытии образов

2

Осознать
взаимопроникновение
и смысловое единство
слова, музыки,
изобразительного
искусства, а также
легкой и серьезной
музыки. Синтезатор.
Определять форму
музыкального
произведения,
определять тембры
музыкальных
инструментов,
определять
выразительные и
изобразительные
образы в музыке,
сопоставлять
поэтические и
музыкальные
произведения.
Понимать значение
симфонического
оркестра в раскрытии
образов
литературного
сочинения. Различать
звучание различных
музыкальных
инструментов,
понимать
определение
программной музыки.
Выразительно

Личностные УУД: Усвоение
жизненного содержания
художественных образов
Познавательные УУД:
закрепление представлений о
художественном языке
Регулятивные УУД: оценка
воздействия художественного
образа
Коммуникативные УУД:
совершенствование вербальных
умений

Личностные УУД:
Расширять представления
школьников о духовном опыте
человечества, запечатленного в
данном музыкальном
произведении.
- размышлять об отечественной
музыке, еѐ характере и средствах
выразительности.
Регулятивные УУД: Создание
условия для восприятия музыки.
Регулировать время на раскрытие
художественного образа.

Отрази в
рисунке свое
впечатление
от пьесы
"Космически
й пейзаж" Ч.
Айвза. или
"Мозаики"
Э.
Артемьева.

Защита
исследов
ательски
х
проектов

Прочитай
повесть
"Метель."
Определи
этапы
развития еѐ
действия.

Послушай
"Вальс"Г.Сви
81

повести А.С.
Пушкина «Метель»
Военный марш.
Венчание

27

2
Симфоническое
развитие
музыкальных
образов. «В печали
весел, а в веселье
печален».

28
Связь времен.
Обобщение
материалов 3
четверти.
Расширение и
углубление знаний.

литературного произведения.
Стилистические особенности
музыкального языка
Г.Свиридова. Особенности
развития музыкального
образа в программной
музыке.
Фрагменты музыкальных
иллюстраций к повести
Пушкина «Тройка»
Г.Свиридова «Метель»:
 «Тройка»; «Вальс»;
«Весна и осень»;
«Романс»; «Пастораль»;
«Военный марш»;
«Венчание».
 Н.Зубов. «Не уходи».
 О.Митяев «Как здорово
Особенности трактовки
драматической и лирической
сфер музыки на примере
образцов камерной
инструментальной музыки.
Особенности жанров
симфонии и оркестровой
сюиты. Стилистические
особенности музыкального
языка В.Моцарта и
П.И.Чайковского. Сходство и
различие как основные
принципы музыкального
развития, построения
музыкальной формы.
Различные виды контраста.
Контраст как сопоставление

исполнять песни.
Размышлять о
музыке, выражать
собственную позицию
относительно
прослушанной
музыки. Определять
тембры музыкальных
инструментов,
выявлять средства
выразительности,
форму, приемы
развития
музыкальных
произведений.

Познавательные УУД:
Учиться подбирать слова,
отражающие содержание
музыкального произведения
(словарь эмоций).
Коммуникативные УУД:
Умение задавать вопросы и
оценивать ответы своих
товарищей

Знать имена
выдающихся русских:
П.Чайковский и
зарубежныхВ.Моцарт.
композиторов и их
произведения, уметь
войти в мир
музыкальных образов
композиторов
П.Чайковского и
В.Моцарта. Понимать
значение
интерпретаций в
произведениях.
Уметь осознать
взаимопроникновение

Личностные УУД:
понимание содержания музыки.
Соотнесение содержания с
характером музыки.
Регулятивные УУД:
придумывание сюжета
пластического этюда,
воплощение характера музыки в
жестах.
Познавательные УУД:
понимать стилевые особенности
музыки В.А.Моцарта
и П.И. Чайковского
Коммуникативные УУД:
умение участвовать в
обсуждении, выражать свои
мысли, оценивать импровизации

ридова из
музыкальных
иллюстраций
к повести
Пушкина
"Метель".
Какие
картины
рисует твое
воображение.

Устный
опрос.

Прослушай 4
часть
симфонии Защита
финал.
исследова Сравни
тельских образы 1 и 4
проектов частей.
Послушать
одну из
частей
сюиты П.
Чайковского
"Моцартиан
а"(Жига,
Менуэт,
82

29

Программная
увертюра.

30

Увертюра
«Эгмонт».
Урок изучения и
первичного
закрепления новых
знаний.

31

Увертюра-

2

2

внутренне противоречивых
состояний. Интерпретация и
обработка классической
музыки.
 В. А. Моцарт
«Симфония № 40».
 В.А.Моцарт «Авэверум».
 ПИ.Чайковский
«Моцартиана»,
оркестровая сюита №4.
 Е.Крылатов,
сл.Е.Евтушенко
«Ольховая сережка».
Особенности трактовки
драматической и лирической
сфер музыки на примере
образцов камерной
инструментальной музыки:
увертюра. Классицизм в
западноевропейской музыке.
Жанр программной
увертюры. Воплощение
литературного сюжета в
программной музыке.
Закрепление строения
сонатной формы. Контраст
как конфликтное
столкновение
противоборствующих сил.
 Л.Бетховен. Увертюра
«Эгмонт».
 Е.Крылатов,
сл.Е.Евтушенко
«Ольховая сережка».
Богатство музыкальных

и смысловое единство
слова, музыки,
сценического
действия,
изобразительного
искусства,
хореографии, а также
легкой и серьезной
музыки. Сравнивать,
анализировать,
высказывать
собственную точку
зрения.
Знать имена
зарубежных
композиторов:
Л.Бетховен и его
произведения.
Понимать строение
сонатной формы на
примере увертюры
«Эгмонт».
Сравнивать
различные
исполнительские
трактовки одного и
того же произведения
и выявлять их
своеобразие,
высказывать
собственную точку
зрения.

других детей

Личностные УУД: Освоение
музыкальной культуры мира
Познавательные УУД:
применение полученных знаний
в процессе самообразования
Регулятивные УУД: Участие в
проектно- исследовательской
деятельности
Коммуникативные УУД:
Интерпретация собственных
коммуникативных действий в
процессе восприятия

Устный
опрос.

Знать имена

Личностные УУД:

Музыкаль Послушай

Католически
й хорал, 9
вариаций)
Поделись
своими
впечатления
ми.

Пойми
значение
слова
Защита
программная
исследова увертюра,
тельских сонатная
проектов форма.запом
ни строение
сонатной
формы.

83

фантазия «Ромео и
Джульетта». Тема
патера Лоренцо.

32

33

Увертюрафантазия «Ромео и
Джульетта»
Тема вражды. Тема
любви.

Мир музыкального
театра.

Балет «Ромео и
Джульетта»

2

образов и особенности их
драматургического развития
(контраст, конфликт) в
вокальной, вокальноинструментальной, камерноинструментальной,
симфонической и
театральной музыке.
Взаимосвязь музыки и
литературы. Воплощение
литературного сюжета в
программной музыке.
Закрепление строения
сонатной формы. Контраст
как конфликтное
столкновение
противоборствующих сил.
Обобщенные образы добра и
зла, любви и вражды.
 П.И. Чайковский.
Увертюра-фантазия
«Ромео и Джульетта».
 Н.Рота, сл. Л.Дербенева
«Слова любви» из к/ф
«Ромео и Джульетта».

выдающихся русских
(П.Чайковский)
композиторов и их
произведения.
Понимать значение
исполнительской
интерпретации в
воплощении
художественного
замысла композитора;
Выявлять связь
музыки с другими
искусствами,
историей и жизнью,
определять приемы
развития и средства
выразительности

освоение музыкальной культуры
мира
Познавательные УУД:
применение полученных знаний
в процессе самообразования
Регулятивные УУД:
Коммуникативные УУД:
интерпретация собственных
коммуникативных действий в
процессе восприятия

Взаимопроникновения
«легкой» и «серьезной»
музыки, особенности их
взаимоотношения в
различных пластах
современного музыкального
искусства: мюзикл, рок-

Знать имена
выдающихся русских
и современных
композиторов:
С.Прокофьев,
П.Чайковский,
А.Журбин и их

Личностные УУД:
эмоциональное восприятие
современных прочтений
известных литературных
произведений.
Регулятивные УУД: оценка
воздействия муз .произведения

ный
диктант.

дуэт Ромео и
Джульетты
из
незавершенн
ой оперы П.
Чайковского.
Какими
чувствами
наполнена
музыка
дуэта? Как
композитору
удалось
выразить эти
чувства?
Совпадает ли
трактовка
основной
идеи
произведени
я
композиторо
м
Чайковским
с замыслом
драматурга
Шекспира?
Написать
небольшое
эссе на
тему:"В чем
современнос
ть трагедии "
Ромео и
84

Мюзикл
«Вестсайдская
история»

34

«Орфей и
Эвридика» Опера.
Рок-опера.

опера.
Интерпретация
литературного произведения
в различных музыкальнотеатральных жанрах: опере,
балете, мюзикле.
Взаимопроникновение и
смысловое взаимодействие
слова, музыки, сценического
действия, хореографии и т.д.
Метод острых контрастных
сопоставлений как один из
сильнейших
драматургических приемов.
Фрагменты балета С.С.
Прокофьева «Ромео и
Джульетта»: ( на выбор
учителя)
 «Вступление»
 «Улица просыпается»
 «Патер Лоренцо»
 «Монтекки и Капулетти
(Танец рыцарей)»;
«Гибель Тибальда»;
«Приказ Герцога»;
«Похороны и смерть
Джульетты».
 Фрагменты из оперы К
Глюка «Орфей и
Эвридика»: «Хор
пастухов и пастушек»;
ария Орфея «Потерял я
Эвридику».
Фрагменты из рок-оперы
А.Журбина «Орфей и

произведения.
Понимать жизненно –
образное содержание
музыкальных
произведений.
Уметь различать
звучание различных
музыкальных
инструментов.
Выразительно
исполнять песни.
Размышлять о
музыке, выражать
собственную позицию
относительно
прослушанной
музыки. Уметь
узнавать на слух
изученные
произведения русской
и зарубежной
классики,
произведения
современных
композиторов.
Сравнивать
различные
исполнительские
трактовки одного и
того же произведения
и выявления их
своеобразия.

на собственные чувства и мысли
Познавательные УУД:
закрепление представлений о
музыкальном языке
Коммуникативные УУД:
формирование навыков речевого
высказывания

Джульетта"Шекспира,
Чайковского,
Прокофьева?
Во имя чего
созданы и
живут эти
произведени
я?
Закрепление и
обобщение
полученных
на уроке
знаний.

85

35

Образы
киномузыки
Ромео и
Джульетта» в кино
ХХ века
Музыка в
отечественном
кино.

1

Эвридика»: ( на выбор
учителя)
 «Песня Орфея»;
 «Дуэт Орфея и
Эвридики»;
 песня Орфея «Не срывай
его, золотой цветок…»;
баллада Фортуны
 «Все несчастливцы, как
один…»;
 сцена Орфея и Харона;
 речитатив и баллада
Харона «Орфей, дай мне
руку…»; ария Орфея
«Потерял я Эвридику»
Взаимопроникновения
«легкой» и «серьезной»
музыки, особенности их
взаимоотношения в
различных пластах
современного музыкального
искусства. Творчество
отечественных
композиторов-песенников И.О. Дунаевский.
Интерпретация
литературного произведения
в различных музыкальнотеатральных жанрах: опере,
балете, мюзикле.
Современная трактовка
классических сюжетов и
образов: мюзикл, рок-опера,
киномузыка.
Взаимопроникновение и

: Знать имена
выдающихся
композиторов
современности:
И.Дунаевский,
Г.Свиридов,
А.Журбин,
Э.Артемьев,
Л.Бернстайн и их
произведения.
Сравнивать
различные
исполнительские
трактовки одного и
того же произведения
и выявления их
своеобразия.
Определять по
характерным
признакам

Личностные УУД:
усвоение жизненного
содержания художественных
образов.
Регулятивные УУД:
анализировать художественно –
образное содержание
,музыкальный язык
произведений мирового муз.
искусства.
Познавательные УУД:
прогнозирование результатов
художественно-музыкальной
деятельности при выявлении
связей музыки с театром и кино
Коммуникативные УУД:
интерпретация собственных
коммуникативных действий в
процессе театрализации
музыкальнх образов
86

смысловое взаимодействие
слова, музыки, сценического
действия, хореографии и т.д.
Метод острых контрастных
сопоставлений как один из
сильнейших
драматургических приемов.
Тестирование по темам года.
(на выбор учителя)
И.Дунаевский Музыка из к/ф
«Дети капитана Гранта»:
 «Увертюра»
 «Песенка о капитане»
 песенка Роберта «Спой
нам, ветер».
 М. Таривердиев.
«Мгновения» из к/ф
«Семнадцать мгновений
весны»
 Н. Рота. Тема любви из
к/ф «Ромео и
Джульетта»
 К.Армстронг. Музыка из
к/ф «Ромео и
Джульетта»: «Песня
Джульетты»; хор; дуэт
Ромео и Джульетты;
сцена на балконе.
 Е.Дога. Вальс из к/ф
«Мой ласковый и
нежный зверь»
Жизнь – единая основа
художественных образов
любого вида искусства.
Своеобразие и специфика

принадлежность
музыкальных
произведений к
соответствующему
жанру. Выразительно
исполнять песни.
Применять
музыкальные знания,
умения и навыки в
сфере музыкального
самообразования:
знакомства с
литературой о
музыке, слушание
музыки в свободное
от уроков время.

87

художественных образов
камерной и симфонической
музыки. Слушание
музыкальных фрагментов.
Игра «Угадай мелодию».
ИТОГО: 35 УРОКОВ.

Календарно-тематическое планирование
7 класс
№
п/п

Тема

Планируемые результаты
(в соответствии с ФГОС)
Понятия

Предметные

УУД

Личностные
результаты

Л - осознание личностных
смыслов
музыкальных
произведений разных жанров,
стилей, направлений, понимание
их роли в развитии современной
музыки.

Эстетическое сознание
как результат освоения
художественного
наследия музыкальной
культуры.

результаты

1

Классика
современность

и Значение
слова
«классика».
Понятие
«классическая
музыка», классика
жанра, стиль.
Разновидности
стилей.
Интерпретация и
обработка
классической

Распознавание
специфических
особенностей
произведений
разных жанров.

П – сопоставление терминов и
понятий.
К – хоровое пение.

88

2

В
музыкальном
театре. Опера М.
Глинки
«Иван
Сусанин»

музыки.

И - Презентация "Классика"

Музыкальная
драматургия.
Этапы
сценического
действия.

Развитие чувства
стиля,
позволяющего
распознавать
национальную
принадлежность
Виды
опер. произведений.
Либретто.
Роль Сотрудничество в
оркестра в опере. ходе
реализации
Речитатив.
коллективных
творческих
проектов.

Л - Присвоение духовно- Чувство гордости за
свою
Родину,
нравственных ценностей.
российский
народ,
П – пение по нотной записи.
историю
России,
осознание
своей
Р – выведение универсальной,
этнической
и
общей для всех сюжетов, схемы:
национальной
завязка
–
конфликт
–
принадлежности.
кульминация – развязка;

Композитор А.П.
Бородин. Русская
эпическая опера.
Ария.
Музыкальные
образы оперных
героев.

Л – Смысловое чтение и пение. Компетентность
в
Присвоение
духовно- решении
моральных
проблем на основе
нравственных ценностей.
личностного
выбора,
П – оценка прослушанных осознанное
и
эпизодов оперы.
ответственное
отношение
к
К – пение хором.
собственным
И - Модуль ФЦИОР " Эпическая поступкам.
образность
как
характерная
особенность
русской
классической музыки"

3

В
музыкальном
театре.
Опера
А.
Бородина
«Князь
Игорь»

4

В
музыкальном Конфликт.
театре.
Опера
А. Экспозиция,
Бородина
«Князь завязка, развитие,
кульминация,

Обобщение
представлений
о
жанре
эпической
оперы на примере
оперы
«Князь
Игорь».

К – проект-постановка одной из
сцен оперы.
И
Модуль
ФЦИОР
"Музыкально-театральные
жанры. Опера. Практическое
занятие"

Обобщение
Л - Присвоение духовнопредставлений
о нравственных ценностей.
жанре
эпической
оперы на примере П – пение – выделение

Готовность
и
способность
вести
диалог
с
другими
людьми и достигать в
89

Игорь»

развязка.
Плач,
причет
(причитания)

оперы
Игорь».

«Князь характеристик муз. образа.
Р - эссе
Ярославны»

на

тему

нѐм взаимопонимания.
«Плач

К
–
работа
в
группах:
проанализировать конфликтное
противостояние
двух
сил
(русской и половецкой).
И - Видео:
Фильм-опера
(фрагменты).
5

6

В музыкальном театре. Формы
драматургии
Балет
балета. Па-де-де,
па-де-труа, гранпа. Адажио.
Балетмейстер,
дирижер.

В
музыкальном
театре. Балет. Б.И.
Тищенко.
Балет
«Ярославна»

"Князь

Игорь"

Понимание
роли
взаимопроникновен
ия
искусств.
Воспитание
компетенций
любителей
искусства,
слушательской
и
зрительской
культуры
восприятия.

Л – свободное дирижирование, Эстетические
потребности, ценности
пластическая импровизация.
и чувства.
П - Формы драматургии балета
(сюжеты).

Хор в балете. Углубление знаний
Батальные сцены. о жанре балета.
Пластический
монолог.
Современный и
классический
балетный
спектакль.

Л - развитие способности Понимание
чувств
критически
мыслить, других
людей
и
действовать
в
условиях сопереживание им.
плюрализма мнений.

И
Модуль
ФЦИОР
"Музыкально-театральные
жанры. Балет".

П – Сравнение образных сфер
балета Б.Тищенко и оперы
А.Бородина.

90

Р – эссе на тему хора «Молитва».
К – пение хором.
И - Видеофрагмент:
балета «Ярославна»
7

Героическая тема в Галерея
русской музыке. Урок героических
– обобщение.
образов.

Пополнение
интонационного
тезауруса
в
процессе подбора
музыкального
(и
литературного)
ряда
к
произведениям
изобразительного
искусства.

Л - Расширение представлений о
художественной картине мира на
основе присвоения духовнонравственных
ценностей
музыкального искусства.

Чувство гордости за
свою
Родину,
российский
народ,
историю
России,
осознание
своей
этнической
и
П - Обобщение особенностей национальной
драматургии разных жанров принадлежности.
музыки
героикопатриотического,
эпического
характера.
Р – сравнительный анализ муз.
сочинений
и
произведений
изобразительного Искусства.
К
–
исполнение
песен
патриотического характера.
И - Презентация
героических образов"

8

В музыкальном театре. Д. Гершвин
–
«Мой
народ
– создатель
американской
американцы».
национальной
классики XX века.
Закрепление
понятий
блюз,

Воспитание
музыкального
вкуса, устойчивого
интереса к музыке
своего народа и
других
народов
мира;

"Галерея

П - Закрепление понятий жанров
джазовой музыки – блюз,
спиричуэл, симфоджаз.
Р и К; Л - Разделившись на
группы составить музыкальную
фонограмму
хитов
из
популярных мюзиклов и рок-

Уважительное
отношение к истории и
культуре
других
народов.

91

спиричуэл.
Банджо. Хит.

9

В музыкальном театре. Симфоджаз
Первая американская Понятие лѐгкой и
национальная опера серьѐзной музыки
«Порги и Бесс».

опер.
П - Подведение под понятие –
хит.
И - Презентация "Мой народ американцы..."
Расширение
представлений
учащихся
об
оперном искусстве
зарубежных
композиторов.

Л - Какие нравственные
проблемы были подняты в опере
«Порги и Бесс»?
П - Какие черты европейской
музыки и негритянского
фольклора соединил Гершвин в
этом сочинении?

Понимание
чувств
других
людей
и
сопереживание
им;
Этические
чувства
доброжелательности и
эмоциональнонравственной
отзывчивости.

П - Прослушать, сравнить и
сопоставить разные трактовки.
И - Видео:
Фильм-опера "Порги и Бесс"
(фрагменты).
10

Опера «Кармен» Ж. Оперный
жанр
драмы. Увертюра.
Бизе. Образ Кармен.
Хабанера.
Сегидилья.

Знакомство
творчеством
французского
композитора
Ж. Бизе.

с Л - осознание
смыслов.

личностных Презрение к корысти в
человеческих
отношениях.
Р – презентация на тему: «О чѐм
может рассказать увертюра к
опере».
П, К – работа по группам
музыкальные
характеристики
персонажей.
И
Модуль
ФЦИОР
"Взаимодействие
и
взаимопроникновение различных
92

видов искусств. Кармен".
11

Опера «Кармен» Ж.
Бизе. Образы Хозе и
Эскамильо.

Драматургия
оперы
–
конфликтное
противостояние.
Непрерывное
симфоническое
развитие в опере.

Пополнение
интонационного
тезаруса в процессе
знакомства
с
оперой.

Л - развитие способности Презрение к корысти в
критически
мыслить, человеческих
действовать
в
условиях отношениях.
плюрализма мнений.
П
–
сравнение
разных
исполнительских трактов.
Р - эссе на темы: Образ Кармен,
Образы Хозе и Эскамильо.
И - Видео:
Опера "Кармен" (фрагменты).

12

Р. Щедрин. Балет Сюита.
Интонация – ключ
Современная
к
раскрытию
«Кармен-сюита»
трактовка
темы образа.
любви и свободы.
Музыкальная
драматургия
балета
Р.
Щедрина

Л
–
присвоение духовно- Компетентность
в
нравственных
ценностей решении
моральных
проблем на основе
произведения.
личностного
выбора,
П – анализ музыкальных образов осознанное
и
- портретов.
ответственное
отношение
к
Р - Сопоставление фрагментов
собственным
оперы и балета.
поступкам.
И - Видео:
Балет
(фрагменты).

13

Сюжеты и образы Сюита,
фуга, Знакомство
месса. Музыка И. творчеством
духовной музыки.
С. Баха – язык немецкого
всех времѐн и

"Кармен-сюита"

с Л – Актуализация музыкального Уважительное
опыта, связанного с образами отношение к иному
мнению, истории и
духовной музыки.
культуре
других
93

народов.
Полифония.

композитора
И.С. Баха.

П – спеть и прослушать в записи народов;
фрагменты знакомых сочинений
Баха.
Р – эссе: какие чувства вызывает
у Вас эта музыка?
К – разработка и обсуждение
мини-проекта «Музыка Баха в
мобильных телефонах».

14

Музыкальное
Понятие
- Знакомство с
зодчество
России. Духовная музыка. творчеством
«Всенощное бдение» Всенощная.
русского
С. Рахманинов.
композитора
С. Рахманинова.

Л
присвоение
духовно- Чувство гордости за
нравственных
ценностей свою Родину, освоение
основ
культурного
музыкального искусства.
наследия России и
П – Открыть для себя «истинно человечества.
русскую народную полифонию».
Р – сравнительный анализ
«Всенощной»
и
«Высокой
мессы».
К - вокализация хоров.
И - «Всенощное бдение» С. В.
Рахманинова (фрагменты).

15

Рок-опера
Христос
суперзвезда»
Уэббер.

«Иисус Жанр рок-опера.
– Лирические
и
Э. драматические
образы
оперы.
Контраст главных
образов
рокоперы, как основа
драматургическог
о развития.

Знакомство с рок- Л - Составить словарь
оперой – традиции направлений современной
и новаторство в популярной музыки.
жанре оперы.
П – Сопоставление музыкальных
образов первой и последней
частей
оперы;
Спеть
и
прослушать тему «Колыбельной»
(анализ).
Р

–

эссе

на

Понимание
чувств
других
людей
и
сопереживание
им;
Этические
чувства
доброжелательности и
эмоциональнонравственной
отзывчивости.

прослушанный
94

фрагмент «Небом полна голова».
К – пение хором отрывков из
рок-оперы.
И - Видео:
Фильм-опера "Иисус-Христос суперзвезда" (фрагменты).
16

«Ревизская
сказка» Сюита.
«Гоголь-сюита»
А.
Симфонический
Шнитке.
театр.
Контрастность
образных
сфер
театральной
музыки.
Взаимодействие
музыки
и
литературы
в
музыкальнотеатральных
жанрах.

Знакомство
музыкой
Шнитке.
музыки
сценическом
действии.

с
А.
Роль
в

Л - расширение представлений о
художественной картине мира на
основе присвоения духовнонравственных
ценностей
музыкального искусства;

Компетентность
в
решении
моральных
проблем на основе
личностного
выбора,
осознанное
и
ответственное
П - познание различных явлений отношение
к
жизни общества и отдельного собственным
человека на основе вхождения в поступкам.
мир музыкальных образов.
Р - провести интонационнообразный
и
сравнительный
анализ музыки в виде эссе.
И - Видео:
"Ревизская сказка" - концертное
исполнение (фрагменты).

17

Музыканты
извечные маги.

– Произведения
сценических
жанров – опера,
балет, рок.

Значимость
музыкального
творчества в жизни
человека.

Л
активность,
самостоятельность,
креативность;
развитие
способности
критически
мыслить, действовать в условиях
плюрализма мнений.
П

-

проявление

устойчивого

Способность
саморазвитию
самообразованию.
Коммуникативная
компетентность
общении
сотрудничестве

к
и
в
и
со
95

интереса к информационно- сверстниками в учебнокоммуникативным источникам исследовательской
информации
о
музыке, деятельности.
литературе,
изобразительном
искусстве, кино, театре, умение
их применять в музыкальноэстетической деятельности.
Р - самостоятельное определение
целей и способов решения
учебных задач в проектноисследовательской деятельности.
И – презентации на выбранные
темы.
18

Музыкальная
драматургия
развитие музыки.

Инструментальна
– я и вокальная
светская музыка,
камерная музыка.
Вариация,
разработка,
секвенция,
имитация.

Расширение музыкального
кругозора. Принципы
(способы) музыкального
развития: повтор,
варьирование, разработка,
секвенция, имитация.

Л
–
пение
–
почувствовать
и
понять выразительное
значение повторов.
П – слушание музыки
- какую роль играет
секвенция в развитии
образа?

Эстетическое сознание
как результат освоения
художественного
наследия
народов
России и мира.

Р, К – пение хором, в
ансамбле.
И - Модуль ФЦИОР
"Разнообразие
музыкальных образов
в симфонической и
камерноинструментальной
музыке"
96

19

Два
направления
музыкальной
культуры. Духовная
музыка.
Светская
музыка.

Музыкальные
истоки восточной
(православной) и
западной
(католической)
церквей:
знаменный распев
и хорал.
Фуга.
Соната,
трио, квартет.

Обобщение и систематизация
представлений
об
особенностях
драматургии
произведений разных жанров
духовной и светской музыки.

Л – формирование
познавательных
мотивов
учения,
умений излагать своѐ
мнение.

Коммуникативная
компетентность
в
общении
и
сотрудничестве
со
сверстниками.
Готовность
и
П – слушание музыки способность
вести
–
какую
роль диалог
с
другими
выполняет имитация в людьми и достигать в
развитии
нѐм взаимопонимания.
музыкальных
образов?
Р, К – разделившись
на группы составить
программы концертов
камерной
музыки.
Оценка работ.
И
Презентация
"Духовная и светская
музыка"

20

Камерная
Камерная музыка.
инструментальная
Концертный
музыка. Этюд. Ф. этюд.
Шопен. Ф. Лист.

Углубление
знаний
о Л – слушание музыки Эстетические
–
какие
чувства потребности, ценности
музыкальном жанре – этюде.
вызвали эти пьесы?
и чувства.
Особенности развития музыки
в камерных жанрах - этюдах П
–
анализ
(эпохи
романтизма)
на прослушанных
примере творчества Ф.Листа произведений
–
средства музыкальной
и Ф.Шопена.
выразительности.
Р
– «Обозреватель
музыкального
журнала» – отзыв на
97

концерт.
И - Видео:
Кинофильм
Желание
(фрагмент).
21

Транскрипция.

Понятия
«транскрипция»,
«интерпретация».
Характерные
особенности
музыки
эпохи
романтизма. Роль
Ф.
Бузони
в
развитии
пианистического
искусства.

Ознакомление с понятием
«транскрипция» на примере
творчества Ф.Шуберта,
Ф.Листа, Н.Паганини,
И.С.Баха.

Л
–
постижение
музыки композиторов
романтиков
через
пение.
П – слушание музыки
–
анализ
произведений.

Циклические формы
инструментальной
музыки.
«Кончерто
гроссо» А. Шнитке.

Циклические
формы
музыки.
Полистилистика.
Рондо.

Готовность
и
способность
вести
диалог
с
другими
людьми и достигать в
нѐм взаимопонимания.

Р,К
–
подбор
современных
трактовок
Баха
–
дискуссия на тему «В
чѐм
секрет
современности
сочинений Баха?»
И
"Этюд"

22

"Шопен.
любви"

Обобщение представлений об
особенностях
формы
инструментального концерта,
кончерто гроссо.

Презентация

Л расширение
представлений
о
художественной
картине
мира
на
основе
присвоения
духовнонравственных
ценностей
музыкального

Расширенные
представления
единстве
мира
человеческой
культуры.

о
и

98

искусства.
П – сравнительный
анализ
«Кочерто
гроссо» и «Чаконы».
Р – эссе на тему
«Настоящее
и
прошлое»
И - Видео:
А.Шнитке "Кончерто
гроссо" - концертная
запись (фрагмент).
23

«Сюита в старинном Особенности
стиле» А. Шнитке.
формы сюиты.
Музыкальная
драматургия
сюиты.

Закрепление представлений о Л
осознание
полистилистике, характерной личностных смыслов
музыкального
для современной музыки.
произведения
(сочетание
разных
жанров,
стилей,
направлений).

Эстетическое сознание
как результат освоения
художественного
наследия композитора,
творческой
деятельности
музыкальноэстетического
П – слушание музыки характера.
– анализ музыкальных
образов.
И - Модуль ФЦИОР
"Сюита.
Сонатносимфонический цикл"

24

Соната.
«Патетическая»
соната Л. Бетховена.

Форма сонатного Углублѐнное знакомство с Л
развитие
музыкальным
жанром
способности
allegro.
критически мыслить,
камерной музыки – соната.
действовать
в
условиях плюрализма

Готовность
и
способность
вести
диалог
с
другими
людьми и достигать в
99

мнений.

нѐм взаимопонимания.

П – слушание музыки
– анализ муз. формы.
Р – эссе на тему –
«Контрасты,
противоречия жизни и
специфика
их
отражения в музыке».
К - умение вести
диалог
с
одноклассниками
и
учителем в процессе
анализа
муз.
произведений.
И - Видео:
"Сказка о сонатной
форме" ("AD
LIBITUM или в
свободном полѐте"
(цикл бесед о музыке
М. Казиника)).
25

Соната № 11 В. Закрепления
Моцарта. Соната № 2 понятия сонатная
форма. Тема.
С. Прокофьева.
Вариация.
Менуэт. Финал.

Смысл сонаты как самого
действенного,
драматизированного
вида
музыкальной драматургии, на
примере
музыки
С.
Прокофьева и В. Моцарта.

Л
осознание Эстетические
личностных смыслов потребности, ценности
музыкального
и чувства.
произведения.
П – слушание музыки
и анализ муз. формы.
Р – эссе – «Традиция и
новаторство
в
100

сонатной форме»
И - Видео:
"Рондо в турецком
стиле" - Венский
оркестр Моцарта.

26

Симфония. Симфонии Симфония.
Углублѐнное знакомство с
И.
Гайдна,
В. Симфония
в музыкальным
жанром
творчестве
симфонией.
Расширение
Моцарта.
венских
представлений
об
классиков.
ассоциативно-образных связях
Строение
музыки с другими видами
симфонического
искусства.
произведения.

Л
развитие
способности
критически мыслить,
действовать
в
условиях плюрализма
мнений,
прислушиваться
к
другим и помогать им,
брать ответственность
за себя и других в
коллективной работе;

Эстетическое сознание
как результат освоения
художественного
наследия композитора.
Готовность
и
способность
вести
диалог
с
другими
людьми и достигать в
нѐм взаимопонимания.

П – слушание музыки
и размышление о ней.
Р, К – разделившись
на
группы
подготовить
минипроекты о симфонии в
целом,
симфонии
Гайдна и 40 симфонии
Моцарта.
И - Модуль ФЦИОР
"Сюита. Сонатносимфонический цикл.
101

Практика".
27

Симфонии
Прокофьева,
Бетховена.

С. Тождество
и
Л. контраст
–
основные формы
развития музыки
в симфонии.

Закрепление
понимания
сонатного аллегро в симфонии
на основе драматургического
развития
музыкальных
образов.

Л
осознание
личностных смыслов
музыкальных
произведений.

Понимание
чувств
других
людей
и
сопереживание
им.
Этические
чувства
доброжелательности и
П – слушание музыки эмоциональнои размышление о ней. нравственной
отзывчивости.
Р – эссе «Судьба
властвует
над
человеком
или
человек над судьбой?»
И - Видео:
Кинофильм
"Переписывая
Бетховена" (фрагмент)

28

Симфонии
Шуберта,
Калинникова

Ф. Симфония в эпоху Знакомство с симфоническим
В. романтизма.
творчеством Ф. Шуберта и
Строение
и В. Калинникова.
развитие
музыкальных
образов
в
сонатносимфоническом
цикле.

Л
осознание
личностных смыслов
музыкальных
произведений.
П – слушание музыки
и размышление о ней.

Целостный, взгляд на
мир в его органичном
единстве
и
разнообразии природы
и народа.

Р , К – разделившись
на группы обсуждение
темы
"Лирический
герой"
И - Модуль ФЦИОР
"Симфонические
музыкальные жанры.
102

Симфония"
29

Симфонии
Чайковского,
Шостаковича.

П. Строение
и Знакомство с симфоническим
Д. развитие
творчеством П. Чайковского,
музыкальных
Д. Шостаковича.
образов
в
сонатносимфоническом
цикле.

Л – пение - осознание
личностных смыслов
музыкальных
произведений.

Чувство гордости за
свою
Родину,
компетентность
в
решении
моральных
проблем на основе
П – слушание музыки личностного выбора.
и размышление о ней.
Р – сравнительный
анализ, в форме эссе,
симфонии
№5
Чайковского
и
симфонии
№5
Бетховена.
И - Видео:
Кинофильм
"Ленинградская
симфония"
(фрагменты).

30

Симфоническая
Симфоническая
картина
картина.
«Празднества»
К. Представление о
Дебюсси.
музыкальном
Инструментальный
стиле
«импрессионизм».
концерт.
Ноктюрн.
Инструментальны
й
концерт
трехчастная
форма,
характерная для

Знакомство с музыкой К.
Дебюсси.
Продолжение
знакомства
с
жанром
инструментального концерта.

Л
осознание
личностных смыслов
музыкальных
произведений.

Эстетическое сознание
как результат освоения
художественного
наследия композитора,
творческой
П – слушание музыки деятельности
и размышление о ней. музыкальноэстетического
Р
–
подготовить
характера.
вопросы для анализа
фрагментов известных
концертов.
103

К – дискуссия по
заданным вопросам.

жанра.

И - Модуль ФЦИОР
"Инструментальная
музыка. Концерт.
Симфония"
31

Концерт для скрипки Концерт.
с
оркестром
А. Рапсодия. Блюз.
Хачатуряна.
«Рапсодия в стиле Симфоджаз.
блюз» Дж. Гершвин

Знакомство с музыкой А.
Хачатуряна.
Закрепление
понятий о жанре рапсодии на
примере
сочинений
Дж.
Гершвина.

Л
осознание
личностных смыслов
музыкальных
произведений.

Целостный, социально
ориентированный
взгляд на мир в его
органичном единстве и
разнообразии природы,
П – слушание музыке народов, культур и
и размышление о ней. религий.
Р, К – создание
музыкальнолитературной
композиции о музыке
своего края.
И - Видео:
"Rhapsody in blue"
(Летний гала-концерт
в Графенеге)
Мультфильм
"Фантазии Диснея"

32

Музыка народов мира. Наигрыш.
Народные
инструменты.
Знакомство
известными

с

Обобщение представления о
выразительных возможностях
в современной музыкальной
культуре.

Л – формирование
толерантности
к
музыкальной культуре
разных народов.

Целостный, социально
ориентированный
взгляд на мир в его
органичном единстве и
разнообразии природы,
П – пение и слушание народов, культур и
104

исполнителями
музыки народной
традиции.

народных песен.

религий.

Р – эссе моя любимая
народная песня(танец,
музыка).
К – хоровое пение.
И – Презентация:
«Музыка народов
мира»

33

Популярные хиты из Закрепление
–
мюзиклов и рок-опер. понятий
«Мюзикл», «Рокопера», «Хит».

Актуализация
слухового Л
активность, Эстетическое сознание
опыта
школьников. самостоятельность,
как результат освоения
Использование современного креативность,
художественного
музыкального
языка, способность
к наследия
народов
исполнителей, музыкальных адаптации в условиях России
и
мира,
информационного
творческой
инструментов.
деятельности
общества.
музыкальноП – слушание музыки эстетического
и размышление о ней. характера.
Р, К – презентация на
тему «Хит – парад:
мои
музыкальные
предпочтения»
И - Видео:
Видеозаписи
мюзиклов, рок-опер,
концертов
(фрагменты)

34

Исследовательский
проект.

Защита
самостоятельных

Значимость музыкального
творчества в жизни человека.

Л
активность, Способность к
самостоятельность,
саморазвитию и
105

работ.

креативность;
развитие способности
критически мыслить,
действовать
в
условиях плюрализма
мнений.

самообразованию;
Коммуникативная
компетентность в
общении и
сотрудничестве со
сверстниками в учебноисследовательской
П
проявление деятельности;
устойчивого интереса
к
информационнокоммуникативным
источникам
информации
о
музыке, литературе,
изобразительном
искусстве,
кино,
театре, умение их
применять
в
музыкальноэстетической
деятельности.
Р - самостоятельное
определение целей и
способов
решения
учебных
задач
в
проектноисследовательской
деятельности.
И – презентации на
выбранные темы.

106

35

«Пусть
звучит!»
урок.

музыка Музыкотерапия.
Итоговый

Обобщение представлений
учащихся о значении
музыкального искусства в
жизни человека. Воздействие
музыкальных звуков на
эмоционально-образную
сферу человека.

Л
–
осознание
личностных смыслов
музыкальных
произведений.

Эстетические
потребности, ценности
и чувства. Этические
чувства
доброжелательности и
П – слушание музыки эмоциональнои размышление о ней. нравственной
отзывчивости;
И - Видео:
понимание
чувств
других
людей
и
"Сила музыки",
сопереживание им.
"Музыка исцеляет",
"Орфическая музыка",
"Физика музыки" фрагменты передачи
"Абсолютный слух"

107

Календарно-тематическое планирование
8класс
№ п/п

1.
2.
3.
4.
5.
6.

7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
14.
15.
16.
17.
18.
19.
20.
21.

Тема урока
Классика и современность
Классика в нашей жизни.
В музыкальном театре. Опера.
Опера «Князь Игорь». Русская эпическая опера.
В музыкальном театре. Балет.
Балет «Ярославна»
В музыкальном театре. Мюзикл. Рок-опера.
«Преступление и наказание» - рок-опера
Э. Артемьева.
Мюзикл «Ромео и Джульетта».
Музыка к драматическому спектаклю.
Музыка Э. Грига к драме Г. Ибсена «Пер Гюнт»
«Гоголь-сюита». Из музыки к спектаклю
«Ревизская сказка»
Музыка в кино.
Музыка к фильму «Властелин колец»
В концертном зале. Симфония: прошлое и
настоящее.
Симфония №8 «Неоконченная» Ф. Шуберта.
Симфония № 5 П.И. Чайковского.
Симфония №1 «Классическая»
С. Прокофьева.
Музыка – это огромный мир.
Традиции и новаторство в музыке
«Музыканты-вечные маги»
И снова в музыкальном театре.
Опера «Порги и Бесс» Д. Гершвина.
Развитие традиций оперного спектакля.

Количество
часов

Дата
План Факт

17
1
1
1
1
1
1

1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
18
1
1
1
1
108

22.
23.
24.
25.
26.
27.
28.
29.
30.
31.
32.
33.
34-35

Опера «Кармен» Ж. Бизе.
Образы Хозе и Эскамильо. Портреты великих
исполнителей.
Балет «Кармен-сюита»
Образы масок и Тореадора.
Портреты великих исполнителей.
Современный музыкальный театр.
Великие мюзиклы мира.
Классика в современной обработке.
В концертном зале. Симфония № 7
«Ленинградская» Д.Шостаковича.
Музыка в храмовом синтезе искусств.
Неизвестный Свиридов.
Свет фресок Дионисия – миру.
Музыкальные завещания потомкам. Пусть музыка
звучит!

1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
1
2

VII. Описание учебно-методического
и материально-технического обеспечения
образовательного процесса по предмету
«Музыка»
Библиотечный фонд
1.Федеральный государственный образовательный стандарт (обновлѐнный) основного общего образования (Приказ Министерства
просвещения РФ № 287 от 31.05.2021г.)
2. Рабочая программа «Музыка» 5-8 класс авт. Е.Д. Критская, Г.П.Сергеева, Т.С.Шмагина, М.: Просвещение.
3. Уроки музыки. 5-6 классы. Поурочные разработки, авт.Е. Д. Критская, Г. П. Сергеева, Т. С. Шмагина, М.: Просвещение.
4.Уроки музыки. 7 класс. Поурочные разработки, авт.: Е. Д. Критская, Г. П. Сергеева, Т. С. Шмагина, М.: Просвещение.
5. Уроки музыки. 8 класс. Поурочные разработки, авт.: Е. Д. Критская, Г. П. Сергеева, Т. С. Шмагина, М.: Просвещение.
109

6.Музыка 5 класс. Учебник для общеобразовательных учреждений, авт. Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С. М.:Просвещение, 2023.
7.Хрестоматия музыкального материала к учебнику «Музыка» 5 кл. авт. Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С.
8.Фонохрестоматии музыкального материала к учебнику «Музыка» 5 класс. (СD) авт. Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С.
9.Музыка 6 класс. Учебник для общеобразовательных учреждений, авт. Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С. М.:Просвещение.
10.Фонохрестоматии музыкального материала к учебнику «Музыка» 6 класс. (СD) авт. Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С.
11.Музыка 7 класс. Учебник для общеобразовательных учреждений, авт. Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С. М.:Просвещение.
12.Хрестоматия музыкального материала к учебнику «Музыка» 7 кл. авт. Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С.
13.Фонохрестоматии музыкального материала к учебнику «Музыка» 7 класс. (СD) авт. Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С.
14.Музыка 8 класс. Учебник для общеобразовательных учреждений, авт. Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С. М.:Просвещение.
15.Книги о музыке и музыкантах.
16.Научно-популярная литература по искусству.

Печатные пособия
1.Портреты композиторов.
2.Таблица «Музыкальные инструменты»
3.Таблица эмоциональных состояний
4.Схема: расположение инструментов и оркестровых групп в различных видах оркестров.
5.Альбомы с демонстрационным материалом, составленным в соответствии с тематическими линиями учебной программы.
6.Таблица «Симфонический оркестр»

Экранно-звуковые пособия
1.Аудиозаписи и фонохрестоматии по музыке.
2.Видеофильмы, посвященные творчеству выдающихся отечественных и зарубежных композиторов.
3.Видеофильмы с записью фрагментов из оперных спектаклей.
4.Видеофильмы с записью фрагментов из балетных спектаклей.
5.Видеофильмы с записью известных оркестровых коллективов.
6.Видеофильмы с записью фрагментов из мюзиклов.
7.Нотный и поэтический текст песен.
8.Изображения музыкантов, играющих на различных инструментах.
110

9.Фотографии и репродукции картин крупнейших центров мировой музыкальной культуры.

Технические средства обучения
1. Ноутбук.
2. Монитор.
3. Синтезатор.
4. Колонки.

Цифровые и электронные образовательные ресурсы
1.Мультимедийная программа «Шедевры музыки» издательства «Кирилл и Мефодий».
2.Мультимедийная программа «Энциклопедия классической музыки» «Коминфо».
3.Мультимедийная программа «Музыка. Ключи».
4.Мультимедийная программа «Энциклопедия Кирилла и Мефодия».
5.Мультимедийная программа «История музыкальных инструментов».
6.Единая коллекция - http://collection.cross-edu.ru/catalog/rubr/f544b3b7-f1f4-5b76-f453-552f31d9b164.
7.Российский общеобразовательный портал - http://music.edu.ru/.
8.Детские электронные книги и презентации - http://viki.rdf.ru/.

Музыкальные инструменты
1.Фортепиано
2.Гитара
3.Металлофон
4.Шумовые инструменты
5. Ксилофон

VIII. Планируемые результаты изучения учебного предмета «Музыка» в V – VIII классах.

111

ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ
ПОДГОТОВКИ ВЫПУСКНИКОВ
В результате изучения музыки ученик должен
знать/понимать


специфику музыки как вида искусства;



значение музыки в художественной культуре и ее роль в синтетических видах творчества;



возможности музыкального искусства в отражении вечных проблем жизни;



основные жанры народной и профессиональной музыки;



многообразие музыкальных образов и способов их развития;



основные формы музыки;



характерные черты и образцы творчества крупнейших русских и зарубежных композиторов;



виды оркестров, названия наиболее известных инструментов;



имена выдающихся композиторов и музыкантов-исполнителей;
уметь



эмоционально-образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения;



узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, образцы народного музыкального творчества, произведения
современных композиторов;



выразительно исполнять соло (с сопровождением и без сопровождения): несколько народных песен, песен композиторов-классиков и
современных композиторов (по выбору учащихся);



исполнять свою партию в хоре в простейших двухголосных произведениях, в том числе с ориентацией на нотную запись;



выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на основе полученных знаний об интонационной природе
музыки, музыкальных жанрах, стилевых направлениях, образной сфере музыки и музыкальной драматургии;



распознавать на слух и воспроизводить знакомые мелодии изученных произведений инструментальных и вокальных жанров;



выявлять особенности интерпретации одной и той же художественной идеи, сюжета в творчестве различных композиторов;



различать звучание отдельных музыкальных инструментов, виды хора и оркестра;
112



устанавливать взаимосвязи между разными видами искусства на уровне общности идей, тем, художественных образов;
использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для:



певческого и инструментального музицирования дома, в кругу друзей и сверстников, на внеклассных и внешкольных музыкальных
занятиях, школьных праздниках;



размышления о музыке и ее анализа, выражения собственной позиции относительно прослушанной музыки;



музыкального самообразования: знакомства с литературой о музыке, слушания музыки в свободное от уроков время (посещение
концертов, музыкальных спектаклей, прослушивание музыкальных радио- и телепередач и др.); выражения своих личных
музыкальных впечатлений в форме устных выступлений и высказываний на музыкальных занятиях, эссе, рецензий2..



определение своего отношения к музыкальным явлениям действительности.

Общеучебные умения, навыки и способы деятельности.
Учебная программа предусматривает формирование у учащихся общеучебных умений и навыков, универсальных способов деятельности и
ключевых компетенций.
Освоение содержания основного общего образования по предмету «Музыка» способствует:
- формированию у учащихся представлений о художественной картине мира;
- овладению ими методами наблюдения, сравнения, сопоставления, художественного анализа;
- обобщению получаемых впечатлений об изучаемых явлениях, событиях художественной жизни страны;
- расширению и обогащению опыта выполнения учебно-творческих задач и нахождению при этом оригинальных решений, адекватного
восприятия устной речи, ее интонационно-образной выразительности, интуитивного и осознанного отклика на образно-эмоциональное
содержание произведений искусства;
- совершенствованию умения формулировать свое отношение к изучаемому художественному явлению в вербальной и невербальной
формах, вступать (в прямой или в косвенной форме) в диалог с произведением искусства, его автором, с учащимися, с учителем;
- формулированию собственной точки зрения по отношению к изучаемым произведениям искусства, к событиям в художественной жизни
страны и мира, подтверждая ее конкретными примерами;
- приобретению умения и навыков работы с различными источниками информации.

113

Опыт творческой деятельности, приобретаемый на музыкальных занятиях, способствует:
- овладению учащимися умениями и навыками контроля и оценки своей деятельности;
- определению сферы своих личностных предпочтений, интересов и потребностей, склонностей к конкретным видам деятельности;
- совершенствованию умений координировать свою деятельность с деятельностью учащихся и учителя, оценивать свои возможности в
решении творческих задач.

114

115